導演恪辛爾關心的盡是嚴肅、沉重的政治歷史議題，不管是什麼題材，他總是下很多功夫蒐集多方資料，平均每齣戲都會累積到兩千張以上的文件檔案。他的劇場常捨棄鏡框式的舞台空間，取而代之的是擺設了許多文件、圖片、影像等等不同的裝置空間。恪辛爾的紀錄劇場，讓觀眾宛如進入了一場神秘莫測的歷史探險之旅，即使一切都顯得不可思議與撲朔迷離，卻多有發人省思的時刻。
一九六二年出生於波昂的導演漢斯-魏納爾．恪辛爾（Hans-Werner Kroesinger）跟「里米尼會議紀錄」的成員一樣，畢業於德國吉森大學的應用戲劇學系，他是發明學術名詞「後戲劇劇場」（Postdramatisches Theater）的Hans-Thies Lehmann教授的高徒，在學期間即任美國導演羅伯．威爾森（Robert Wilson）的導演助理與戲劇顧問兩年。對紀錄劇場的熱愛，與其說是大學教育的影響，倒不如說是現實生活給予的強大震撼。
讓他從文學劇本，轉而訴諸紀錄劇場的轉折點，在於一九八九年圍牆倒塌前夕，他與海納．穆勒（Heiner Müller）進入劇場彩排受東德政府嚴禁的《哈姆雷特機器》，工作結束後，走出劇院重見天日之時，他赫然發現，圍牆已然倒塌，所要反抗的政權已成了過去式，戲劇的腳步竟沒能跟上瞬息萬變的現實政局，讓他震驚不已。儘管，紀錄劇場在九○年代是很不討喜，甚至常被謔稱為「紀錄肥皂劇」（Dokusoap），而受人鄙夷，恪辛爾無意隨波逐流，義無反顧地將一生精力完全投注在紀錄性戲劇工作上。
挖掘歷史秘辛 搬上劇場舞台
而他所關心的，盡是嚴肅、沉重的政治歷史議題：亞美尼亞（《在摩西山抵抗的日子》Musa Dagh: Tage des Widerstands）、盧安達的種族屠殺（Ruanda Revisited）；以色列私下綁架納粹高官阿道夫．艾希曼（Adolf Eichmann）到耶路撒冷，越過國際法庭，將其審判處死（《艾希曼審判》Eichmann-prozess）；德國恐怖組織紅軍派（RAF，或譯赤軍連）綁架殺害僱主委員長施萊爾，掀起了「德國之秋」（Don’t look now）；北約組織無聯合國安理會的同意委任，越權擅自進軍科索沃（Mortal Combat: the Kosovo files）；德國汽車巨頭BMW股東弗林克（Flick）家族與納粹掛鉤，以剝削集中營戰俘的勞力而致富，戰後受緩刑，迅速敗部復活的黑幕（Capital politics）；德國武器供應商與官方勾結，走法令漏洞，大量出售武器到中東衝突地區，賺得盆滿缽滿（Exporting War）。諸如此類，涉及的均是戰爭、種族屠殺，對歷史具有決定性影響的國際事件與政治決策。
這些會壓得人喘不過氣來的時代大議題，讓人覺得恪辛爾是個樂於自揭瘡疤的德國人，而他則認為，自己不過是對歷史有濃厚興趣罷了，只是，一旦去挖掘歷史真相，免不了得面對殘酷的事實，不管是什麼題材，他總是下很多功夫蒐集多方資料，包含網路或報紙報導、歷史檔案、審判記錄、當事人回憶錄，以及採訪相關人士等等，平均每齣戲都會累積到兩千張以上的文件檔案。他坦述，自己是個「不寫作、只拼貼編撰的作家，對所選的題材，我們其實不是專家，只能說，我們在一定的時間裡，獻身於探究一個主題，我們付出生命的時間，在所蒐集到的資料中，挑選、決定什麼是重要，值得被敘述的部分，並將其轉化成戲劇的形式來呈現。」
讓觀眾接觸文件 自行拼湊理解
