說到國內的獨角戲演員，王世緯可說是數一數二，演過多齣讓人印象深刻的獨角戲作品如《白素貞》、《鬼扯》，前年懷孕時更挺著八個月的肚子演出《蜆精》。談到獨角戲，王世緯說演獨角戲會提煉一個演員的功力，更需高度自我紀律才能完成舞台使命，而且「獨角戲最重要的，除了演員要做足功課，更需要一個可以信任的團隊。」
「獨角戲不是每個演員都敢做，但絕對是每個演員都想做，而我也認為每個演員都要做一齣獨角戲。」中生代演技派演員王世緯說，演員演群戲，有時可以「躲」問題，說是別人出狀況，或者顧好自己即可，唯有演出獨角戲，會逼演員認清自己有多少斤兩，並且幫助濃縮提煉一個演員該有的能力：如何調息，節省力氣，能量放送等等。
自我紀律要高 沒時間懈怠
王世緯，從十五歲讀高雄中華藝術學校開始接觸表演，十八歲高中畢業加入台東劇團、之後去美國讀大學雙修舞蹈戲劇，返台後自組劇團、從事劇場工作、擔任演員迄今，廿二年來幾乎年年登台演出的她，近年以擅長扮演的妖、鬼劇目，如《白素貞》、《降靈會》、《鬼扯》等令人印象深刻。她說，獨角戲演員自我紀律要很高，沒時間懈怠。
以《白素貞》為例，全劇以歌舞伎表演手法、一個人演出八十分鐘，劇中她穿著華麗和服加頭套接近廿公斤，「演出的那陣子就是務必維持體態，不能讓自己太重。好比去北京演出，其他團員去品嚐好吃的燒烤，我只能買地瓜回飯店吃，我要求自己一定要百分之百充電，百分之百發射能量。」
王世緯強調，獨角戲演員一定要有自我意識，知道自己在幹嘛，這也是在排練場之外，演員要有的自我準備工作。譬如她會在家練習對著鏡子說話，從鏡子端看自己的眉眼、身姿。一旦上了舞台沒鏡子，也能意識到眼睛望出去的神韻、手勢比出去的角度有沒有到位，「不是每個人都很熟悉自己，但是演員一定要很熟悉自己，才有把握知道你在舞台上做的每一步，每一個角度，才有能力應付突發狀況。」
獨角戲重點在故事 其次是形式
獨角戲演員的本事固然重要，但對王世緯而言，「獨角戲的重點更在於故事，其次是形式。」好比她很清楚為何會在懷孕期間做《蜆精》。她說知道懷孕後，怕影響其他團的演出，只好先辭掉手邊已排定的工作，實在超級自責難過，但轉念一想，難道女演員懷孕就一定要離開舞台？還是可以演吧？既然不便繼續他團演出，那就做一個屬於孕婦的戲。何況過去舞台上的孕婦都是演出來的，而今她是以一個真正的孕婦身分在台上演孕婦角色。
愈想愈興奮愈認為可行。她找來「始作場」團員們，發想出《蜆精》。演出時，她頂著懷孕卅四週的肚子，以演員的專業上台，詮釋王世緯與「胎神」的種種對話，懷胎以來的恐慌、無奈、期待等等情緒，很辛苦，但「現在回想起來，《蜆精》是我個人生命中最有意義的獨角戲。」
除了演員用功 更需要一組好團隊
王世緯是個肢體很強的演員，懷孕的身體的確限制了她在表演上的呈現。但這可以諒解，「我是孕婦，大家一定不會苛責我沒有做很厲害的肢體。」王世緯笑著回憶，但也認真指出，「獨角戲最怕技術出包」，刻骨銘心的事件發生在二○一一年，由她一人獨自演出的《鬼扯》。
該劇由暢銷書《靈界的譯者》作者索非亞編劇，資深劇場導演單承矩執導，全劇七十分鐘。王世緯一人分飾靈媒、小女孩、鬼屋演員、說書人等十個角色，舞台上有桌椅、鏡子、頭飾、服裝、鞋等簡單道具，但是加上精準的現場燈光、與音效製造——如在觀眾席地板藏喇叭，重低音時會抖，諸多機關設計下，使驚悚氣氛達到最高點。
《鬼扯》連演五十三場，其中有一場因為音效故障，不得不取消演出。王世緯表示，《鬼扯》要嚇觀眾，要有燈光、音響、服裝等很感官的畫面配合，才能虛張聲勢，才有意義，才能營造鬼魅感覺，「如果沒有聲響，單單靠一個演員，不可能有這麼漂亮的演出。」
原來外人看獨角戲，以為演員過足戲癮真精采，「獨角戲最重要的，除了演員要做足功課，更需要一個可以信任的團隊。」
就如《鬼扯》被迫取消演出的那一晚。王世緯一開場就知道音響失靈，但是她同時相信技術人員很有經驗，會同步解決。不過開演十分鐘，突然全場陷入一片黑暗，然而她沒有絲毫驚慌，只是默默走到旁邊座位上坐著不動，「當燈暗的時候，我知道是技術要解決問題，所以很鎮定。」
王世緯說，這就是團隊默契，也是她之所以能夠做這麼多齣獨角戲的力量來源與本錢，「劇團的每一個部門都在演出自己的獨角戲，都在為自己的事情做出貢獻，只是最後觀眾看到的是演員在台上而已。」
獨自暖身好無聊 技術夥伴拉下場
話題再回到演員身上。王世緯突然有感而發，「獨角戲還有一難處，有時還蠻令演員感覺無助的。」她說，演員的樂趣之一是大家一起討論，一起暖身，「可是獨角戲沒有其他演員可以相互腦力激盪，到了排練場只有一個人暖身耶。」她嫌無聊。怎麼辦才好？這名新手媽媽調皮地說，只好拉燈光、影像等劇團夥伴，一起下來陪著動一動囉。
