繼去年《沙灘上的腳印》以現場音樂、影像、文本與形體，交織折射出法國作家莒哈絲的文字氛圍，莎妹劇團導演徐堰鈴在新作《迷離劫》中，再以不同的詮 釋策略趨近莒哈絲的書寫。全劇刻意以紊亂、跳躍、曖昧的敘事手法，圍繞著「不懂愛」、「不會愛」、「不能愛」三主題，讓涉入愛情的癡迷與寫作的艱困、喜悅 相互輝映，捕捉現代人內在情感運動的撲朔迷離。徐堰鈴說，《迷離劫》企圖藉由混雜的語言系統，精準爭取現實情愛中，心靈書寫的自由。
《迷 離劫》的文本像是「蘇菲旋轉」般的詩文，角色延伸自莒哈絲的作品，彷彿飽受愛情古老命題痛苦折磨的鬼魅，交換關於愛情與書寫中無可言說的苦難與喜樂。雙面 舞台如同聲音的實驗場域，讓收聽與發聲、看與被看的視線來往，在涉入或抽離中自由轉換，將聽覺充分視覺化。至於進到劇場的觀眾，徐堰鈴強調，無須細究故事 人物的族譜，而是置身一種詩意又命定的夢境，從複雜的語言和朦朧的氤氳中，擴大關於愛情的幽微感受。
繼去年《沙灘上的腳印》以現場音樂、影像、文本與形體，交織折射出法國作家莒哈絲的文字氛圍，莎妹劇團導演徐堰鈴在新作《迷離劫》中，再以不同的詮 釋策略趨近莒哈絲的書寫。全劇刻意以紊亂、跳躍、曖昧的敘事手法，圍繞著「不懂愛」、「不會愛」、「不能愛」三主題，讓涉入愛情的癡迷與寫作的艱困、喜悅 相互輝映，捕捉現代人內在情感運動的撲朔迷離。徐堰鈴說，《迷離劫》企圖藉由混雜的語言系統，精準爭取現實情愛中，心靈書寫的自由。
《迷 離劫》的文本像是「蘇菲旋轉」般的詩文，角色延伸自莒哈絲的作品，彷彿飽受愛情古老命題痛苦折磨的鬼魅，交換關於愛情與書寫中無可言說的苦難與喜樂。雙面 舞台如同聲音的實驗場域，讓收聽與發聲、看與被看的視線來往，在涉入或抽離中自由轉換，將聽覺充分視覺化。至於進到劇場的觀眾，徐堰鈴強調，無須細究故事 人物的族譜，而是置身一種詩意又命定的夢境，從複雜的語言和朦朧的氤氳中，擴大關於愛情的幽微感受。
莒哈絲計畫《迷離劫》
9/8～10 19：30 9/10～11 14：30
台北 國家戲劇院實驗劇場
INFO 02-23010950
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