PAR 表演藝術雜誌

二○一一年比利時伊莉莎白國際音樂大賽中，十九歲的成田達輝以帕格尼尼小提琴協奏曲驚豔四座。年輕的面孔卻有非凡的掌握力，游刃有餘的琴藝與自然的笑容，更讓他獲得了銀牌獎的榮耀。賽後的他聲名大噪——法國北部貝嘉萊（Nord-Pas-De-Calais ）省的最大的報紙《北部之聲》La voix du Nord都讚嘆他為：「偉大帕格尼尼的可敬對手，成田達輝以卓越獨奏家之姿、銳不可當的氣勢挑戰帕格尼尼。驚人的技術輕而易舉地勝任所有困難技巧，更以前所未聞的音色征服所有聽眾。」連決賽的樂團指揮都連聲說好，而這位指揮，正是現任台北市立交響樂團音樂總監吉博．瓦格（Gilbert Varga）。

不是比賽讓他優秀  而是原本就優秀

一九九二年出生於北海道札幌的成田，從三歲起學小提琴，少年時代就以天才之姿與日本職業樂團合作演出，其中包括名古屋交響樂團、大阪愛樂、東京愛樂以及NHK交響樂團。二○○六年起榮獲全日本音樂比賽中學部第一名、都築音樂獎、兔束獎及東儀獎等等。二○○九年贏得霧島音樂大獎之後，隔年又在巴黎隆-堤博大賽中拿下第二名。大小的獎項突顯出他出色的表現，但小提琴家暨鳳絃樂集創辦人凃鳳玹卻導正一個觀念：「不是這些比賽讓他變得優秀，而是他原本就優秀。他的輕鬆獲得，跟拼得要命、勉強在比賽中得到一個位置的人是絕對不一樣的。」臺北市立交響樂團大提琴首席、鳳絃樂集共同創辦人簡荿玄也補充：「今天有這個成績，不會是偶然、碰巧的。就像奧運選手一樣，必定要通過層層考驗，在體力、音樂上都是最好的才能出頭。」但為什麼選擇邀請成田達輝？凃鳳玹不假思索地說：「條件是他好！」

小學三年級的成田首度參加青少年管絃樂團，從那時起，他就清楚自己喜愛在眾人面前表演，並且也夢想著要讓全世界的人聽到他的音樂。到了國中，因為父親被調職到群馬縣的前橋，所以從高中開始，他每天來回花五個鐘頭通學至東京的桐朋音樂院，堅強的意志力使他三年不輟。而最令人訝異的是，即便擁有絕佳的技巧，他卻從未「真正」練過琴；也就是說這一身的璀璨，全來自於上天賜予的天賦！

這樣的光芒，凃鳳玹一瞄就明白。由於自己學得紮實，她發掘人才的眼光自然準確。早在二○○八年熟識成田的凃鳳玹和簡荿玄兩人，從當時就對他的琴聲印象深刻。成田拉奏易沙意（Eugène-Auguste Ysaÿe）時那種細膩和典雅的色澤，連曾經親炙作曲家琴音的日本國寶級大提琴家堤剛都表示受到感動。

將頂尖音樂家帶進台灣、讓世界看見台北

事實上，力邀行情看漲的年輕音樂家來台之外，凃鳳玹和簡荿玄兩位胸懷的是更深一層的意義。凃鳳玹說：「我為什麼要請他們在廿出頭的時候就來台灣？我也問我自己為什麼？但世界上如果都在注意這些演奏家們去了哪裡，那麼我何不盡力讓更多人知道台灣，尤其是台北、國家音樂廳？」原來，她們想藉著音樂會，讓音樂家們在無形中成為代言人，使得這片土地的名聲在國際間躍於檯面。人們若問上一站的演奏地點在哪裡？「台北」這個答案，無疑是她們兩人最感欣慰的期待。

二○一○年，成田達輝赴法國高等音樂院就讀，異國風情、美術館、音樂家以外的朋友使得他的音樂更為豐富、成熟。不但如此，聰慧、機靈的他還迷上了魔術。近期他做了許多不同類型的表演，更在去年十一月才剛發行的第一張法蘭克及佛瑞小提琴奏鳴曲的專輯。而其中最有意思的，就是由易沙意改編蕭邦敘事曲，給小提琴與鋼琴演奏的樂曲重現——這是一位日本鋼琴家從美國華盛頓圖書館中取得樂譜，歷經多時的研究、整理，由日本全音出版社出版，並且捐贈給比利時皇家圖書館的浩大工程。而今年十月，代表日本重新首演這首樂曲的人選，就是成田達輝。由此可見這位新秀的備受重視，他的內涵、領導力，他的嚴謹、表演慾，讓凃鳳玹預言：「他將來會是個替日本音樂界寫歷史的人。」

第一次來到台灣演出，成田的曲目經過他本人的審慎推敲，很晚才決定。一看到他所排的清單，凃鳳玹笑著以「恐怖」兩個字來形容——從盧托斯瓦夫斯基的《即刻》為小提琴與鋼琴，還有楊納傑克、德布西、史特勞斯的小提琴與鋼琴奏鳴曲，可以看出他並不打算討好觀眾，而是選擇極有挑戰的曲子來展現自己——不選擇簡單的路、不排專輯樂曲促進銷售，強調「如果音樂家只導向包裝美，那人們可以聽見什麼？」年僅廿出頭的他，已經顯露出一份成熟的明星風範。

要演奏音樂，就盡其所能地雕琢聲音，讓細緻的線條透過樂器，說出心中誠摯的熱情；要辦音樂會，就看得遙遠，讓台北成為明日之星的一站，也讓國家音樂廳被國際矚目。成田達輝走出日本，希望將自己對音樂的看法帶到各個角落；而凃鳳玹和簡荿玄愛這個地方，致力以自己的專業為這裡服務。站在各自的舞台上，就會為自己的理念而堅持，成田如是，凃鳳玹和簡荿玄當然也是。