亚太传统艺术论坛
-
好艺有好报
好艺有好报
音乐 喧哗的初秋 秋老虎持续耀武扬威,却是每年音乐季开始的滋味。随著两厅院展示新面貌,这两个月的音乐节目也多得令人目不暇给。管弦乐方面,有泰密卡诺夫带领的圣彼得堡爱乐管弦乐团,这次带来的是柴可夫斯基第四号交响曲与穆索斯基的作品,要听原汁原味的柴可夫斯基,非泰密卡诺夫与圣彼得堡爱乐莫属。另外德国两大广播交响乐团──北德与法兰克服国家广播交响乐团,一前一后莅临台湾,连曲目都极为相似──贝多芬与拉赫曼尼诺夫,或许可以做个比较,也是乐趣。而终于如愿来台的庞克小提琴家甘迺迪(Nigel Kennedy)带著他的庞克发型(或许脸上依旧画著迷彩)与华沙室内管弦乐团,将为台湾的听众演出他的招牌曲目──《四季》,甘迺迪其快无比的速度虽然仍是音乐界的一项指标,不过听他的音乐会当然是除了纯粹聆听以外又多了视觉的娱乐效果。 至于室内乐方面,连著三场的NSO室内乐音乐会,算是难得的策画,罕见有趣的曲目将可以看到NSO的音乐家们另一种能量。另外,第二届的「启动台湾的声音」开跑啰!有异于第一届不分编制的策画方式,今年以编制为考量,将同类型的曲目安排成同一场音乐会。十月首场便是由台北爱乐合唱团所担纲的合唱篇,将演出许雅民等的现代合唱作品。 充满著演出节目的秋天,丝毫感觉不出萧瑟的味道,演出前到剧院的广场看看点点喷水夜灯、到诚品翻翻书、还有大风吹不进的咖啡座,这个乐季开始,音乐会似乎已经不再是单纯听觉的享受了。(林芳宜) 舞蹈 历险不断,舞动孩子的想像云门舞集2《波波历险记》 云门舞集2团原订在今年五月演出的《童乐会》,因SARS延期,经过半年的重新思考,这出首次为儿童创作的舞作,更名《波波历险记》,终于要在十一月面世。 从《童乐会》到《波波历险记》,似乎显示了舞团对于创作方向更为清晰,观众从《童乐会》的谐音「同乐会」所得到的暗示──作品的欢乐氛围──过渡到一个含有主人翁、历险故事的具体明示,应有助于提高购票前的预期与信任度。 也在今年献出第一出儿童舞作的舞蹈空间舞团,四月中呈现的《史派德奇遇记之八脚伶娜
-
特别企画 Feature
建造一座台湾都会的文化长城
当我们抬起头、环顾台湾四周,也许我们会突然惊觉,原来台北和其他县市的距离,也是如此遥远。各个地方县市除了需要达成主观的文化建设目标,还得解决可能有的政治阻力、法令限制和先天环境与发展条件的困境;其文化发展的走向,也和主事者的背景、主观愿望和县市长的支持与否,息息相关。
-
研讨会
「西视」与「对话」的亚太剧场表演美学策略
「西式」现代剧场机制渗入东方传统剧场,成为亚洲当代剧场的下意识,可能造成亚洲当代剧场与传统对话的干扰甚至偏差,这恐怕是所有从事艺术创造的人都必须在心中不断翻滚,慢慢厘清的。
-
回想与回响 Echo
悠游亚太艺术,传统与文明之间
涵盖亚太地区十三个国家、共计一百多位艺术家参与的「亚太传统艺术论坛」终于落幕,期间学术研讨、展演、及各种工作坊让身处关渡的艺术学院师生开足了眼界,一位艺术教育工作者提出了她的观察。
-
特别企画 Feature展望亚太艺术新纪元
与台湾的历史相似,亚太诸国长期位处中华帝国之边陲,过去百年间又同样历经了西方帝国主义的侵略、与现代文明的冲击;步入后殖民时代,亚太各国的表演艺术体系因应前述历史发展,陆续产生拆解与重构的现象。即将在十月隆重登场的「亚太传统艺术论坛」,即是希望透过观摩与对话的实际交流,为台湾文化主体的重建工程带来活水挹注。値此时机,本刊特别企划专题,藉导论二文企图找寻、座落当代台湾/亚太艺术发展之座标;同时,也企图呈现当代亚太诸国及其表演艺术工作者,在「传统与再生」议题上所累积的具体成果。
-
特别企画 Feature
传统:是创作来源,还是文化包袱?
