PAR 表演藝術雜誌

《透明之國》的演出對於台灣劇場產生了一點變化，就是將大量的馬戲特技融入戲劇當中，創作出台灣第一齣馬戲特技獨角戲，並且有許多諷刺台灣當代社會和政治的情節，其所揭示的多是眾所皆知卻被壓抑在暗處的問題。編導黃明正不以犀利的手法呈現，整個演出反而充滿詼諧逗趣的氣氛，讓觀眾在發現問題的同時，不至於壓力過大，而失去看這齣戲的趣味。

密切交流的劇場形式

整個演出主要有三個部分：一是黃明正倒立環台的自拍紀錄作品《Mr. Candle倒立先生》。二是現場的馬戲特技表演。三是由一些特定角色所引起的片段情節。

演出中的影像部分是兼編、導和演於一身的黃明正的記錄作品，影片中有在台灣各地黃明正倒立入鏡的自拍照片，其足跡遍布全台，連金門、馬祖和澎湖等離島也沒錯過，有些地方我們一眼就能認出來，有些地方卻沒辦法，而這些我們平常不會注意的角落往往是最美的，就像黃明正在演後座談說的：「台灣最美麗的地方往往是無人之處。」我認為黃明正透過鏡頭試圖讓我們更加了解生活的這塊土地，以及挖掘出台灣許多鮮為人知的動人生命故事。

現場的馬戲特技表演包含：翻滾、跳躍、耍旗、晃管和套圈圈等。整場演出見不到一點失誤，黃明正精準地表演各種馬戲雜技，雖然馬戲與情節脈絡沒有直接的關聯，但還是可以感覺到黃明正在結構上用心的安排，例如：第一段雜技表演是耍旗，一支旗面透明的大旗子，黃明正氣勢磅礡地玩弄大旗，好像揭示著演出要開始了，而全場觀眾的喝采，也帶動了整個表演的氣氛。所有的雜技演出，都能看出黃明正馬戲科班出身的底子，因為沒有一項是常人能輕易做到的，甚至還可能是學不來的，所以觀眾總會不吝嗇地拍手叫好，我認為黃明正和觀眾的距離很近，除了他單方面丟出表演外，觀眾也可以即刻回以熱烈的反應，形成一種表演區和觀眾席密切交流的劇場形式。

精采馬戲中隱喻的社會觀察

黃明正如何將馬戲雜技與戲劇扯上關係呢？黃明正定位了一種稱為「馬戲寓言體」的演出形式。「馬戲寓言體」是黃明正將對台灣社會的觀察以諷喻的方式融入特技表演之中，內容包含很廣，多是黃明正在環島時所體會到的現實生活，有台灣紛亂的政治現象、接連發生的天然災害和各階級所經歷的不同人生等。以之前提到的耍旗為例：當黃明正揮舞著透明大旗時，燈光不時轉換顏色，旗子自然會隨之變色，或多或少反映了一些台灣的政治現況，但值得一提的是，黃明正不會讓氣氛因涉及政治議題而轉趨嚴肅，等到黃明正耍旗到一段落，觀眾才會發現一直在他小短褲裡的巨大隆起物，原來是他要用來擦汗的毛巾，這個段落就在眾人的歡笑聲中結束。

演出的後半段播放好幾首原住民歌謠，切合整個演出的主題。我認為《透明之國》這個作品是黃明正倒立環台中所感受到的深刻體會，他抱著一個單純的想法出發，將精湛的馬戲藝術推廣到台灣各地，同時，更加親身去發現在台灣各個地方不為人知的感人故事。從黃明正訓練有素的身體和表演可以看出他一路走來不曾懈怠的堅持，回到最後幾首餘韻不絕的原住民歌謠，我想不管是不是原住民，在聽到這古老歌謠的召喚下，都會被音樂背後這塊美好的土地感動。黃明正透過《透明之國》讓我們重新思考我們是否真的認識生活的地方，在歡笑之後，或許我們會採取行動前往紀錄片中那些美麗之處。