台北音乐季登场的歌剧《奥菲欧与尤里迪妾》，是一次中德艺术的交流实验，由德特蒙歌剧团和台北市交响乐团共同合作。舞蹈的部分由旅德多年的林美虹编舞，中德舞者同台演出。
台北市立交响乐团台北音乐季《奥菲欧与尤里迪妾》
1月5日〜8日
国家戏剧院
「你只能有一刹那的温柔，接著马上爆发，」林美虹停了一会儿，继续对著场内的十名舞者喊著，「你愈来愈急躁，哪里都坐不安稳，因为你根本不熟悉这样的感觉。」
国家音乐厅地下楼排练室，刚从德国回来的编舞家林美虹，正和十名刚刚成军的舞者排练歌剧《奥菲欧与尤里迪妾》第二幕。奥菲欧前往炼狱寻找猝死的妻子尤里迪妾，遇到妖魔怪物挡路，试著以温情感化他们。十名年轻的舞者各自抱著一把椅子，在舞台中央不安地扭动著，年轻的脸上正努力揣摩著某种凶猛野兽面对真情时抗拒的心境和表情。
中德舞者同台演出
即将于一月初在台北音乐季登场的歌剧《奥菲欧与尤里迪妾》，将是一次中德艺术家的合作实验。今年十月才接任德特蒙（Dortmund Theater）歌剧驻团编舞家的林美虹担任编舞工作，由德特蒙歌剧院总院长约翰．杜（John Dew）导演，台湾的舞台设计蔡秀锦负责布景制作，两套女主角卡司中其中之一为声乐家卢琼容。
此次演出的二十二位舞者其中的十二名德国舞者，是从德特蒙歌剧院舞团的二十六名舞者中挑选出来的，另十名台湾舞者则由舞蹈空间舞团挑选而出。林美虹去年十一月中旬回台，进行台湾舞者的排练，之前，她已先完成德国舞者的部分，台湾的舞者则于十二月到德国和德国舞者整排；所有人马于耶诞节在台湾彩排。林美虹在排舞的空档接受访问时表示，分开两地的排练对编舞家是很大的挑战，但她相信这样的模式，对于两地的舞者也是很好的刺激，可以真正深入的交流。
去年夏天她与德特蒙歌剧院总院长约翰．杜到台湾访问，在讨论合作计划时，杜以为既然要交流就应该要深入，所以提出两地舞者联合演出的构想。
《奥菲欧与尤里迪妾》故事改编自希腊神话，音乐由义大利作曲家葛路克所谱写。是诗人也是音乐家的奥菲欧，在和深爱的尤里迪妾结婚当天，不料尤里迪妾被蛇咬死，伤心欲绝的奥菲欧开始咀咒天神。爱神受到感召，出现在奥菲欧的面前，给他一个机会到炼狱中把妻子找回来，但条件是不可以回头看妻子。虽然奥菲欧找到了尤里迪妾，但是由于他不能回头看她，尤里迪妾怀疑丈夫变心，不肯回去。忍不住妻子的频频召唤，而终于回头，但妻子也应声倒地而死。
这个希腊悲剧在约翰．杜的手上，改写为温馨喜剧。尤里迪妾倒地而死之后，仁慈的爱神再度眷顾，让尤里迪妾再度复活，歌剧在一场欢天喜地的庆祝中结束。
《奥菲欧与尤里迪妾》在台湾的演出，将由台北市立交响乐团和爱乐合唱团担任。之后，十月份将在德国德特蒙歌剧院演出，并列入该歌剧院的剧码中，以后做常态性演出。乐队和合唱团则由当地提供。
东方新秀占据德国舞坛
德特蒙歌剧院位于德国第七大城市德特蒙，是德国三大综合剧场之一，包含歌剧院、戏剧院、儿童剧院、实验剧场等四个剧院，每年有三百多场演出。在接任德特蒙歌剧院驻团编舞家之前，林美虹是该歌剧院的客席编舞家，曾在该院发表过三个主要作品，有以舞蹈剧形式、菲利普格拉斯作曲的《美女与野兽》；一九二六年与法国音乐家完成的芭蕾舞剧；与西安打击乐团合作的编舞作品《云深不知处》等。
但真正为林美虹带来创作上转捩点的，是一九九三年和约翰．杜合作，在比佛勒剧院推出《大智若愚的提勒》。这出歌剧彻底地将舞蹈和音乐结合在一起，也把林美虹推上德国表演术舞台的中心。约翰．杜导过两百多部歌剧，在欧洲剧场界素负盛名，在众多编舞家中选上了林美虹，很多剧评家都惊讶于这样一位有主导倾向的导演，竟然谦虚地把年轻的新秀舞蹈家放在自己的前面，暗喩她抢尽锋头。
林美虹表示，她很幸运遇上约翰．杜，两人的意念十分接近，她本人对歌剧著迷，而约翰．杜本人也对舞蹈疯狂，两人已合作过七、八部作品。
这出歌剧也让林美虹找到自己的新方向，这种结合音乐、舞蹈、歌剧的综合艺术剧场形式，成为她最喜爱的创作形式。她表示，这可能和她的背景有关，对于融合性、多元艺术的创作特别有兴趣。她参与的歌剧都是和舞蹈结合，每一位独唱演员都有舞蹈演出，而舞者也都有戏份。
林美虹表示，《奥菲欧与尤里迪妾》一如她过去的许多作品，都是综合剧场的形式，舞者的角色也较传统戏剧吃重，不只是视觉上的装饰，而是表演者参与故事戏剧的推进，有时反映主角心境，有时代表主角面对的障碍。
不走传统歌剧的写实手法，《奥菲欧与尤里迪妾》在时空处理大都象征化，反映人心内在的冲突。唯一的道具是椅子，每一名位舞者都有一把椅子，椅子随著场景的变化有不同的象征。「这出歌剧很有戏剧张力，愈以简单的方式呈现，愈容易了解，」她表示。这和中国京剧用椅子做各种用途，有异曲同工之妙。
东方文化是资产也是优势
从这次排舞的经验，谈到两地舞者的差异，林美虹表示，德特蒙虽是德国舞团，但团员其实来自世界各地，非常专业，都有很好的古典芭蕾基础，但在舞台上的情感表达比较放不开。而台湾，「舞者很好，很努力地克服外在困难，也很辛苦，排完舞还得去兼课。」
谈到德国的舞蹈环境，林美虹表示，德国近两年也出现一些危机，在精简人事的压力下，好几个舞团解散，但危机似乎也带来转机，冒出了不少新型舞团，以舞蹈剧场的形式出现。林美虹以为，这可能是未来趋势，观众的结构在变势必影响舞蹈圈的生态。
在德国舞蹈圈五年，林美虹算是缴出了一张漂亮的成绩单。虽然东方艺术家在欧洲艺坛仍是少数，但她从来不觉得自己是外国人，也不觉得有什么发展上的障碍，东方文化的背景，反而是她的优势，也是她的资产。
这两年，许多新锐导演都主动找林美虹合作，她的档期满满，她说自己已「到达一个点，可以选择做或不做」。这两、三年来开始找到自己的声音，有机会就放手去做，对她来说，创作是很愉快的经验，没有沈重的包袱，是一种游戏，一路走来，她都「玩得很开心」。
特约撰述｜余怡菁
