在表現宮廷貴夫人醉後失態中，追求美的閃光點，力戒把楊貴妃演成淫佚放蕩的婦女形象。
《貴妃醉酒》是京劇的傳統劇目，情節雖然簡單，但表演起來却載歌載舞、唱做並重。早年一些演員，爲追求上座率，單純賣弄武功技巧、渲染色情，歪曲了劇作者以暴露宮廷婦女抑鬱苦悶心情的主題思想，抹煞了反封建的成分和意向。我父親梅蘭芳在繼承傳統的基礎上，主張對此劇採取「文戲武唱」的形式，在「載歌載舞」上下功夫，在「醉」字上作文章，在表現宮廷貴夫人醉後失態中，追求美的閃光點，力戒把楊貴妃演成淫佚放蕩的婦女形象。在功力和火文字 候上，努力通過優美的輕歌漫舞，表現宮廷婦女的抑鬱和幽怨，刻畫、塑造一個「醉美人」的動人形象，竭力冲淡黃色部分，眼神力戒輕浮和放蕩。在刻畫楊貴妃三次飮酒的內心情感、表情和姿態上可分爲三個階段：開始聽說唐明皇駕轉西宮，無人同飮，內心感到苦悶，又怕宮人竊笑，所以故作姿態維持尊嚴；第二階段，酒下愁腸，想起唐明皇與梅妃，妒意橫生，舉杯時微露怨恨情緒；最後，酒已過量不能自制，舉杯一飮而盡，脚步蹣跚表示沉醉。雖是醉人醉態但必須演出楊貴妃的雍容華貴、美而不俗。表演火候的關鍵是「醉」字，精髓則是通過美的醉態，表露宮中婦女的苦悶和幽怨，寓「美」於啣杯、臥魚、抖袖等醉態的種種舞蹈身段，給觀衆以醉而不潑、醉後更美的感覺。多年來，父親對此劇不斷加工修改，千錘百煉，使之成爲美化的古典歌劇，是梅派藝術的代表劇目。
一九五六年，父親率中國京劇代表團赴日本訪問演出，《貴妃醉酒》是最受歡迎的劇目之一。京都大學的漢學敎授吉文字 川幸次郞先生，在《朝日新聞》報上寫中國絕句詩讚道：「何如唐代踏謠娘，魚臥啣杯亦擅場，蓮步蹣跚尤本魄，可憐飛燕醉沉香。」大意是：梅蘭芳之《貴妃醉酒》與唐代古舞如何，固不可知，然知「臥魚」、「啣杯」、「醉步」等姿態，令人神往於李太白〈淸平調〉中「可憐飛燕倚新裝」及「沉香亭畔倚欄杆」之佳句。日本歌舞伎演員對《貴妃醉酒》更感興趣，認爲以舞蹈身段表現楊貴妃的醉態，使醉人更加婀娜多姿、優美動人，當即要求梅蘭芳傳授技藝，準備把《貴妃醉酒》搬上日本舞台。父親當時因演出頻繁，計畫未能實現。回國後，每提起此事都感到遺憾。萬萬沒想到在父親長眠已二十七個春秋後的一九八八年，日本松竹會社統一組織，決定排演《玄宗與楊貴妃》，特派著名歌舞伎演員板東玉三郞、片岡校夫，專程到中國北京向我和姐姐梅葆玥求敎，回國後，又派專機將我們接往日本，以執導身份參加《玄宗與楊貴妃》的首演式，實現了父親將《貴妃醉酒》搬上日本舞台的宿願，同時被傳爲世界佳話。
