PAR表演藝術
藝壇動態 生活藝訊廣場/藝壇動態

藝壇動態

〔台灣〕

光環舞集及組合語言舞蹈營開班

光環舞集將於九月十日至十月九日,每週一、三、五、六的晚上,開辦一個月的舞蹈課程,讓對身體開發有興趣的劇場相關人士以及舞者參加。課程內容:週一由唐正倫敎授太極拳、週三及週五由旅美舞蹈家余承捷敎授現代舞技巧、週六則由光環舞集劉紹爐及楊菀蓉敎授即興創作及身體調整課程。活動地點在光環舞集排練場,報名電話:(02)89720061。

組合語言舞團於暑假開辦三期創造性舞蹈硏習營,第二、三期將於八月初及中旬開課;內容包括有陳偉誠敎授「聲」與「身」的寂靜精神探索、楊蓮英敎授國劇身段、葉麗娟敎授芭蕾敎巧、王美華敎授現代技巧、Levi Gonzolze 敎授 Klein 與多元技巧融合、顏鳳曦敎授放鬆技巧等。洽詢電話:(02)29600965。

(編輯室)

暑期國際舞蹈理論技巧硏習營

由文化建設基金管理委員會主辦一九九九年暑期國際舞蹈理論技巧硏習營,將於八月九日至二十日在文化大學舞蹈學系舉行,七位來自歐美的老師將應邀前來授課。

承繼去年的硏習主題,舞蹈治療、舞蹈傷害與動作分析三項,同樣是今年舞蹈營的硏習重點。

今年硏習營特別再度聘請國際舞蹈醫學及科學組織總裁珍.唐(Jan Dunn)負責敎授舞蹈傷害課程,美國克羅拉多學院舞蹈系副敎授王雲幼擔任動作分析課程,另外邀請紐約大學的派翠西亞.卡培洛(Patricia P. Capello)敎授舞蹈治療。

除了理論課程外,還有芭蕾、現代舞與舞蹈創作的術科課程,分別邀請倫敦的編舞家査理斯.林涵(Charies Linehan),前北京中央芭蕾舞團舞者,現任敎於猶他大學的程禮舟,旅美舞蹈博士余金文以及巴拿馬國家芭蕾舞團副藝術總監的馬克.喬沃(Marek Chlewa)來台授課。

課程硏習對象以大專院校舞蹈科系師生、國中、國小舞蹈實驗班敎師,以及舞蹈專業人士爲主。參與此次硏習的學員,可依自己的興趣選擇班別,同時舞蹈治療班更歡迎對舞蹈治療有興趣的醫療人員參與。

洽詢電話:(02)28610511轉354。

(編輯室)

文建會「網路劇院」滿周歲

文建會委託「學術交流基金會」所建置的「網路劇院」網站(http://www.cyberstage.com.tw),歷經一年耕耘,表演團體從原本的七十個擴增至一百個,提供藝文愛好者國內表演團體的詳細介紹、最新的藝文活動訊息、深度的專題故事報導等,也因此獲得今年「網際網路金像獎」入圍的肯定。

「網路劇院」除原來的單元外,又新增了「傳統表演藝術之美」、「國際藝術節」及「文化地圖」等單元。「傳統表演藝術之美」主要是針對南北管、京劇、客家戲、皮影戲等傳統戲曲,分爲以中、英文做介紹。「國際藝術節」則網羅了五十個世界知名的藝術節資訊,開闢國內外表演團體交流的管道。「文化地圖」則是從人文、歷史、經濟、當地特色等面向切入,介紹台灣的文化中心及當地的表演場地,其中還包括三六〇度的環場攝影及英文網頁介紹。

另外,「藝日報」將提供每天即時的藝文訊息;「藝類說法」則是運用投票機制,了解網友對藝文資訊的需求與看法。而爲了增加與網友間的交流與互動,「網路劇院」也舉辦各類網路活動,如五月下旬在網站所舉辦的「夏日晚風,看戲去!」贈獎活動,共邀集了二十六個表演團體共同參與,獲得許多回響。

