:::
林美虹
相关文章 13 篇
-
艺号人物 People 旅欧编舞家
林美虹 带著对家的疼惜 召唤人权自由的关怀
曾带著《天鹅之歌》、《小美人鱼》返台演出的旅欧编舞家林美虹，将在七月带回她第一出以台湾历史题材创作的舞剧《新娘妆》。这出舞剧以李昂小说为灵感，提喻台湾二二八事件与白色恐怖伤痛经验，林美虹表示，她将台湾的事件放大至整个人类的普世关怀价值，从关怀面，母亲对待儿子的方式，试图召唤出大众正视自由、人权、渴望认同的诉求。也因此，她决定邀请各阶层社会大众加入作品，象征了社会参与的重要性。
-
焦点专题 Focus 旅欧艺术总监经验谈创作、管理兼顾 融合文化打开艺术视野
由于欧洲的剧院规制复杂、制作多样，担任剧院团队的艺术总监，不只是发挥艺术专业来创作，而更需担负管理沟通重责与关照文化层面。从舞者、编舞家一路到艺术总监，来自台湾的余能盛、林美虹，为我们分享了自己的工作经验。
-
焦点专题 Focus
重重隐喻 点出「放不下」的生命迷思
出身台湾宜兰的编舞家林美虹，旅欧多年，一九九一年起历任三所德国剧院舞蹈艺术总监。德国国家电台（Deutschlan Rdadio）评选林美虹现任领导的达姆国家剧院舞蹈剧场为德国三大舞蹈剧场之一。《天鹅之歌》灵感来自于比利时作家罗登巴赫（George Rodenbach）一八九二年出版的著名小说《布鲁日．死城》Bruges-la-Morte，描写一个鳏夫来到布鲁日哀悼死去的妻子，却疯狂迷恋上一位酷似亡妻的年轻舞者。林美虹根据这本小说所创作的舞作《天鹅之歌》，对于主人翁在现实、欲望与理想间不停摇摆挣扎的个性，有深刻且多层次的表现。二月九日，德国时间的早晨，本刊越洋采访了林美虹，距离两年前的访问，她爽朗热情依旧，听到第一个问题，她难掩激动，停顿了好几秒钟‥
-
焦点专题 Focus 林美虹．音乐剧现场
《万世巨星》 光芒耀眼夺目世人
旅德编舞家林美虹除了擅长舞蹈剧场与编导歌剧以外，执导音乐剧也是她另一项长才。德国「达姆市国家剧院」于二○○九年三月，首演林美虹编导的音乐剧《万世巨星》Jesus Christ Superstar。此作是她应德国埃尔富特市（Erfurt）的「露天教堂台阶艺术节」（Domstufenfestspiele）之邀所导，这是该市每年夏天最大的艺术盛事；在著名的玛林（Mariendom）与塞维利（Severikirche）两座大教堂的阶梯前搭台，由数百位艺术家与工作人员，共同集结心力之大型制作。在超过三千名观众席的户外开放剧场，连演十三场，所有票券快速售罄，加上电视的专题报导，造成极大轰动！艺术总监林美虹将户外版修改后，以适合镜框式的剧院舞台呈现《万世巨星》的另一种风貌。
-
特别企画 Feature
「跨」出生猛原创 与世界同步发声
第二届台湾国际艺术节 「多元与永续」为主题 二○一○年台湾国际艺术节，主题为「多元与永续」，呈现世界各国及台湾原住民的多元文化，以及关注地球暖化、海洋污染等环保议题。来自九个国家的表演团队，十五档节目，其中有六部世界首演、六部亚洲首演，节目类型涵盖戏剧、舞蹈、音乐、戏曲及跨界演出，有风靡欧陆舞台的前卫之作、有根植台湾土地的传统创新，更持续推动「原乡时尚」精神的自制原创节目。
-
四界看表演 Stage Viewer 德国达姆市国家剧院演出卡尔．奥福经典
林美虹《布兰诗歌》 现代与中世纪共通的迷乱人生
描述中世纪人心欲望的清唱剧经典《布兰诗歌》，在现代舞蹈剧场的演绎下会展现怎样的新风貌？旅德编舞家暨导演林美虹，以现代场景进行颠覆，却从中描绘古今互通的人性爱欲纠葛，令人耳目一新。本刊德国特派员俞秀青与三月份观赏了这个新制作，特以本文介绍，并专访林美虹一谈其编导理念。
-
四界看表演 Stage Viewer 旅德编舞家林美虹最新力作
《北方旅馆》 窥看每道房门后的秘密
旅德编舞家林美虹在德国「达姆市国家剧院」于今年三月首演了新作《北方旅馆》，共有十一幕及数段插曲，像部电影般，由十五位舞者分别扮演不同角色，表现光怪陆离的族群，陆续地进出旅馆，像是生命中的过渡驿站。有人努力开创未来寻求新机，有人则沈浸于过往的悲痛回忆，带著破碎的心离开。每个门后都暗藏玄机，每个房间里似有说不完的秘密，而每个灵魂深处更潜藏著无限渴望、焦虑与不安。
