PAR 表演藝術雜誌

《黑天鵝》取材自柴科夫斯基作曲、佩堤帕編舞的《天鵝湖》。難度極高的古典芭蕾名作，尤其是白天鵝與黑天鵝由同一舞者擔任，除了著名的卅二迴轉，一人要詮釋純真與邪惡兩種極端角色，是極大挑戰。本片是去年威尼斯影展開幕片，導演戴倫．亞洛諾夫斯基在過去的作品中展現對人類潛在未知領域的好奇，從小學芭蕾的娜塔莉．波曼這次下足苦功，飾演紐約市立芭蕾舞團的舞伶，總監要她取代首席，但怎麼苦練都無法詮釋好黑天鵝由內而外的狂野，同時又出現勁敵，而在逐漸走向墮落的過程中，兩場情慾戲，也讓她成為奧斯卡影后的熱門人選。

經典新詮釋  作品背後有故事

《公主的迷思》是完整劇場演出版本，馬勒作曲，普雷祖卡編舞的《白雪公主》。沒錯，這是去年兩廳院的重頭戲之一，尚-保羅．高堤耶設計的服裝也是一大賣點，沒看過的千萬別再錯過，看過的還能回味，特寫捕捉劇院中看不到的細節，○九年七月在凡爾賽宮演出時，觀眾還得冒著看完坐火車回到巴黎，地鐵可能已經打烊的風險，門票從六十歐起跳賣到一百多歐。普雷祖卡是法國當紅的編舞家，去年光點「藝識型態」影展時，還有一部由阿薩亞斯拍的紀錄片，主角就是普雷祖卡。

《唐喬凡尼》是莫札特的倒數第四部歌劇，本片由西班牙導演索拉執導，不像之前的作品《血婚》或《卡門》，透過真實人生融入演繹經典作品，這次則是搬演真實的莫札特與編劇羅倫佐．達彭提在創作《唐喬凡尼》時的人生境遇；相同的是，這些經典與角色的巧妙融合，是索拉所擅長，豐富運用劇場的佈景與紗幕，光與影的漸層與透視。以前看歌劇完全不知為什麼這個寫實的花花公子在最後一場戲會出現於地獄，原來編劇當過神父，看過但丁的神曲，而莫札特的父親在這期間過世，都構成本劇的元素。

莎翁最後一部作品《暴風雨》有不少導演改編過，彼得．格林納威與賈曼，都充滿個人的風格。這次找來《獅子王》、《揮灑烈愛》，以及莎翁另一劇作《泰特斯》的導演茱莉．泰摩執導，光用想的就知道絕對不同凡響。最大的改變是將原本流亡到島上的魔術師角色，從男性換成女性，由海倫．米蘭飾演，在這個沒有社會制度的島上，與當地奴隸卡利班的衝突，要用什麼樣的智慧來達到雙贏呢？本片也是去年威尼斯影展的閉幕片。

三月再續攤  舞台再延伸

三月份還有兩部電影與戲劇有關，○七年David Lindsay-Abaire獲得普立茲獎最佳劇本的Rabbit Hole，在紐約外百老匯由《慾望城市》的「米蘭達」辛西亞．尼克森主演，隔年綠光劇團改名為《出口》，由吳定謙導演，姚坤君、王琄演出；而電影版中文片名《愛，讓悲傷終結》，找來了《性愛巴士》的導演約翰．卡麥隆．米契，妮可．基嫚主演，刻畫遭逢意外之後，一家人之間交錯關係的轉變，如何重拾希望的轉折。

○九年亞維儂藝術節的策展總監、黎巴嫩裔加拿大籍劇作家瓦吉．穆阿瓦德，是當代戲劇的接班掌門人，我們也許錯過他在亞維儂長達十一個小時的主秀，但現在透過電影，一樣可以一睹當代劇場的新浪潮，《八月卅二日》、《迷情漩渦》的加拿大導演丹尼．維勒納夫，看過瓦吉自編自導的舞台劇《烈火焚身》，而拍成的同名電影，透過人名地名交錯組成的篇章，描述一對雙胞胎姊弟，拿著母親的遺書，回到中東追尋母親不為人知的過去，以及驚濤駭浪的身世。本片也代表加拿大參加奧斯卡最佳外語片的角逐。