PAR 表演藝術雜誌

有一種純淨的歌聲，敘述著未知的言語，卻吸引著眾人的目光；有一種美麗的樂器，懷抱在樂師的胸口，跟隨歌聲的旋律起伏，嫻靜地伴奏。

烏克蘭獨有樂器，歷史超過千年

將千年傳統樂器與天籟般的歌聲相結合的烏克蘭班多拉美聲樂團，便是以這優美的演出形式受各地喜愛。由伊莉娜．索多莫拉（Iryna Sodomora）於一九七三年創立，自一九九○年奪得烏克蘭極具指標意義的葛洛馬達（Gromada）國際音樂節的首獎後即聲名大噪，同年更在世界醫學會議中演出而引起國際媒體關注，接著受邀在美加及歐洲各地巡演，在美國的演出也獲得《紐約時報》給予高度的評價。二○○○年七月，該團更被選中在教宗造訪烏克蘭時，特別為教宗獻唱。而二○○三年首度赴法國演出同樣造成轟動，大受好評，之後幾乎每年都受邀到法國巡演。

樂團的主要樂器「班多拉」（Bandura）其實是烏克蘭獨有、最古老的一種傳統彈撥樂器，歷史超過千年，最早可以追溯到六、七世紀。最初僅是傳統舞蹈的伴奏樂器，流行於十五至十八世紀，後用來作為敘事詩、民歌或歌舞伴奏，樂師們一邊彈奏班多拉，一邊演唱讚頌烏克蘭哥薩克人的歌曲。隨著時間的演變及烏克蘭民族意識的抬頭，為因應使用上的需求，樂器本身的形制與也做了調整。金屬琴弦漸漸取代原本的腸線，弦數和琴的體積也因應演出需要而增加，今日的班多拉琴共有六十三弦，音階完整且可以輕易轉調。外型與琵琶一樣，同為水滴狀背板，屬於魯特琴的種類，但琴弦的數量上則明顯有所差異。左手在樂器頸部可做部分按弦外，在面板上還有為數不少的琴弦可供右手撥奏和弦，因此這項樂器可說是擷取魯特琴與豎琴的特長所製。音色上，纖細的程度就像大鍵琴，所發出的清亮聲響也有揚琴的味道，所以可表現的曲目寬廣。班多拉這項樂器最大的轉變在與哥薩克人結合之後，發展出許多特別的曲目，哥薩克人甚至設置學校來訓練班多拉琴師，而哥薩克人所建立的史詩傳唱甚至一直延續到二十世紀初。

曲目廣闊，演出形式多元

舞台上，班多拉美聲樂團的樂師身著鮮明的哥薩克浪漫主義時期的傳統服飾，邊彈邊唱，演出曲目涵蓋古典、現代及烏克蘭傳統歌謠。除了合唱伴奏、自彈自唱之外，樂器發展的純熟度，也讓班多拉可以作為一種獨奏樂器。此外，樂團也時常在歌唱與班多拉演出形式上加入傳統吹管樂器，甚至西洋長笛等。

悅耳動聽的琴聲、流傳千年的古樂器加上多采多姿的傳統服飾，烏克蘭班多拉美聲樂團帶來的，將是一場聽覺與視覺兼具的饗宴。