如果要以《紅樓夢》創作，我會把整座現代的台北城，當成是一個大觀園。我會像劉姥姥般，帶著無比的好奇，先好好地、仔細地逛遍這個城市，然後從中發掘，我覺得最獨特的幾幅角落與風景，將這些地方，比擬、妝點成紅樓大觀園中的幾個不同的場景。沒有演員的扮演，場景中的主角是聲音，觀眾可以隨自己喜好的時間來，隨自己的步調駐足其中。
十幾歲的時候，我曾經一度很沉迷於中文古典小說的閱讀，對於內容，當然多半是囫圇吞棗、似懂非懂的，回想起來，吸引我的應該是由文字建構出的、馳騁的想像，對年少的我而言，他們是我的《哈利波特》。或許是年紀，也或許是個性使然，當時比較吸引我的，是《水滸傳》與《西遊記》，對於《紅樓夢》，我一直覺得陌生也遙遠。
開啟現實與想像的對話
因此，要以《紅樓夢》來入樂或者創作，對我而言，是極難想像的。尤其我現在生活在台北，偏偏又是個不甚有耐性的人，要在忙亂的創作、教學及個人生活中，承諾自己好好喝一杯茶都顯得心虛了，我又有什麼立場來細細品味《紅樓夢》，甚至將之轉化為創作呢？然而這麼一想，突然驚覺，我與紅樓之夢的距離，似乎近了一些：也許紅樓就是我從現實中遁走的任意門！也許紅樓，正如這個階段中的音樂，對我而言，它們既不僅存於現實，也不是全然抽象的想像——它們是開啟現實與想像對話的管道，使我能夠遊走於其中。
於是，如果要以《紅樓夢》創作，我會把整座現代的台北城，當成是一個大觀園。我會像劉姥姥般，帶著無比的好奇，先好好地、仔細地逛遍這個城市，然後從中發掘，我覺得最獨特的幾幅角落與風景，將這些地方，比擬、妝點成紅樓大觀園中的幾個不同的場景。這些場景，發散著各自的氣味：花叢的、水邊的、茶香的、書房的。沒有演員的扮演，場景中的主角是聲音，由隱藏於其中的聲音裝置，持續地循環播放，混雜了自然及人為的聲響；觀眾可以隨自己喜好的時間來，隨自己的步調駐足其中。氣味與聲響，凝結在空氣中，一座座的音景，彷彿跨越了時空的界限，用整座台北城，譜出現代的大觀園。
各自獨立的音景角落
在這座錯落在台北城的大觀園中，每個角落，有著各自獨立的音景，整個城市，成為了織續不絕的對位；人們穿梭於其間，沒有絕對真實的故事、沒有確定全然的視角，即使擁有再精美的地圖、再精準的公車捷運路線APP，你也不可能跑遍大觀園中的每一場宴會。你所聽聞到的，是你眼前的一隅，花飛花落，滋味隨人各異；而身在園中，你永遠不可能知道，大觀園的另一角，搬演的又是什麼音景。
在這座錯落在台北城的大觀園中，我們共同經歷的，是一個個由音景建立而成的想像、一座座獨立的繁華。我不禁又想，走出這個作品，當人們再度回到台北的花花世界，是否觀者似乎再也不知道什麼是真？什麼是夢？什麼是虛構的？什麼又是現實中的大觀園？如果這樣，我心中暗暗希望的，是讓這個音景作品成為一個警示——台北永遠不會成為大觀園，不會遺世獨立，也不會孤芳自賞。
