今年 3 月臺北市立交響樂團（TSO）將迎來備受矚目的音樂盛事，這不僅是新任首席指揮里柏瑞契（Alexander Liebreich）上任後的首場音樂會，更將攜手享譽全球的法國大提琴巨星高提耶．卡普松（Gautier Capuçon），以及義大利裔美籍小提琴家法蘭倩絲卡．黛戈（Francesca Dego），同台激盪出燦爛的音樂火花。
本場音樂會將帶來兩首經典與創新的「雙重協奏曲」：首先是聖桑斯（Saint-Saëns）的《繆思與詩人》。這部大約 17 分鐘的作品因長度尷尬而較少被演出，但卡普松極力推崇並表示：「它非常美，值得被聽見。」
頂尖獨奏家齊聚：從古典到現代的深厚音樂底蘊
本次受邀化身「繆思女神」的小提琴家黛戈，以令人折服的音樂詮釋及無懈可擊的技巧享譽樂壇。她擁有極為寬廣的曲目駕馭能力，近期不僅憑藉與 BBC 交響樂團錄製的布梭尼與布拉姆斯小提琴協奏曲榮獲著名的阿比亞蒂大獎，其錄製的莫札特小提琴協奏曲全集也獲《BBC 音樂雜誌》五星評鑑與「本月最佳專輯」的肯定。此外，她更以演繹聖喬治騎士布洛涅的第2號協奏曲，成為 Apple Classical 平台首位推出專輯的音樂家。屆時，她將使用珍貴的古董名琴，與大提琴進行極具張力的親密對話。
在大提琴方面，卡普松與指揮里柏瑞契更是擁有深厚交情。卡普松表示，兩人是認識超過 15 甚至 20 年的老友，過去更曾攜手錄製過現代音樂大師盧托斯瓦夫斯基的協奏曲。這份長年累積的絕對默契，將成為引領 TSO 演繹新作的最強後盾。
跨越 20 年的音樂情誼與《靜默之詩》的「世界首演」
為了回應聖桑斯的浪漫傳統，卡普松特別委託法裔瑞士作曲家杜布農（Richard Dubugnon）創作了新作《靜默之詩》（Le Poème silencieux），並選擇在台北進行這部作品的世界首演。提到這次合作，卡普松難掩興奮，特別強調：「這是這首作品在台北的世界首演，對音樂家來說非常神聖，而演出量身打造的新曲總是令人興奮。我也很期待在排練中受到 TSO 音樂家的啟發，賦予這首新曲最真實的色彩。」
《靜默之詩》靈感汲取自德布西的名言：「音樂，不在於音符，而在音符之間的靜默。」 作曲家構思了一則浪漫寓言：在古代中國，一位詩人（大提琴）與他的繆思（小提琴）彼此相戀，卻難以言說心意，這是一部關於「無法說出口的愛」的作品。為了在聽覺上呈現這樣的意境，樂曲特別採用了「六音的五聲音階」這種特殊的音階設計巧妙地融合了法式文化與亞洲色彩。卡普松透露，透過這項安排，樂曲中間會出現一段聽起來宛如「新創的亞洲民謠」的旋律，展現出非常奇妙且迷人的東方色彩。
談及與交響樂團同台的感受，卡普松分享了他對協奏曲的熱愛：「協奏曲則是與 70 到 80 位音樂家共同分享空間。我非常喜歡在演奏時轉身看向團員，感受被樂團音響環繞的能量。儘管規模不同，但核心都在於傳遞作曲家的訊息，以及與觀眾溝通情感。」 當世界級獨奏家遇上勇於創新的城市樂團，這場在台北誕生的世界首演，必將為國際樂壇留下重要座標。
