PAR 表演藝術雜誌

一月份有幾部與表演藝術相關的影片，卻也各自不同。

前陣子才在光點放過瑞典國寶編舞家馬茲．艾克（Mats Ek）的作品Place，由他老婆與巴瑞辛尼可夫跳出精采的雙人舞，這個月卻有一部妙片《跳芭蕾舞的男孩》，劇情一如原片名直譯《我爸是巴瑞辛尼可夫》，故事發生在蘇聯大改革時期，熱愛芭蕾的單親小男生，他對芭蕾舞的狂熱無人能比，卻因為瘦小無法舉起女主角而總是喪失演出機會。看到不知哪來的巴瑞辛尼可夫演出錄影帶，讓他堅信身上流著巴瑞辛尼可夫的血液，總有一天能成為波修瓦的首席，拿帶子給自己舞團的首席男孩看，照著練習結果受傷，演出在即，他的大好機會來了，但究竟是不是巴瑞辛尼可夫的私生子，能不能如願以償踏上波修瓦劇院的舞台？看了便知。

《父後七日》班底再現  這次要搬演歌仔戲

台灣不大，真要到台北看個演出，高鐵兩小時就能到，但是紐約的演出呢？不是每個人都住在紐約市，搭地鐵就能到林肯中心，而且下班時間也不一定剛好趕得上，隨著科技的演進，這幾年美國已經有一些電影院，現場即時轉播熱門大賣座的演出，概念就像是上回柏林愛樂來台演出時的「數位音樂廳」，只是用更低的票價，也不需大老遠跑到劇院，在電影院內也能同步觀賞。這個月有一部很特別的電影《郎朗 鋼琴英雄—李斯特紀念演奏會》就是這樣的例子。去年十月廿二日是匈牙利作曲家、鋼琴家、指揮家李斯特誕辰兩百周年紀念，SONY唱片繼馬友友之後力挺的華裔青年鋼琴家郎朗，與美國費城交響樂團合作的音樂會，就是透過Live Cinema這個系統同步在電影院放映，現場的聲光效果十足造成話題而一票難求，而古典音樂演出躍上大銀幕，這不僅是朗朗的頭一遭，也是台灣觀眾的第一次。

繼民國百年，台灣電影本著「台灣味」大放異采，一○一年一月就有七部台灣電影上院線，《父後七日》導演找來原班人馬，這回從台灣的喪禮風俗，轉戰台灣廟口的歌仔戲外台的《龍飛鳳舞》，請來了衛武營的鄰居「春美歌舞團」當家小生郭春美，一人飾兩角，以及一班歌仔戲演員呂福祿、李珞晴、周岑頤、郭姿容，同時也找來劇場演員吳朋奉、張詩盈、朱宏章、蔡柏璋、王琄、朱家儀、陳家祥等，以老團長驟逝而風雨飄搖的歌仔戲班為背景，貫穿出戲班家族的三條人生主軸，身為當家小生的女兒因車禍受傷無法登台，女婿朱宏章找了神似她的人頂替，失落的春美去印度治療，卻遇到智者蔡柏璋的開導，準備回台重振旗鼓；而搞不定自己，卻想要搞定兩個女人的長子吳朋奉，也決心痛改前非、傾全力協助妹妹整頓歌仔戲班。戲如人生，人生卻比戲更精采！

從陣頭到擊鼓  台味十足的追夢故事

台中九天民俗技藝團因輔導中輟生透過鼓的學習揚名國際，但當真正接觸到個個江湖味十足的團員，不得不佩服九天在這些年的耕耘有成，背鼓環島爬玉山走撒哈拉沙漠，用擊鼓的訓練來消磨這些年輕人的過剩精力而走上正途。而這段從「九天靈修院」的陣頭，轉型以「擊鼓」為主的民俗技藝團過程，被拍成了一部感人的電影《陣頭》，以民間廟會的陣頭文化來包裝，骨子裡卻是在描述社會上的家庭與父子關係，「九天」收留各式各樣被社會遺棄的邊緣人，他們有各自令人心酸的故事，導演從中抽取元素，結合傳統與現代，打造了一部視覺上非常台灣本土，卻觸碰到典型台灣家庭中父子關係，與勇於追求夢想的主題。透過兩個陣頭家族的拚場，帶出兩代關係的緊張與冰釋，讓人感動。片中柯有倫目睹樹林間由朱宗慶打擊樂團的演出，而讓他起了扛鼓環島的念頭。