星光帮的热潮延烧至今不退，相关报导不仅入选年度十大发烧新闻头条，星光帮成员也一夕之间从默默无闻的小人物，瞬间爆红，成了仅次于「台湾之光」王建民的年度十大发烧新闻人物。流行乐界有星光帮，古典音乐的指挥也有星光帮，谁最有潜力成为下一个赛门．拉图？谁是小泽征尔的接班人？谁又是杨颂斯第二？谁是接下继马捷尔之后，下一任的纽约爱乐音乐总监呢？开春之后，台湾古典音乐界紧接的盛事，便是纽约爱乐及伦敦爱乐两大天团相继来访，趁此之际，本刊特别为读者规划「指挥星光帮」专题，让来自媒体、乐界、学界、产业圈的各派人马，从多位您或许还十分陌生的新锐指挥中，预言谁将是乐团指挥的明日之星。
同样的，除了古典乐界的指挥星光闪耀夺目之外，在剧场界，则是有另一位重量级的大师彼得．布鲁克的作品，在阳光剧团的铁娘子莫努虚金之后，将首度造访台湾。创作基地同样落脚在法国的两人，乍看之下有许多有趣的对比，两人同样强调创造性、讲想像力、即兴的重要；也都拥有一批来自不同文化的演员；甚至，也同样主张道具、布景、灯光、服装、音效、化妆等的设计应与排戏同时进行。然而布鲁克的剧场理念与实践之起点，是集中于空间与表演的简约纯粹美学，莫努虚金却著重于东方形式的模拟、研究与再创。虽然两人都「经过」东方美学的洗礼，但莫努虚金带给观众的是视听的飨宴、震撼及精准的混合性剧场美感，布鲁克则力显素朴深刻的质地与力量。
彼得．布鲁克自十八岁起导演生涯，创作轨迹横跨剧场、电影、论述，执导超过七十部不同风格形式、剧场语言的作品。但他却从不以大师自居，不以强烈的美学自满，反而不断以空的舞台、变动的观点、简单的扮演、开放的即兴，永无止尽的触探导演、演员和观众当下交流所迸发的火花。并藉著探索不同的个体、不同文化的本质与沟通的可能，呈现出剧场艺术最真实也最富生命力的一面。
此外，对香港文化界影响颇深，可谓是当地剧场视野开拓者的「进念．廿面体」创办人荣念曾，也是本期我们所关注的艺号人物。香港特约作者潘诗韵更是以「教父」来形容这位作品充满思辩性的导演，由此可见，他对香港现代戏剧的贡献。而在家乡宜兰罗东踏出第一个舞步，从芭蕾、中国古典舞到碧娜．鲍许的舞蹈剧场，一路在欧洲艺坛发光发热的台湾编舞家林美虹，则将与我们分享她创作的心路历程。当然，接下NSO艺术顾问暨首席客席指挥根特．赫比希也是我们不会错过的焦点，本刊特别以第一手的越洋访谈侧记，让您更亲近这位世界知名的指挥大师。