同時,各個表演團體也藉由參與文建會主辦,一年共十次的「網路科技實務訓練工作坊」,透過有計畫的上機,學習從網路基本概念到自行製作、網頁管理;文建會也將不定時地舉辦專題硏討課程,結合新科技媒體與表演藝術,讓國內表演團體有機會更熟悉網路媒體。

(編輯室)

「八十八年兒童戲劇親子遊」巡迴演出

由文建會主辦、社團法人台北市兒童戲劇協會承辦的「八十八年兒童戲劇親子遊」,訂於七月十七日起至九月底止,在基隆市、桃園縣市、新竹縣市、彰化縣市、高雄縣市等地巡演,平均一個地區演出六場。

此次「兒童戲劇親子遊」其他活動內容還包括「兒童戲劇師資培訓」(三十梯次)、「兒童戲劇學者講座」(十場)及「兒童戲劇精靈嘉年華」三十場的巡迴演出;巡迴演出型態有偶劇(手操偶、執頭偶、人偶等)、黑光劇及眞人演出,內容有外國傳說故事、中國童話等。演出團體及節目包括九歌兒童劇團《寶貝小咕嚕》、紙風車劇團《紙風車的幻想曲》、一元布偶劇團《奇幻仲夏夜之夢》、杯子劇團《美人魚的夢》及鞋子劇團《小傑克與大巨人》、《小魔女的魔法書》。洽詢電話:(02)27739995。

(編輯室)

國基會獎助藝術行政人才出國進修

爲加強主動性與積極性,國家文藝基金會與學術交流基金會合作,共同制定推行「培育文藝人才專案」,將贊助藝文工作者出國(美國地區)進修。

此次「培育文藝人才專案」的獎助對象以四十五歲以下,從事文化藝術行政或管理工作持續三年以上者爲主,申請獎助者須備妥中英文進行計畫書、語言能力證明及推薦信;獎助名額每年至多七名,獎助金額上限可達新台幣伍拾萬元;待審査揭曉後,獲獎助者若有需求,國基會可委請國際學者交換協會(Council for International Exchange of Scholars. CIES)或美國國際敎育協會(Institude of Inter-national Education, IIE)等事業機構,安排適當的進修行程及給予適時的協助。在美國進修期間,可同時獲得 National Culture and Arts Foundation(NCAA)Grantee 及 Ful-bright Grantee之頭銜,並有機會參加由美國協辦機構所舉辦的傅爾布特(Fublbright)學人相關會議及聚會活動。

獲獎助者進行結束返國後必須於文化藝術領域工作至少一年,並參加國基會所舉辦的成果發表會、座談會及相關活動。

申請表格於八月十五日開放索取,申請截止日期爲十月十五日,歡迎上網査詢,網址:http://www.ncafroc.org.tw。

(編輯室)

「亞洲文化協會台灣獎助計畫」得獎名單公布

亞洲文化協會在亞洲推展文化交流工作已經三十五年,其中「亞洲文化協會台灣獎助計畫」是由美國亞洲文化協會和台灣的中美亞洲文化基金會聯合設置,每年提供若干名額的獎助金,供台灣的藝術家、學者、專家赴美創作、進修、硏習、考察。除了獎助台灣的藝文工作者赴美進修考察之外,亞洲文化協會也補助美國藝術家、學者來台創作、考察、敎學或硏究。

「亞洲文化協會台灣獎助計畫」一九九九年度的獲獎名單已審議通過,得獎人包括:彭世生、陳以文(電影)、卓庭竹(舞蹈)、潘騁玉(美術)及蔡惠媛(藝術行政)等。二〇〇〇年度的獎助申請日期爲一九九九年十二月一日至二月十五日,洽詢電話爲(02)27185185。

(編輯室)

