PAR 表演藝術雜誌

當月注目焦點

凱蒂．米契爾和伊沃．凡．霍夫  多媒體劇場雙傑

同樣活躍於歐陸劇場，導演凱蒂．米契爾（Katie Mitchell）和伊沃．凡．霍夫（Ivo van Hove）經常被相提並論，他們在作品中大量援引多媒體技術，讓攝影機直接介入演出現場，融合電影和劇場的形式語言。然而，兩人運用影像的美學、技法與觀點，卻是截然不同。

米契爾將劇場變成攝影棚，同步呈現電影運鏡、打光、收音、剪接等拍攝過程。影像是捕捉角色行動與情感結晶的產物，演員斷裂、不連續的表演，多場景的空間切換，零碎的敘事與獨白式的語言，經由蒙太奇手法交織拼貼。表演與技術、分鏡與構圖，繁複且精密的計算與統合，回應文本的精神意念。

影像對凡．霍夫而言，是延伸現場之外的敘事空間，挖掘角色內在的工具，不但加強表演的戲劇性，也突出事件衝突的核心。他的舞台設計往往具備一覽無遺的開放性，演員赤裸面對鏡頭，有時甚至近距離面對觀眾，究竟在演戲，還是來真的？虛實之間，質疑了「眼見為憑」，也複雜化了人性的矛盾。

《茱莉小姐》改編自史特林堡（August Strindberg）劇作，是米契爾與柏林列寧廣場合作的經典之作，凡．霍夫的《源泉》The Fountainhead改編自艾茵．蘭德（Ayn Rand）同名小說。兩劇接連上演，觀眾將可一探多媒體劇場的不同方法與路徑。（廖俊逞）

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打擊樂節、國際打擊大賽  同步出擊震波強

從一九九三年開始，朱宗慶打擊樂團三年一次的臺灣國際打擊樂節（TIPC）不但已是國內最大擊樂盛會，也可說是國際上最重要的擊樂音樂節之一。期間引介了諸多世界頂尖打擊樂團隊到台灣，讓國人一睹當今擊樂璀璨。藉由團隊的演出，也將台灣諸多優秀在世界舞台上展現。此外，在相互觀摩之下，更能夠讓各國團隊相互交流、提升擊樂水準。多年來的耕耘，已讓台灣成為世界打擊樂重鎮。

今年的第九屆，在朱團開場演出之後，陸續還邀來荷蘭皮可沙打擊樂團、英國Maraca2及俄羅斯Nadishana- Shehan duo、西班牙OREKA TX 及台灣NanaFormosa擊樂二重奏、法國史特拉斯堡打擊樂團、匈牙利阿瑪丁達打擊樂團等團隊共襄盛舉。除此之外，在歡慶朱團卅歲的今年，更將同步舉辦首屆「臺灣國際打擊樂節大賽」，聘請頂尖打擊樂家擔任評審、舉辦音樂會與講座，並且在最後為優勝者共同舉辦音樂會。五月，國際擊樂新星將在台灣出爐，在世界看見他們的同時，也讓台灣被世界看見！（李秋玫）