-
总编辑的话 Editorial
从指挥星光到彼得．布鲁克
星光帮的热潮延烧至今不退，相关报导不仅入选年度十大发烧新闻头条，星光帮成员也一夕之间从默默无闻的小人物，瞬间爆红，成了仅次于「台湾之光」王建民的年度十大发烧新闻人物。流行乐界有星光帮，古典音乐的指挥也有星光帮，谁最有潜力成为下一个赛门．拉图？谁是小泽征尔的接班人？谁又是杨颂斯第二？谁是接下继马捷尔之后，下一任的纽约爱乐音乐总监呢？开春之后，台湾古典音乐界紧接的盛事，便是纽约爱乐及伦敦爱乐两大天团相继来访，趁此之际，本刊特别为读者规划「指挥星光帮」专题，让来自媒体、乐界、学界、产业圈的各派人马，从多位您或许还十分陌生的新锐指挥中，预言谁将是乐团指挥的明日之星。 同样的，除了古典乐界的指挥星光闪耀夺目之外，在剧场界，则是有另一位重量级的大师彼得．布鲁克的作品，在阳光剧团的铁娘子莫努虚金之后，将首度造访台湾。创作基地同样落脚在法国的两人，乍看之下有许多有趣的对比，两人同样强调创造性、讲想像力、即兴的重要；也都拥有一批来自不同文化的演员；甚至，也同样主张道具、布景、灯光、服装、音效、化妆等的设计应与排戏同时进行。然而布鲁克的剧场理念与实践之起点，是集中于空间与表演的简约纯粹美学，莫努虚金却著重于东方形式的模拟、研究与再创。虽然两人都「经过」东方美学的洗礼，但莫努虚金带给观众的是视听的飨宴、震撼及精准的混合性剧场美感，布鲁克则力显素朴深刻的质地与力量。 彼得．布鲁克自十八岁起导演生涯，创作轨迹横跨剧场、电影、论述，执导超过七十部不同风格形式、剧场语言的作品。但他却从不以大师自居，不以强烈的美学自满，反而不断以空的舞台、变动的观点、简单的扮演、开放的即兴，永无止尽的触探导演、演员和观众当下交流所迸发的火花。并藉著探索不同的个体、不同文化的本质与沟通的可能，呈现出剧场艺术最真实也最富生命力的一面。 此外，对香港文化界影响颇深，可谓是当地剧场视野开拓者的「进念．廿面体」创办人荣念曾，也是本期我们所关注的艺号人物。香港特约作者潘诗韵更是以「教父」来形容这位作品充满思辩性的导演，由此可见，他对香港现代戏剧的贡献。而在家乡宜兰罗东踏出第一个舞步，从芭蕾、中国古典舞到碧娜．鲍许的舞蹈剧场，一路在欧洲艺坛发光发热的台湾编舞家林美虹，则将与我们分享她创作的心路历程。当然，接下NSO艺术顾问暨首席客席指挥根特．赫比希也是我们不会错过的焦点，本
-
艺号人物 People 从罗东到德国 从兰阳舞蹈团到歌剧院舞团总监
她的创作风景，因感动而无边—林美虹
或许对台湾观众而言，林美虹不是一个熟悉的名字，但身为兰阳舞蹈团第一届成员的她，却早于十多年前即在欧陆舞台上发光发热。学习历程从芭蕾、中国古典舞到碧娜．鲍许的舞蹈剧场，林美虹将丰富的舞蹈体验融入多元的表演艺术，历任三个德国歌剧院舞团总监，她既编舞也担任导演，作品跨越舞剧、歌剧、轻歌剧与音乐剧，她说：「激发我所有创作的源头是来自于『感动』，文字、音乐、日常生活中的感动，观察到的人事物片段与感触，都是创作素材。」
-
四界看表演 Stage Viewer
南法天空下 《微笑王国》绽放东方风
土伦，这个蔚蓝海岸边、拿破仑曾在此创下英勇战绩的历史小城，拥有一座由巴黎歌剧院的建筑师葛尼耶设计、南法最大的歌剧院。去年底德法合作的制作《微笑王国》在此演出，作曲家雷哈尔这出以中国为背景的轻歌剧，在台籍的德国达姆市国家剧院舞蹈总监林美虹的导演下，展现更细腻纯粹的东方风格，旅德编舞家俞秀青因缘际会参与该制作，也为我们介绍这个美丽的歌剧院与该剧演出实况。
-
歌剧
地狱也可以是天堂
台北市交和德国德特蒙剧院合作演出的版本，在舞台、编舞、导演各方面均呈现出大胆的创意，延伸、丰富了原作的戏剧肌理，也为原音乐带来新感受，有如乐席和舞台以听觉和视觉同步「演奏」、分别「诠释」出一个完整的葛路克，可以说是二十年来西方导演为传统歌剧注入现代思维这一潮流的精采范例。
-
台前幕后
侧写林美虹
从兰阳舞蹈团到义大利再到德国，这一路上她从未徬徨。
-
台前幕后
中德共创新歌剧
台北音乐季登场的歌剧《奥菲欧与尤里迪妾》，是一次中德艺术的交流实验，由德特蒙歌剧团和台北市交响乐团共同合作。舞蹈的部分由旅德多年的林美虹编舞，中德舞者同台演出。