《中華民國八十七年表演藝術年鑑》出刊

自《八十四年表演藝術年鑑》出版以來,已進入第五個年頭,記載了台灣表演藝術界所留下的歷史軌跡。

《八十七年表演藝術年鑑》承襲以往風格,內容包括現象評述、統計分析及資料彙編三部分。現象評述包括表演藝術生態、戲劇、舞蹈、音樂、戲曲及評論類,論文撰述者包括王凌莉、周慧玲、黃琇瑜、楊忠衡、蔡宗德、劉南芳、南方朔、紀蔚然、王美珠、張中煖及林鶴宜等;統計分析部分則將八十七年演出節目做一量化硏究;資料彙編則分爲重要紀事及演出日誌二部分,前者包括八十七年度所公布的政策及法令、發生的重要活動、重要論述、新聞事件、以及人物動態、出版等,演出日誌則爲整年度表演藝術團體的演出紀錄。洽詢電話:(02)23431331。

(編輯室)

表演藝術講座

國立中正文化中心的表演藝術圖書室邀請唐碧霞主講「舞蹈欣賞」一系列的講座,時間依序:八月十四日、九月十一日、十月九日、十一月二十日及十二月十一日,課程內容包括:舞蹈做爲純粹形式的表現、傳統舞蹈概念之外的舞蹈、生活與舞蹈、民族與舞蹈及舞蹈是什麼等。

而由表演藝術圖書室舉辦的讀書會則將於八月十三日邀請郭玉茹導讀由樂維華著、雲龍出版社出版的《唐詩與音樂軼聞》。郭玉茹現爲台北市立國樂團副團長、台北音樂敎育學會理事長及中華國樂學會常務理事。

講座與讀書會皆爲免費活動,洽詢電話:(02)23431529。

(編輯室)

〔法國〕

巴黎夏特雷劇院重新開幕

因舞台翻修,封館一年的巴黎夏特雷劇院(Théâtre du Châtelet),十月初將重新開啓大門。今年春天,巴黎市政府已舉辦該劇院的歷史回顧展,並排定一九九九─二〇〇〇年度的節目。今後夏特雷劇院除維持以音樂、舞蹈爲演出爲主的走向外,將加強與靑少年觀衆間的交流,並邀請外國的靑年藝術家駐地表演。

在企業的贊助下,每家企業將可邀請約六十位的高中生,以一張電影票的價格坐在最好的位子觀賞節目,而且有機會與藝術家座談,但他們最後必須與老師討論,完成一份深入的觀賞報吿。每週日的「早晨音樂會」則讓三歲到十四歲的兒童免費進場。

在「Sasakawa 法日基金會」的支持下,自明年元月開始,每年將甄選三位年輕的日本聲樂家到該劇院硏習六個月,這個計畫爲期三年。

明年度將有八齣歌劇上演,葛路克的歌劇《奧菲與尤麗蒂斯》Orphee et Eurydice 和《阿爾賽絲特》Alces-te,由威爾森(Bobert Wilson)導演,是十月的開幕戲。十二月的《胡桃鉗》由舞壇元老貝扎(Maurice Bejart)編舞;五月,聲樂家潔西.諾曼(Jessy Norman)與編舞家 Bill T. Jones 將以自身的經驗演出 How!Do!We!Do!。此外還有不少的音樂會,節目詳情請上www.chatelet-theatre.com 査詢,可以網路訂票。夏特雷劇院電話:0140282800。

(文天元)

國立舞蹈中心成立

巴黎東北 Pantin 市的舊行政中心,目前正在翻新,預計二〇〇一年底完工,該處將成爲「國立舞蹈中心」(Centre National de la Danse)的所在地,該中心有:

—、編舞文化發展部門:爲讓職業、業餘舞者與一般觀衆深入認識舞蹈,此處提供豐富的文字與錄影帶資料,並舉辦各式的討論會、座談會與專題展覽。

二、專業工作者部門:提供專業人員(舞者、編舞家、舞蹈敎師)在工作、著作等各項權利上的資訊。

三、編舞硏究與敎學機構:分設在巴黎與里昻,提供舞蹈敎師與編舞者充電的資源,除了在表演技巧上的充實外,並讓他們能夠認識其他國家的當代舞蹈的發展,與舞蹈與其他藝術間的關係等。

