由屏東佳興部落族人與「泰武古謠傳唱」合作的《太陽的女兒》，以部落女頭目孫江萬花的生命故事出發，導演魏瑛娟編織她出生、童年記憶到成長、戀愛、婚慶，透過廿多首代代傳唱的古謠，展現排灣族流傳五千年的部落生命史；並邀裝置藝術家王德瑜以排灣族文化精神核心「太陽」為意象設計舞台裝置，電影導演陳宏一以有別於傳統「肖像」的形式呈現排灣族人影像紀實。
2017TIFA 泰武古謠傳唱與佳興部落《太陽的女兒》
3/10～11 19：30 台北 國家音樂廳
INFO 02-33939888
二○一七年對屏東佳興部落的排灣族人而言，是重要的一年。近年多次榮獲金曲獎肯定、海外邀請演出與跨界合作不斷的「泰武古謠傳唱」，今年將在藝術總監查馬克．法拉屋樂（camake valaule）帶領下，攜手高齡八十六歲的女頭目孫江萬花（排灣名：remereman）與佳興部落大小族人一同步上兩廳院舞台。劇場導演魏瑛娟、電影導演陳宏一與裝置藝術家王德瑜跨界合作，以孫江萬花的生命故事為本，融合典雅優美的古調歌謠、創世神話及影像敘事，打造《太陽的女兒》，吟唱排灣族人對土地與祖先的敬意，呈現其豐厚獨特的文化內涵和生命精神。
原真排灣古謠的世代傳唱
在排灣族人代代相傳的傳說裡，中央山脈最南邊的北大武山，是族人生命的起源，也是孕育故事與歌謠的聖山。原住民族沒有文字，神話故事、祭儀文化、部落生命史皆透過口述及歌謠流傳下來。泰武古謠傳唱自二○○四年成立，十六年來透過部落踏查、訪談耆老記錄下瀕臨失傳的近百首古謠。在這次大型跨界製作中，查馬克回到採集古謠的起點佳興部落，邀請耆老和年輕族人一起演唱，從女頭目孫江萬花、曾面臨嚴重文化斷層的青壯族人，到藉由傳唱古謠進入部落生活的孩子，跨世代同台演出特別具有傳承的珍貴意義。
不同於許多原住民表演場合的裝飾美聲唱法，族人將以貼近真實脈絡的清唱方式，演繹最飽滿純粹的古謠。泰武古謠傳唱成員來自北排灣、中排灣等不同地域的歌謠特色，更增添了多元豐富的音樂調性。
源自太陽、長自土地的生命故事
太陽是排灣族的創世神話與文化精神核心，魏瑛娟編導的《太陽的女兒》從孫江萬花的生命故事出發，其紋手圖騰、家族歷史等，都是寶貴的排灣文化資產，從她出生、童年記憶到成長、戀愛、婚慶，透過廿多首代代傳唱的古謠，展現排灣族流傳五千年的部落生命史；並以太陽為核心概念，邀請擅長圓球造型、作品常探討人與空間互動關係的裝置藝術家王德瑜，從太陽意象衍伸設計舞台裝置，電影導演陳宏一則以有別於傳統「肖像」的形式呈現排灣族人影像紀實，在飽滿純粹的排灣樂音外，透過劇場、影像、裝置與之對話，共構出從土地脈動中衍生的藝術語彙。
泰武古謠傳唱曾與琵琶大師吳蠻、葛萊美獎演奏家Daniel Ho跨界合作，被譽為「能從歌中看山聽風的天籟之音」，並受日本NHK電視台“Amazing Voice”節目全球觀眾票選第五名，已成為台灣深具代表性與國際知名度的原住民音樂代表。已發表的三張專輯《唱一首好聽的歌》、《歌開始的地方》、《歌，飛過群山》皆入圍金曲獎，並以《歌，飛過群山》獲得「最佳原住民語專輯獎」。如同Daniel Ho如此形容泰武古謠傳唱隊的天籟歌聲：「只有一詞，就是感動。」他們將乘著歌聲的翅膀飛過群山，帶給觀眾最身歷其境的感動體驗。
