學院裡所培育出來的古典音樂人才，給人先入為主的印象，總是嚴肅、典雅，可能有點驕傲、似乎有很多理論、常常會講一些別人聽不太懂的東西……，但這個框框好像沒辦法套到陳揚身上，學院派出身的他，走的路卻完全不是古典音樂人的典型。
從古典音樂中跳出來
胖胖的陳揚，也算是個小有名氣的公衆人物了，卻從沒看過他穿西裝打領帶，衣著總是隨意、簡單並力求舒適，有時候甚至到了有點邋遢的地步；活力充沛的參與各種不同的活動，但是即使全天下的人都有事急著要找他，他仍堅持不配帶呼叫器、大哥大這些都市忙人必備的時髦玩意兒，每天開著那輛心愛的白色吉普車，自由而率性的跑來跑去；而座落在永吉路的工作室，在一排無聊的商家中，像一個玻璃城堡般顯眼而且個性十足的聳立在那兒。這個人確實有些與衆不同。
陳揚和大部分學音樂的模範生一樣，從小每天要練八個鐘頭的鋼琴，稍大後，除了鍵盤之外，還學了理論作曲和打擊樂，一路嚴格的正統音樂敎育訓練，卻在畢業後海闊天空的開始玩起唱片編曲、廣吿配樂、電影音樂……，十多年來，陳揚像個音樂大頑童，橫跨嚴肅與通俗兩大領域，他搞流行音樂、在商業音樂中佔有重要的一席之地，但也不放棄古典音樂，為戲劇、舞蹈創作樂曲、嘗試實驗性的劇場音樂，甚至自己下海擔任起演員，戰果輝煌的他，得過金馬奬、金曲奬、金鐘奬各種國內重要大奬。而在前陣子剛舉行的「光復五十」藝術節慶中，他甚至當起音樂DJ來了，在總統府前廣場，統領所有樂聲，帶領著現場幾萬觀衆盡情狂歡，這樣一個人，你實在不知道該把他怎樣定位，音樂家？藝術家？陳揚卻說：「都不是，我只是一個人，一個想盡情生活、想追求自我實現的人。」
回顧整個學習成長的過程，陳揚最感謝的就是他的母親，即使有其它一千一百個錯誤，唯有他在鋼琴上所作的任何事，母親總是給予絕對的肯定與讚美，使得小小的陳揚在音樂中找到了完全的自尊與自我肯定。但是在正規的音樂訓練下，陳揚內心始終還有一個東西沒有被同化，那就是頑皮和童心。一顆頑皮的心加上扎實的音樂基礎，讓他走出了一條與衆不同的音樂之路。
大學畢業後，愛玩出名的他，被朋友找去為一張新唱片編曲，那是民歌最早期由洪健全基金會發行的一系列「我們的歌」專輯，那時的陳揚還是有點「學院」的，在編曲的配器上加入了鋼琴、小提琴、大提琴、長笛……等等這些蠻古典的音響。但是創作的慾望讓他不甘於只當一名鋼琴演奏者，頑皮的心讓他始終不願自限於嚴肅的古典音樂，由唱片界進而轉戰商業音樂的戰場，陳揚開始接觸起所謂最通俗的流行歌曲、廣吿音樂、電視音樂、電影音樂……。
不能活在別人眼光中
在當時的環境裡，這樣的嘗試並不容易得到完全的認同，有人說他是頑童、是異類、是怪胎……，但陳揚卻理所當然的說：「我不能活在別人的眼光中，我當然要去做自己認為是對的事情，生命是我自己的啊！」但是在所扮演的角色上，面對這樣一個巨大的轉變，陳揚坦承：「一開始有一段時間對我而言也是十分難熬的。」在學院裡所學到的是，音樂就是一切、是嚴肅的事，而且永遠是對的，但是踏入現實環境中他才發現，對一般人而言，音樂只是人生的一部分，是人類社會生活中的一個小點，而他的工作也只是衆多行業的其中之一。在學校時，他看到的只是某一個局部的放大，現在，他必須要重新學習用一般人的角度來看音樂、看自己。
克服這重困難所用的最大利器還是音樂，陳揚說：「還好我愛事情的本身超過愛自己，也就是我愛音樂勝於愛自己，所以在最苦的時候，我願意放棄自己來成就事情、成就音樂。」放下了這些，眞正進入工作中，在創作音樂、享受音樂的同時，陳揚發現，原來過去所堅持的往往不是音樂，而是自己的驕傲和自大；等到眞正放下身段，用另外一種視野來創作音樂，也就不覺得不公平或是自己被虧待，反而開拓出一個更廣的音樂空間。