四、演出與劇團之家:提供觀衆與該中心邀請表演者會面的場所、演出場地,給予表演的舞團技術或資訊上的協助,暢通演出的管道。

由於尙在施工,上述部門暫時散駐各地,但從九月起將推出第一年的節目,可分爲在中心製作、演出的,與在其他劇院表演兩類,後者都是些頗具知名度的當代舞團,利用票券的組合,讓觀衆能接觸到兩者的演出。「國立舞蹈中心」行政部門的電子郵件信箱:cnd.pantin@wanadoo.fr,「演出與劇團之家」:cnd.paris4@wanadoo.fr。

(文天元)

〔日本〕

小愛麗絲劇場推出藝術節

以小而精緻著稱的新宿小愛麗絲劇場,今年仍於七月五日至十月三日間推出小愛麗絲戲劇祭,以及於八月十七日至九月十五日間的九九年小亞細亞戲劇藝術節。有別於往年的是,小亞細亞戲劇節中,除了例年參演的台北、香港、北京外,今年則有漢城、北京、新加坡等劇團的新組合,與來自日本各地方代表團體作一場交流性的競演。

自一九九〇年開始的小亞細亞戲劇藝術節,所展開的國際性戲劇藝術的交流,連繫了各城市、異文化的情誼與戲劇環境的了解。

今年首次參與演出的漢城劇團所推出的作品《洗手間》,脫離傳統的劇場模式,坦率地描述出現代韓國年輕人的孤獨與靑春。新加坡的「新陳代謝」劇團,是一齣以身體的表現,所衍生對身體文化的質疑的實驗劇。今年參加的北京中國靑年藝術劇院第三劇場帶來的《好男好女在路上》,由市場開放後自由化的社會轉換,帶出北京人現實的生活層面與探索。

九九年的亞細亞戲劇藝術祭之後,日本當地的小劇團將更頻繁地進行世界性戲劇交流,像千賀由子將企畫與韓國慶星大學合作、銀幕遊學劇團將與香港藝術中心及台北皇冠劇場的交流、觀摩演出。在諸般條件的配合下,小愛麗絲逐漸擴展了戲劇的文化視野,在發掘與觀摩的同時,國外劇團的演出也爲日本當地劇團帶來刺激與衝擊。

(襲加)

日英合作《李爾王》

埼玉縣彩之國藝術劇場與英國伯爵莎士比亞劇團(簡稱 RSC)所共同製作的《李爾王》,於六月中旬在東京都內發表了公演計畫。這亦是彩之國藝術劇場自去年以來,連續上演莎翁系列作品的第四回公演作品。而擔任此回《李爾王》一劇的總監,亦是資深的劇場家──蜷川幸雄。他表示,此次首度與莎劇大本家的英國 RSC 的合作,所想表現的就是,像英國人在歌舞伎座上所演出的歌舞伎,那種眞誠與寛容的流洩。

擔當演出「李爾」一角的是目前擁有「莎」字號頭銜的英國名演員奈吉爾.荷森。七十歲的荷森,快允了這項邀演。而日本名演員眞田廣之則以英語担綱「弄人」的角色。全劇在一個多月的排演後,於九月二十三日正式開幕上演至十月十一日;十月至公元二千年二月將於英國巡迴演出。

近百人的演出陣容下,《李》劇所強調的是一種強烈的自我主張。演員的演出形式及服裝均不採用和式;而舞台設計仍以能劇舞台爲中心,擔當此劇的配樂者爲宇崎龜童,已完成了二十多首的舞台音樂,爲《李爾王》再添一股和式莎劇的「聲勢」。

(襲加)

