下半場葛拉納多士《戈雅畫集》之〈愛之死〉的演奏，則亮麗地唱出和弦的動人色彩，張力拉強許多，充分詮釋出浪漫派的樂感及風格。拉赫瑪尼諾夫之作也發揮出壯麗的特質，爆發力十足地躍動整場，新秀的後生可畏令人懾服。有些演奏家可能會以更激動的方式來表現這首大作的偉大，也許是太年輕，胡瀞云對「自我」的情緒表達較不那麼強烈，在聽覺上較不能令人滿足。
聰慧與勤奮，造就出令人驚喜的無暇技巧，非凡的歷練下，展現未來大師的潛力──無疑地，胡瀞云，是台灣新生代鋼琴家中的一名佼佼者，多年的苦汗，造就出如此紮實的成果。
演出作曲家代表作，挑戰高難度輕鬆過關
胡瀞云在曲目上的安排，是以重要作曲家的代表作品為主，例如開場的莫札特奏鳴曲最後一首k576、拉威爾最難克服的一組《加斯巴之夜》及下半場炫技的李斯特作品，和拉赫瑪尼諾夫《第二號奏鳴曲》，皆為演奏家們望之生畏的重要級作品。她表現出巾幗不讓鬚眉的膽識，駕馭高難度的彈奏，甚至在安可曲上仍有餘力演奏大型曲目《藍色多瑙河》，看起來不慌不亂，游刃有餘，難怪能出眾摘得國際魯賓斯坦大賽之桂冠。
在莫札特的彈奏上，音色透明澄澈，樂段對比鮮明，自然不矯作，技巧完整流暢。但是彈奏角度較沒有講究句法的修飾（articulation），和展現旋律歌唱性，在莫札特的時代意義上，實有忽略之遺。太多旋律被漂亮音色快捷帶過，失去這組作品的重量感，音色層次的發揮也許可以思考得多一些。不過她的展技（virtuoso）特質，在拉威爾的曲目上較顯得適合，許多又快又多的樂句對她而言完全是展現優勢的所在，而且她有鉅細無比的聽覺，因此，她的彈奏速度雖然很快，但是音響一直是在很乾淨的控制之中，展現出理性和冷靜的一面，卻也使我們較聆賞不到熱情和歌唱魅力，同時在標題音樂《加斯巴之夜》中的劇情想像及和弦的撼動性也不夠深刻，較缺乏拉威爾音樂中典型的淒美魅力。令人注目的是她有十分驚人的八度彈奏技巧，尤其在第三段妖精史卡波的描繪上，有過人的技巧展現，而且輕鬆自如，柔軟無比，但可能真的是樂句都彈得太快捷了，所以，甚至連巧妙的結尾，聽眾都沒能察覺要鼓掌，甚為可惜。
爆發力十足，後生可畏令人懾服
下半場葛拉納多士《戈雅畫集》之〈愛之死〉的演奏，則亮麗地唱出和弦的動人色彩，張力拉強許多，充分詮釋出浪漫派的樂感及風格。拉赫瑪尼諾夫之作也發揮出壯麗的特質，爆發力十足地躍動整場，新秀的後生可畏令人懾服。有些演奏家可能會以更激動的方式來表現這首大作的偉大，也許是太年輕，胡瀞云對「自我」的情緒表達較不那麼強烈，在聽覺上較不能令人滿足。彈奏李斯特的舒伯特改編曲方面，聲樂的模擬性也許可強些，當然這在鋼琴上是極為困難的，也就是說，在繁複的鋼琴技巧中，亦要傳達歌詞的情境和人聲的感性，是一種難能的藝術，而鋼琴家的造詣是否能達成這樣的境界，恐怕不是一蹴可成，是不容易練成的一種高度技術。
台灣音樂資優學子人才濟濟，但是可以像胡瀞云一樣在國際比賽奪魁揚名者並不是很多，我們給予熱烈的喝采；喝采的同時，我們也給予深厚的期望，希望她在充滿荊棘的國際競爭中拔萃茁壯，成為真正成熟的鋼琴巨匠。相信，以她穩健的氣質和天賦，有朝一日，必將能更加卓越，期盼這位台灣之光再帶來更榮耀的欣喜。