音樂是媒介、不是目的
進了商界，陳揚笑稱音樂就是一種服務業了，要遵循的是另一種遊戲規則，不論是廣吿配樂、電視電影配樂、服裝秀音樂，除了音樂本身之外，都還要再去瞭解搭配者的特性，這對別人也許是件苦差事，陳揚卻樂此不疲，或許這跟他對音樂的看法有很大的關係，對陳揚而言，音樂不是絕對的、不是終極的目標，而是一種工具、一種技巧，是要幫助他表達人生、傳達感情的一個媒介。陳揚的音樂是要吿訴你：他在想什麼！在做什麼！他的體驗、他的感情……，陳揚想說的是「我是活的！」
因此，不管在從事那一種類型的音樂創作──嚴肅的、通俗的、實驗的、商業的，陳揚始終認爲音樂是一種技巧，技巧的背後則是一顆心，而創作眞正的原動力就是來自心中的感動和熱情，技巧只是展現的方式，是輔助心靈傳達的一種工具，所以陳揚說：「我從不認為自己是一個音樂家、藝術家……，一旦自認為是個什麼『家』那就完了，我盼望的是認眞的生活、感受，當一個有血有肉的人。」
所以十多年來，陳揚永遠活力無窮、創作不斷，作品多得連自己也數不淸，在各種各樣不同的嘗試中，陳揚覺得磨練最大的要算是廣吿音樂了；而玩起來最過癮，最能自我發揮的則是為舞蹈或戲劇寫作音樂，「你知道我是怎麼學作曲的嗎！」陳揚透露一段童年往事，小時候愛看布袋戲，每次去老師家上作曲課剛好都是播布袋戲的時間，沒想到老師也愛看，師徒兩人便一起坐在電視前，邊看老師邊以布袋戲為例，由戲劇的起承轉合啓發導到作曲的技巧，就這樣，陳揚笑稱自己的音樂都很有戲劇的味道，而近幾年陳揚更迷上了劇場音樂，除了作曲，他甚至被掛上陣過起演員的癮了，好像是在一圓童年的夢，當然更為了他一向標榜的「好玩」。
咻一聲，音樂列車出發囉！
雖然年紀已將屆四字頭，創作十多年了，陳揚卻還充滿著各種不同的理想，並忙著寫作一串串的音符來實現他的這些夢想。問他生活這麼忙錄、工作這麼多，會不會覺得累或是想休息，「開玩笑！我活得好好的，盡情的做那麼多玩的事情，怎麼會累！」對陳揚而言，音樂創作絕不等於工作，他甚至強烈的認為，如果把這當成工作，那就是侮辱了音樂；創作是在抒發、是在圓夢，陳揚說，人絕對不能失去夢想，一失去了夢想生命就死了，就沒意義了。而在跨遍了所有的音樂領域之後，陳揚的下一個夢是要自己辦活動，不論是音樂會、戲劇表演或電影的活動都有可能，因爲任何一個活動的意義都是對人的一種關懷，他可以藉著活動來發揮自己創作的理想，同時在活動中和參與的人做更深一層的心靈接觸。
訪談到了結尾，陳揚孩子獻寶般的掏出了自己的名片，「你看，我名片上有一個洞，猜這是什麼意思？」第一次看到有人會在名片上打洞，確實新奇得很，大夥紛紛胡猜：
「名片做壞了」
「是報廢的名片所以打個洞」……
「都不對！」陳揚頑皮而且得意的笑了，「你看！套放在不同的東西上，這張名片就會出現不同顏色的圓點，還可以從這個洞往外看」陳揚把名片貼在自己眼前，「可以吹出聲音」陳揚用力一吹，果然咻的一聲！
確實，從一張名片小小的設計上，可以感覺到陳揚活潑的、多樣的呈現，以及未來無限的可能性，這就是他，一個永遠的頑童、一個盡興生活、追求自我的人。
文字｜劉家渝 德國慕尼黑大學音樂學系研究
音樂一定得正經八百的寫（奏）嗎？那可不一定。當音樂遇到天馬行空的創意，激爆出來的音符會是什麼模樣，當豆芽菜跳離了五線譜，進入生活，會呈現何面貌，在這個單元中，本刊特陸續介紹一些賦予音樂新玩法的人，看看豆芽菜在他們手中變成什麼花樣。