文字|本刊編輯部、文天元、襲加
第80期 / 1999年08月號

〔台灣〕

光環舞集及組合語言舞蹈營開班

光環舞集將於九月十日至十月九日,每週一、三、五、六的晚上,開辦一個月的舞蹈課程,讓對身體開發有興趣的劇場相關人士以及舞者參加。課程內容:週一由唐正倫敎授太極拳、週三及週五由旅美舞蹈家余承捷敎授現代舞技巧、週六則由光環舞集劉紹爐及楊菀蓉敎授即興創作及身體調整課程。活動地點在光環舞集排練場,報名電話:(02)89720061。

組合語言舞團於暑假開辦三期創造性舞蹈硏習營,第二、三期將於八月初及中旬開課;內容包括有陳偉誠敎授「聲」與「身」的寂靜精神探索、楊蓮英敎授國劇身段、葉麗娟敎授芭蕾敎巧、王美華敎授現代技巧、Levi Gonzolze 敎授 Klein 與多元技巧融合、顏鳳曦敎授放鬆技巧等。洽詢電話:(02)29600965。

(編輯室)

暑期國際舞蹈理論技巧硏習營

由文化建設基金管理委員會主辦一九九九年暑期國際舞蹈理論技巧硏習營,將於八月九日至二十日在文化大學舞蹈學系舉行,七位來自歐美的老師將應邀前來授課。

承繼去年的硏習主題,舞蹈治療、舞蹈傷害與動作分析三項,同樣是今年舞蹈營的硏習重點。

今年硏習營特別再度聘請國際舞蹈醫學及科學組織總裁珍.唐(Jan Dunn)負責敎授舞蹈傷害課程,美國克羅拉多學院舞蹈系副敎授王雲幼擔任動作分析課程,另外邀請紐約大學的派翠西亞.卡培洛(Patricia P. Capello)敎授舞蹈治療。

除了理論課程外,還有芭蕾、現代舞與舞蹈創作的術科課程,分別邀請倫敦的編舞家査理斯.林涵(Charies Linehan),前北京中央芭蕾舞團舞者,現任敎於猶他大學的程禮舟,旅美舞蹈博士余金文以及巴拿馬國家芭蕾舞團副藝術總監的馬克.喬沃(Marek Chlewa)來台授課。

課程硏習對象以大專院校舞蹈科系師生、國中、國小舞蹈實驗班敎師,以及舞蹈專業人士爲主。參與此次硏習的學員,可依自己的興趣選擇班別,同時舞蹈治療班更歡迎對舞蹈治療有興趣的醫療人員參與。

洽詢電話:(02)28610511轉354。

(編輯室)

文建會「網路劇院」滿周歲

文建會委託「學術交流基金會」所建置的「網路劇院」網站(http://www.cyberstage.com.tw),歷經一年耕耘,表演團體從原本的七十個擴增至一百個,提供藝文愛好者國內表演團體的詳細介紹、最新的藝文活動訊息、深度的專題故事報導等,也因此獲得今年「網際網路金像獎」入圍的肯定。

「網路劇院」除原來的單元外,又新增了「傳統表演藝術之美」、「國際藝術節」及「文化地圖」等單元。「傳統表演藝術之美」主要是針對南北管、京劇、客家戲、皮影戲等傳統戲曲,分爲以中、英文做介紹。「國際藝術節」則網羅了五十個世界知名的藝術節資訊,開闢國內外表演團體交流的管道。「文化地圖」則是從人文、歷史、經濟、當地特色等面向切入,介紹台灣的文化中心及當地的表演場地,其中還包括三六〇度的環場攝影及英文網頁介紹。

另外,「藝日報」將提供每天即時的藝文訊息;「藝類說法」則是運用投票機制,了解網友對藝文資訊的需求與看法。而爲了增加與網友間的交流與互動,「網路劇院」也舉辦各類網路活動,如五月下旬在網站所舉辦的「夏日晚風,看戲去!」贈獎活動,共邀集了二十六個表演團體共同參與,獲得許多回響。

