台灣電影環境的惡劣，讓陳昭榮這樣的演員，失落於短暫的燦爛；兩年的思考之後，他決定自我提昇，以強烈的學習心，站上舞台。
從當初試探的心理，演變到今天對演藝事業積極的企圖心，電影《愛情萬歲》裡那個不說話的小酷哥陳昭榮，即將踏出演藝生涯的另一種第一步──首度嘗試舞台劇的演出。陳昭榮在《河流》裡那種陰暗、隱晦的同性戀世界，與曝光在台北故事劇場《你和我和愛情之間》The Sum of Us的陽光之下的同志角色，究竟有什麼不同？
用心經營意外的事業
當初陳昭榮還在新埔工專念電機打工的時候，因爲朋友介紹的關係，知道蔡明亮執導的新片《靑少年哪吒》在找演員。原本以爲是部神怪片，再加上對影劇圈不好的印象，陳昭榮只是抱著試探的心態，讓自己有點錢賺。後來拍戲沒什麼壓力，也不必背太多對白，陳昭榮便憑著對黨營事業（中影）的信賴，與徐立功簽約三年。第二部片《靑春無悔》，讓他開始學著背劇本，下工夫，開始把電影當成事業；到了第三部片《飮食男女》，與外國人工作的實際體驗，讓他看見競爭對手，開始調整自己的心態，產生提升自己的念頭。在不服輸的心理下，陳昭榮挿班文大戲劇系半期。然而現實生活的無法逃避，終於逼得他不得不去面對延滯許久的兵役。
服役兩年的事業中斷期間，陳昭榮反而有機會思考。雖然自己參與的國片，屢屢獲得國際大奬，甚至摸到了金馬奬男配角的邊，他卻有莫名而難過的失落感。每次拍電影苦心繪出的燦爛，經過媒體一時的陣雨流行，就被沖洗得乾乾淨淨。陳昭榮認爲，台灣目前的電影環境很差，不像歐美的演員，能夠倚賴電影工業；遺憾的是台灣的演員多半只是得奬附屬品。這樣心灰意冷的心情，讓他想退出影劇圈；面對當兵兩年的「黑暗」中斷，他曾想乾脆去學做生意。不過，蔡明亮一句話：「你有潛質，不要放棄」，挽回了陳昭榮六成的信心。
迎接舞台劇現場立即的挑戰
正當陳昭榮退了役，對過往的失落不甘，有心重新開始，想拼到滿意爲止再退出演藝界時，台北故事劇場的經理徐譽庭，憑著對陳昭榮「卡娃怡」（可愛）的印象，向導演陳培廣推薦。徐譽庭覺得陳昭榮沒有正統的學院匠氣，表演時有意想不到的爆發力，時時充滿小小的奇蹟。剛好透過朋友的牽線，陳昭榮在看完劇本之後，便決心迎接這次的挑戰。
陳培廣認爲，與影劇圈演員幾次的合作，發現他們都有「秀」的質素，也就是表演的企圖心，這點讓他對陳昭榮第一次嘗試舞台劇的表演很有把握。在他想像中，陳昭榮的角色是個園丁，經過翻譯改編成爲陽明山國家公園管理員，而陳昭榮硬直、自然的大地特性，正好適合。不過對陳昭榮來說，舞台劇表演是他肯定自己能力的一個學習機會。
角色揣摩以平常心摸索
以往與蔡明亮合作拍電影，通常都由導演建立三分之一的角色，然後再透過與演員的合作與互動，發展另外的三分之二；儘管拍攝過程輕鬆，卻很難掌握大衆的品味。跳到電視螢幕演出，雖然容易建立口碑，然而作業的匆促與壓力，讓陳昭榮無法像拍電影一樣如魚得水。所以享有觀衆立即回應與慢工出細活的舞台劇，滿足了陳昭榮對提升自己的考驗條件。陳昭榮表示，舞台劇現場的回應最爲立即、自然且眞實，完全不修飾和剪輯；想想讓觀衆忍不住鼓掌喝采的成就感，叫他迫不及待想登上國家劇院舞台。
徐譽庭說排戲的初期，陳昭榮都自己躱在會議室裡背劇本；聽見工作人員開他玩笑，他也毫不介意。排戲氣氛的輕鬆與融洽，讓陳昭榮卸除許多不必要的緊張。他認爲角色的準備，不論哪種舞台都「如出一轍」，心裡都應該事先揣摩。然而此次導演開放角色空間，不事先約束角色模式，讓陳昭榮有充分的時間，以平常心摸索，也很容易就打進此次演出伙伴的圈子。目前陳昭榮最需要克服的問題，就是聲音。以往拍電影習慣寫實自然的演法，與「蚊子叫」的聲音，並無法滿足舞台上誇大的動作與肢體。學習心旺盛的陳昭榮，雖然體會過大銀幕的細微表演，也正在經營小螢幕收放自如的大衆化演出，不過面對舞台鏡框裡外魅力的吸引，問他以後會不會繼續…會！──這是陳昭榮立即而直覺的反應。
（本刊編輯 傅裕惠）