不像「里米尼會議紀錄」總是請舞台素人演自己，恪辛爾一律用專業演員。他雖不對文字進一步加工，但在篩選、拼湊與最後文本的定案，都是跟演員討論互動的結果，而每齣戲光是花在蒐集、整理、閱讀消化堆積成山的資料上，就要一年的時間，如此耗時耗力的集體創作方式，對每個演員無疑都是嚴苛的挑戰。
他的劇場包含了豐富多元的實驗手法，常捨棄鏡框式的舞台空間，取而代之的是擺設了許多文件、圖片、影像等不同的裝置空間，讓觀眾遊走在其中，將劇場與裝置藝術融合為一。如關於科索沃戰爭的Mortal combat: the Kosovo files一劇，他將觀眾分成三組，到三個不同的空間體驗不同的主題：一是演員詳述當時美軍「誤炸」中國駐南聯盟使館的內幕， 二是讓觀眾傾聽一家阿爾巴尼亞人在科索沃被殺害的故事，三是兩位法醫在課堂分析解說，如何判斷造成死者死亡的子彈傷口。最後，再讓三組人一起進入虛擬的北約組織記者招待會，看看之前不同的戲劇體驗會引發觀眾做出什麼不同的反應。
此外，他還常將落落長的口述記錄文字，平均分配給四、五個演員，像是孫悟空的分身術，多人同飾一角，讓觀眾難以取得與人物的認同。而他的確刻意捨棄史坦尼斯拉夫斯基式的，喚起觀眾認同的演出手法，取而代之的是布萊希特般，旁觀者清的中立態度，純粹以指指物，以示惑者。換言之，恪辛爾對所探究的主題總保持安全距離，不偏向任何一方，只將不同的政治與經濟利益團體的立場，並列呈現，因此，沒有感性的道德訴求、也沒有憤世嫉俗的冷嘲熱諷，更沒有任何煽動性的語言或明確的政治意識形態，只有演員面無表情，冷漠地引用當權者或當事人坦率直接的表述、說辭，輔之以鉅細靡遺的證據與檔案資料。
這意味著，看恪辛爾的戲，無法輕鬆地倚靠在舒服的座位上，放任自己的情感，被演員耍弄得又哭又笑，也無法照單全收，當人云亦云的政治鸚鵡，因為，他總讓人淹沒在一堆事實中，不知如何是好。他曾表示：「我用戲劇作為分析工具，每齣戲都是個讓人以後能夠繼續探究的工作機會。因此，不會給予任何解決之道，也不會讓人有豁然開朗、一目了然的清晰，觀眾必須在其中尋求自我定位。」對他而言，重要的並不在於找到一個政治立足點，而在於讓觀眾有朝一日能夠看穿幕後權力機制的運作之道。
打開歷史黑盒 劇場裡的探險之旅
恪辛爾顯然是個頗具謀略的藝術家，既揭露了許多不為人知的歷史證據，卻又規避所有的政治立場，也不下任何定論。由於，沒有假設，就不需要證明什麼，既然沒有結論，也不會招致非議，或被扣上「陰謀論」的帽子。再加上，文字全是一堆有根有據的「引言」， 觀眾拿到的是好幾塊「現實」的拼圖，能否湊足所有碎塊，拼成全圖，就看各自的道行高深了！
由於，沒有人物刻畫、也沒有跌宕起伏的劇情，過多資訊與零碎文本鋪述的多方位視角，常讓人如坐針氈、頭昏腦脹，即便再有耐心、再勤於動腦的德國劇評家，有時也會大呼吃不消，更何況是一般民眾。儘管如此，恪辛爾的紀錄劇場，還是有股難以抗拒的魅力，觀眾宛如進入了一場神秘莫測的歷史探險之旅，一個又一個小小的歷史黑盒子被打開，其中不乏令人觸目驚心、瞠目結舌的秘密線索，即使一切都顯得不可思議與撲朔迷離，卻多有發人省思的時刻。這應是恪辛爾的自由劇團，可以發展迄今還屹立不搖，並且在德國各大戲劇藝術節（如今年入選柏林戲劇盛會的十大優秀舞台劇），與自由劇團戲劇重鎮如柏林HAU劇院、蘇黎世格次勒大道劇院、杜賽道夫的FFT劇院等處，不斷受邀演出的成功之道。