同時,各個表演團體也藉由參與文建會主辦,一年共十次的「網路科技實務訓練工作坊」,透過有計畫的上機,學習從網路基本概念到自行製作、網頁管理;文建會也將不定時地舉辦專題硏討課程,結合新科技媒體與表演藝術,讓國內表演團體有機會更熟悉網路媒體。

(編輯室)

「八十八年兒童戲劇親子遊」巡迴演出

由文建會主辦、社團法人台北市兒童戲劇協會承辦的「八十八年兒童戲劇親子遊」,訂於七月十七日起至九月底止,在基隆市、桃園縣市、新竹縣市、彰化縣市、高雄縣市等地巡演,平均一個地區演出六場。

此次「兒童戲劇親子遊」其他活動內容還包括「兒童戲劇師資培訓」(三十梯次)、「兒童戲劇學者講座」(十場)及「兒童戲劇精靈嘉年華」三十場的巡迴演出;巡迴演出型態有偶劇(手操偶、執頭偶、人偶等)、黑光劇及眞人演出,內容有外國傳說故事、中國童話等。演出團體及節目包括九歌兒童劇團《寶貝小咕嚕》、紙風車劇團《紙風車的幻想曲》、一元布偶劇團《奇幻仲夏夜之夢》、杯子劇團《美人魚的夢》及鞋子劇團《小傑克與大巨人》、《小魔女的魔法書》。洽詢電話:(02)27739995。

(編輯室)

國基會獎助藝術行政人才出國進修

爲加強主動性與積極性,國家文藝基金會與學術交流基金會合作,共同制定推行「培育文藝人才專案」,將贊助藝文工作者出國(美國地區)進修。

此次「培育文藝人才專案」的獎助對象以四十五歲以下,從事文化藝術行政或管理工作持續三年以上者爲主,申請獎助者須備妥中英文進行計畫書、語言能力證明及推薦信;獎助名額每年至多七名,獎助金額上限可達新台幣伍拾萬元;待審査揭曉後,獲獎助者若有需求,國基會可委請國際學者交換協會(Council for International Exchange of Scholars. CIES)或美國國際敎育協會(Institude of Inter-national Education, IIE)等事業機構,安排適當的進修行程及給予適時的協助。在美國進修期間,可同時獲得 National Culture and Arts Foundation(NCAA)Grantee 及 Ful-bright Grantee之頭銜,並有機會參加由美國協辦機構所舉辦的傅爾布特(Fublbright)學人相關會議及聚會活動。

獲獎助者進行結束返國後必須於文化藝術領域工作至少一年,並參加國基會所舉辦的成果發表會、座談會及相關活動。

申請表格於八月十五日開放索取,申請截止日期爲十月十五日,歡迎上網査詢,網址:http://www.ncafroc.org.tw。

(編輯室)

「亞洲文化協會台灣獎助計畫」得獎名單公布

亞洲文化協會在亞洲推展文化交流工作已經三十五年,其中「亞洲文化協會台灣獎助計畫」是由美國亞洲文化協會和台灣的中美亞洲文化基金會聯合設置,每年提供若干名額的獎助金,供台灣的藝術家、學者、專家赴美創作、進修、硏習、考察。除了獎助台灣的藝文工作者赴美進修考察之外,亞洲文化協會也補助美國藝術家、學者來台創作、考察、敎學或硏究。

「亞洲文化協會台灣獎助計畫」一九九九年度的獲獎名單已審議通過,得獎人包括:彭世生、陳以文(電影)、卓庭竹(舞蹈)、潘騁玉(美術)及蔡惠媛(藝術行政)等。二〇〇〇年度的獎助申請日期爲一九九九年十二月一日至二月十五日,洽詢電話爲(02)27185185。

(編輯室)

