PAR 表演藝術雜誌

成軍十年，維也納木管五重奏首度踏上了台灣的土地，不僅帶來他們最擅長的古典樂派曲目，且涵蓋早期現代樂派與當代作品。

「維也納音色」在全球獨樹一格，但其實秘訣無他，主要是在器樂構造的不同，而產生的音色差異。特別是維也納雙簧管與維也納號這兩種演奏樂器，在演奏時所發出的獨特音響效果，造就出德奧樂團的音色與其他地區最大的區隔，其中又以木管的差異最為顯著，維也納木管五重奏的成員，演奏的是所謂的維也納木管，有著最純正的古典樂派（如莫札特、海頓與貝多芬等），獨有的維也納音色──呈現的是較少抖音，樸實而乾淨透明的音色。

音色多變，展現木管五重奏的獨特魅力

五重奏的編制脫胎自軍樂隊，組成樂器為長笛、雙簧管、單簧管、巴松管（又名低音管）跟法國號。其中，法國號雖然為銅管樂器，但是因為其音質非常溫暖寬厚，所以一向被用來連結木管樂器群與銅管樂器群的橋樑。作曲家林芳宜表示，五重奏對作曲家而言，從來不是個簡單的編制，因為管樂器各有各的特性，一個不小心，音色會互不相融，但也因為木管樂器音色的變化多端，吸引近代作曲家為木管樂器寫出許多有趣的作品。

「維也納木管五重奏」五個團員都具備最正統的德奧音樂教育體系的專業背景，除了都是優秀的獨奏家以外，也是奧地利現今各大樂團的團員，可說是從獨奏室內樂到樂團經驗等音樂專業各面向均為頂尖的演奏者。創團者為長笛家漢斯蓋歐格．須麥瑟（Schmeiser） ，他是維也納愛樂首席長笛家舒茲（Wolfgang Schulz） 的得意門生。一九八二年從國立維也納音樂院舒茲門下畢業，隨後考入維也納國民歌劇院交響樂團，一九八四年開始任教於國立維也納音樂院。一九九四年，須麥瑟成立了維也納木管五重奏，除了重現古典樂派最正統的聲音以外，也多方涉獵新作品。

現代作品顯現五支管樂器的不融合性

古典時期力求五支管樂器聲音的融合度，追求優美的旋律；但是近代所熱中的表現方式卻恰恰相反，各樂器的不融合性，或者說各自的特性可以碰撞出何種出人意表的聲響，卻是現在作曲家的主流思考。因此這場音樂會，上下半場各呈現不同樣貌的木管風情。上半場海頓的B大調嬉遊曲、莫札特的第十二號夜曲，可滿足觀眾一窺維也納音色的堂奧，幾乎可以說，要聽最原版的海頓或者莫札特的木管五重奏樂曲，非維也納木管五重奏莫屬了。而下半場耶諾‧塔卡次的夜曲、伽林斯基的幽默曲、李蓋悌的給木管五重奏的六首小品，則要大大扭轉觀者對木管樂器的印象。