《與畢諾許共舞》
2026/10/2起 全台聯映
由茱麗葉．畢諾許（Juliette Binoch）擔任導演的《與畢諾許共舞》，拍攝的卻是18年前她和英國舞蹈金童阿喀朗．汗（Akram Khan）合作的舞台作品《IN-I》（2008），畢諾許要和阿喀朗一起跳舞，阿喀朗要和畢諾許同台飆戲，短短6個月的密集排練，到最終100多場的巡迴演演出，這部影片讓我們穿越時空，回到當時畢諾許44歲，阿喀朗34歲，兩人都在職業生涯的顛峰時，走出舒適圈，挑戰自己的極限。
1993年畢諾許以奇士勞斯基（Krzysztof Kieślowski）「藍白紅三部曲」的《藍色情挑》拿下威尼斯影展最佳女主角，1996年以《英倫情人》贏得柏林影展影后與美國奧斯卡最佳女配角，2010年與阿巴斯合作的《愛情對白》拿下坎城影后，成為大滿貫影后。1998年在倫敦西區挑戰演出皮藍德婁（Luigi Pirandello）的舞台劇《裸體》，2000年在紐約百老匯演出哈洛．品特（Harold Pinter）的舞台劇《背叛》皆獲得高度肯定，從未接受過專業舞蹈訓練的她，非常欣賞編舞家阿喀郎．汗的作品，主動提出合作邀請。
2008年的阿喀朗．汗，已經發展出以卡達克為基礎的舞蹈特色，與不同領域的知名舞者跨界合作：2005年和比利時編舞家西迪拉比合作的《零度複數》（zero degree，2007年曾來過台北演出），兩人同為穆斯林，膚色一黑一白，阿喀朗的舞步陽剛，爆發性的快速旋轉讓觀眾目不轉睛，西迪拉比的身體柔軟無比，雙人共舞各顯神通；2006年與芭蕾女王西薇．姬蘭合作的《聖獸舞姬》，各有千秋，姬蘭為挑戰自我，還邀請林懷民編了一段太極的身體動作；2010年的《靈知》與許芳宜共舞；2014年與佛朗明哥舞者伊斯雷爾．卡勒凡（Israel Galván）合作《Torobaka》。
這個系列大多是與不同身體訓練的明星舞者共同合作，雖然身體的質感與專業領域有所差異，但畢竟都還是舞蹈，差異間的碰撞磨合與溝通，彼此都能快速反映與調適，但與畢諾許的合作，是電影、戲劇與舞蹈的跨界磨合，是外行要碰撞業界顛峰，放掉自己熟悉的部分，開啟陌生領域的探索，畢諾許一邊學習身體的流暢感，以搭配阿喀朗．汗的肢體節奏，一邊以童年經驗，生命的創傷，來探索身體與情感間的關係，阿喀朗．汗要打開自己，同樣用成長時期的深刻經驗，轉化為情緒與語言，在舞台上發揮，表達慾望、衝突、脆弱與自我的和解。過程充滿著挫折，受傷，自我否定，與逐漸成形的磕磕絆絆，正是這部紀錄片《與畢諾許共舞》中，前半部所要呈現的核心。
為何事隔18年，現在才重新剪接上映，根據畢諾許的說法，2008年在紐約布魯克林音樂學院演出結束後，勞勃．瑞福來到她的化妝間，不斷慫恿她把這場演出拍成電影。當時工作繁忙也無特別機會也就此擱置，一直到2023年遇到兩位投資人和一位製片，問她有什麼想做的案子？她說：是的，我有一個想法……
2008年排練時，畢諾許的妹妹瑪麗安．史達林斯（Marion Stalens）就拍攝了近200小時的排練原始素材，畢諾許費盡心力剪輯成一部150多分鐘的紀錄片，在2025年勞勃．瑞福過世前，完成了影片參加影展， 2026年上院線前再剪成現在的124分鐘。
2008年BBC曾從阿喀朗．汗的角度拍了紀錄片《危險關係—當阿喀朗遇上畢諾許》，裡頭描述了阿喀朗．汗的崛起，當時與西薇．姬蘭的《聖獸舞姬》還在巡迴，他往返於巴黎倫敦間，與畢諾許的排練陷入困境，甚至錯過與中國國家芭蕾舞團合作 《Bahok》的倫敦首演，由他當時的南非妻子代為排練。在《IN-I》的舞台上。有著巨大的暗紅色舞台，邀請設計芝加哥千禧公園公共藝術雕塑《Cloud Gate》的藝術家卡普爾（Anish Kapoor）來設計，不但要負責將畢諾許吸附在牆上，同時牆體也會緩慢往觀眾席的方向移動，用空間的壓縮，來象徵兩人關係的緊張與無迴轉餘地。
《與畢諾許共舞》最後的一小時，完整地呈現這場當年的傳奇演出，這個作品在一年間巡演歐、美、澳洲，也曾到北京、香港與東京，可惜沒來台灣。之後兩人都滿滿的工作，如今畢諾許62歲更不可能重演，當年有看過現場的剛好回味，沒看過現場的台灣觀眾終於能一睹這場世紀傳奇，用一張電影票，有著NT LIVE的臨場感，彌補當年錯過的現場。