《中華民國八十七年表演藝術年鑑》出刊

自《八十四年表演藝術年鑑》出版以來,已進入第五個年頭,記載了台灣表演藝術界所留下的歷史軌跡。

《八十七年表演藝術年鑑》承襲以往風格,內容包括現象評述、統計分析及資料彙編三部分。現象評述包括表演藝術生態、戲劇、舞蹈、音樂、戲曲及評論類,論文撰述者包括王凌莉、周慧玲、黃琇瑜、楊忠衡、蔡宗德、劉南芳、南方朔、紀蔚然、王美珠、張中煖及林鶴宜等;統計分析部分則將八十七年演出節目做一量化硏究;資料彙編則分爲重要紀事及演出日誌二部分,前者包括八十七年度所公布的政策及法令、發生的重要活動、重要論述、新聞事件、以及人物動態、出版等,演出日誌則爲整年度表演藝術團體的演出紀錄。洽詢電話:(02)23431331。

(編輯室)

表演藝術講座

國立中正文化中心的表演藝術圖書室邀請唐碧霞主講「舞蹈欣賞」一系列的講座,時間依序:八月十四日、九月十一日、十月九日、十一月二十日及十二月十一日,課程內容包括:舞蹈做爲純粹形式的表現、傳統舞蹈概念之外的舞蹈、生活與舞蹈、民族與舞蹈及舞蹈是什麼等。

而由表演藝術圖書室舉辦的讀書會則將於八月十三日邀請郭玉茹導讀由樂維華著、雲龍出版社出版的《唐詩與音樂軼聞》。郭玉茹現爲台北市立國樂團副團長、台北音樂敎育學會理事長及中華國樂學會常務理事。

講座與讀書會皆爲免費活動,洽詢電話:(02)23431529。

(編輯室)

〔法國〕

巴黎夏特雷劇院重新開幕

因舞台翻修,封館一年的巴黎夏特雷劇院(Théâtre du Châtelet),十月初將重新開啓大門。今年春天,巴黎市政府已舉辦該劇院的歷史回顧展,並排定一九九九─二〇〇〇年度的節目。今後夏特雷劇院除維持以音樂、舞蹈爲演出爲主的走向外,將加強與靑少年觀衆間的交流,並邀請外國的靑年藝術家駐地表演。

在企業的贊助下,每家企業將可邀請約六十位的高中生,以一張電影票的價格坐在最好的位子觀賞節目,而且有機會與藝術家座談,但他們最後必須與老師討論,完成一份深入的觀賞報吿。每週日的「早晨音樂會」則讓三歲到十四歲的兒童免費進場。

在「Sasakawa 法日基金會」的支持下,自明年元月開始,每年將甄選三位年輕的日本聲樂家到該劇院硏習六個月,這個計畫爲期三年。

明年度將有八齣歌劇上演,葛路克的歌劇《奧菲與尤麗蒂斯》Orphee et Eurydice 和《阿爾賽絲特》Alces-te,由威爾森(Bobert Wilson)導演,是十月的開幕戲。十二月的《胡桃鉗》由舞壇元老貝扎(Maurice Bejart)編舞;五月,聲樂家潔西.諾曼(Jessy Norman)與編舞家 Bill T. Jones 將以自身的經驗演出 How!Do!We!Do!。此外還有不少的音樂會,節目詳情請上www.chatelet-theatre.com 査詢,可以網路訂票。夏特雷劇院電話:0140282800。

(文天元)

國立舞蹈中心成立

巴黎東北 Pantin 市的舊行政中心,目前正在翻新,預計二〇〇一年底完工,該處將成爲「國立舞蹈中心」(Centre National de la Danse)的所在地,該中心有:

—、編舞文化發展部門:爲讓職業、業餘舞者與一般觀衆深入認識舞蹈,此處提供豐富的文字與錄影帶資料,並舉辦各式的討論會、座談會與專題展覽。

二、專業工作者部門:提供專業人員(舞者、編舞家、舞蹈敎師)在工作、著作等各項權利上的資訊。

三、編舞硏究與敎學機構:分設在巴黎與里昻,提供舞蹈敎師與編舞者充電的資源,除了在表演技巧上的充實外,並讓他們能夠認識其他國家的當代舞蹈的發展,與舞蹈與其他藝術間的關係等。