继续适当地传授亚洲价値观可能是一种答案。但首先我们必须重新思考什么是亚洲价値观,它并不是把某些到处都有的价値观拿来重新使用发扬光大而已。
-
特别企画 Feature
看,谁在黑暗中吟唱
虽然说能剧有剧的型态,但是以现代西方的戏剧定义看来,也许能剧并不能称为「戏剧」。因为能剧虽然有「角色」,但却没有「性格」;虽然有对话,但其台词却富含抒情性
-
特别企画 Feature
和大地共存于永恒的时间中
香卓里卡并不采用太多的舞台装置,极简的舞台强调出以舞者为中心的编舞美学,加上她特有的女性编舞意识,结合许多印度哲理资产,发展出哲学的、女性的、音乐的、印度的、更是香卓里卡的舞蹈。
-
特别企画 Feature
区域对话与角色认同
我不要我家的四壁完全被墙封住,也不要我的窗户被堵死,我要世界各地的文化风在我家尽可能地自由地吹,但是我拒绝让任何人把我的脚吹走。 ──甘地
-
特别企画 Feature
「传统」与「前卫」
任何「传统戏剧」在其成立之初,都是一种投向异种的、新奇的视线,也就是「前卫的」。而任何「前卫戏剧」在经过时间之后,也有从其异种性被收编成亲近性、日常性的可能,也就是「传统的」。
-
特别企画 Feature
捍卫传统的前卫斗士
萨多诺早期所受的武术和古典舞基础训练,对他的创作有一定的影响。生为现代亚洲人,他往往会在作品中融入传统的因素。然而他却不抄袭传统,而是走两个极端:完全不变地运用传统的部分或只是观念上的提示。
-
特别企画 Feature
亚太传统音乐的现代趋势
亚太地区传统音乐文化的现状和趋势与亚太国家的政治文化是息息相关的。它的变化从世界古文明的传承者到殖民文化政策的牺牲者、西方文化的拥护者,到今天如浴火重生的大悟者,未来我们期许它可以走出一条自己的路。
-
艺坛动态艺坛动态
〔台湾〕 肢体音符舞团将赴欧演出 致力于中国古典舞之创作推广的「肢体音符舞团」,将于五月底六月初,应法国巴黎第八大学、德国柏林乌拉尼亚(Urania)文化中心及比利时安特毕克(Etterbeek)文化中心之邀,赴欧在上述三国演出「传说.神话」系列舞作。 「肢体音符舞团」的「传说.神话」曾在八十八年度的「传统艺术之夜」演出, 是以花神传说与敦煌壁画上记录的舞姿优美的神话为主轴,内容包含四个片段:〈桃花缘记〉、〈傲骨寒梅〉、〈敦煌梦幻〉与〈葬花〉。〈桃花缘记〉描写书生与梦中女子在桃林中的邂逅;〈傲骨寒梅〉则以古典舞中的刚柔协调、强弱并济来表现梅花的气质与精致;〈敦煌梦幻〉演出活跃跳动的「飞天舞」;〈葬花〉取材自文学经典《红楼梦》中「黛玉葬花」的故事。「传说.神话」全长九十分钟,为出国演出又加以重新编排,出国前并在国内基隆市、台北县与桃园县三地文化中心举行行前公演。 (编辑室) 「亚太传统艺术论坛」十月在台登场 由国立传统艺术中心筹备处委托国立艺术学院办理的「亚太传统艺术论坛」活动,将于今年十月四日至十五日举行。这个以「传统艺术的再生」为主题的活动有以下三个目标:「凸显亚太文化的主体性,探讨其艺术源起及其在现代社会的处境与调适之道」、「促进亚太艺术文化─包括美学体系与仪式观念─的交流」、「发掘台湾社会的多元、地域属性与深层文化特质,融入亚太文化体系之中,与其他国家相互交流」。讨论的子题包括四个部分:仪式与空间、美学体系与美学经验、交流与变迁、新世纪展望。活动内容则分学术硏讨会、艺术展演与工作坊三部分。 此次活动名虽为「亚太」,但邀请参与活动的对象并不限于亚洲的太平洋岛屿国家的学者,而是包含了中亚南亚等我们较少接触的国家如哈萨克、土耳其、伊朗、埃及的学者,借此机会进行交流。在学术硏讨会部分,将有来自十五个国家的十九个学者发表论文,探讨亚太地区的文化、音乐、舞蹈、戏剧、美术、工艺及建筑等领域,定于十月九日至十三日举行。 艺术展演的部分分为亚太艺术汇演与亚太装置艺术,前者将有超过一百位的艺术家演出超过六十场,包括了日本