四、演出與劇團之家:提供觀衆與該中心邀請表演者會面的場所、演出場地,給予表演的舞團技術或資訊上的協助,暢通演出的管道。

由於尙在施工,上述部門暫時散駐各地,但從九月起將推出第一年的節目,可分爲在中心製作、演出的,與在其他劇院表演兩類,後者都是些頗具知名度的當代舞團,利用票券的組合,讓觀衆能接觸到兩者的演出。「國立舞蹈中心」行政部門的電子郵件信箱:cnd.pantin@wanadoo.fr,「演出與劇團之家」:cnd.paris4@wanadoo.fr。

(文天元)

〔日本〕

小愛麗絲劇場推出藝術節

以小而精緻著稱的新宿小愛麗絲劇場,今年仍於七月五日至十月三日間推出小愛麗絲戲劇祭,以及於八月十七日至九月十五日間的九九年小亞細亞戲劇藝術節。有別於往年的是,小亞細亞戲劇節中,除了例年參演的台北、香港、北京外,今年則有漢城、北京、新加坡等劇團的新組合,與來自日本各地方代表團體作一場交流性的競演。

自一九九〇年開始的小亞細亞戲劇藝術節,所展開的國際性戲劇藝術的交流,連繫了各城市、異文化的情誼與戲劇環境的了解。

今年首次參與演出的漢城劇團所推出的作品《洗手間》,脫離傳統的劇場模式,坦率地描述出現代韓國年輕人的孤獨與靑春。新加坡的「新陳代謝」劇團,是一齣以身體的表現,所衍生對身體文化的質疑的實驗劇。今年參加的北京中國靑年藝術劇院第三劇場帶來的《好男好女在路上》,由市場開放後自由化的社會轉換,帶出北京人現實的生活層面與探索。

九九年的亞細亞戲劇藝術祭之後,日本當地的小劇團將更頻繁地進行世界性戲劇交流,像千賀由子將企畫與韓國慶星大學合作、銀幕遊學劇團將與香港藝術中心及台北皇冠劇場的交流、觀摩演出。在諸般條件的配合下,小愛麗絲逐漸擴展了戲劇的文化視野,在發掘與觀摩的同時,國外劇團的演出也爲日本當地劇團帶來刺激與衝擊。

(襲加)

日英合作《李爾王》

埼玉縣彩之國藝術劇場與英國伯爵莎士比亞劇團(簡稱 RSC)所共同製作的《李爾王》,於六月中旬在東京都內發表了公演計畫。這亦是彩之國藝術劇場自去年以來,連續上演莎翁系列作品的第四回公演作品。而擔任此回《李爾王》一劇的總監,亦是資深的劇場家──蜷川幸雄。他表示,此次首度與莎劇大本家的英國 RSC 的合作,所想表現的就是,像英國人在歌舞伎座上所演出的歌舞伎,那種眞誠與寛容的流洩。

擔當演出「李爾」一角的是目前擁有「莎」字號頭銜的英國名演員奈吉爾.荷森。七十歲的荷森,快允了這項邀演。而日本名演員眞田廣之則以英語担綱「弄人」的角色。全劇在一個多月的排演後,於九月二十三日正式開幕上演至十月十一日;十月至公元二千年二月將於英國巡迴演出。

近百人的演出陣容下,《李》劇所強調的是一種強烈的自我主張。演員的演出形式及服裝均不採用和式;而舞台設計仍以能劇舞台爲中心,擔當此劇的配樂者爲宇崎龜童,已完成了二十多首的舞台音樂,爲《李爾王》再添一股和式莎劇的「聲勢」。

(襲加)

歡迎加入 PAR付費會員 或 兩廳院會員
閱讀完整精彩內容!
歡迎加入付費會員閱讀此篇內容
立即加入PAR雜誌付費會員立即加入PAR雜誌付費會員立即加入PAR雜誌付費會員