國家兩廳院藝術總監李惠美表示，兩廳院著眼的不只是身障者的需求，而是整體無障礙的服務，除了硬體上的改善，軟體上也要開發更多的無障礙服務，如口述影像、點字或大字節目單等。另一方面也從此引發對障礙藝術的思考，在節目規劃上，希望兩廳院能夠從公益與社會關懷的面向出發，定期呈現障礙藝術家的演出。
隨著思維改變，社會逐漸重視對無障礙環境的需求。便於行走、無障礙的環境，並非不是只有身障人士才需要。年長者、傷者、甚至是推嬰兒車的父母，都需要有易於行走的空間。歷經數月閉館整修、今年初重新開幕的國家戲劇院，在整修期間，亦有許多身障人士對兩廳院的無障礙設施提出意見。國家兩廳院藝術總監李惠美表示，兩廳院著眼的不只是身障者的需求，而是整體無障礙的服務。硬體上，戲劇院在一樓新增六席活動式輪椅席，若未來其他場館到位、兩廳院能有較長的休館整修期，會有更細緻的規劃。
不拘障礙之身 綻放藝術風采
亦是戲劇院整修過程中對無障礙設施的關注，使李惠美總監對障礙藝術有更多思考；在節目規劃上，希望兩廳院能夠從公益與社會關懷的面向出發，定期呈現障礙藝術家的演出。從《逆光飛翔》的黃裕翔開始，兩廳院曾連續兩年邀請視障音樂家演出。之後，在她思考是否能夠呈現各種面向的障礙藝術時，恰巧透過英國文化協會居中牽線，了解英國自二○一二年倫敦奧運、帕奧之後，鼓勵障礙藝術的Unlimited計畫。看到相關節目中，舞者在不使用義肢的情況下，展現自己的肢體，不去逃避缺陷，反而化為強項，非常令她感動。談及今年「舞蹈秋天」系列中備受矚目的《給我一個活下去的理由》編舞家暨舞者克萊兒．康寧漢，她的作品曾在倫敦南岸中心的伊莉莎白廳演出，康寧漢呈現自己的特殊性，演出成熟地呈現身體受限的地方，意卻不在博取觀眾的同情。因此也讓李惠美總監思考：在看這樣的演出時，觀眾是先看到身障藝術家的「障礙」，還是先看到「藝術家」？
「她是一位藝術家，只是有不方便的身體。」由這樣的思考出發，觀眾看的是藝術性的共感，而非帶著憐憫的眼鏡觀看。藉由引進障礙藝術的相關演出，啟發大眾看到不同的演出形式。目前國外除了英國的障礙藝術頗受矚目，日本、韓國，以及香港的糊塗戲班，都在此領域有所耕耘；國內的牯嶺街小劇場也有「第六種官能藝術祭」關注相關演出，李惠美總監亦非常欣賞身障藝術家「阿忠」鄭志忠的作品，展現了旺盛的生命力。未來兩廳院若開放更多現有表演廳外的空間，也可思考做更多的合作。
打造友善空間 觀演更自在
除了介紹障礙藝術的節目之外，兩廳院也會開發更多的無障礙服務，連續三年，劇院與明華園歌仔戲團合作口述影像服務。以明華園為例，報讀者的角色相當具有挑戰性，必須嫻熟台語，能以生活化的方式講述影像。為了能在不能倒帶重來的劇場演出擔任報讀員，需要事先觀看劇團排練，才能與舞台上的節奏搭配得天衣無縫，未來也考慮將此服務推廣到其他形式的演出。其他的服務包括主辦節目的點字或大字版節目單，以及手語導覽等。為求服務完善，希望有需要的觀眾採事先預約的方式，讓相關部門有時間能做準備。此外，除了原有的「圓夢計畫」活動關懷條件上較為弱勢的民眾，開啟藝術的第一哩路之外，之後也會為年長者做樂齡節目的相關規劃。透過更細緻、配合不同需求提供的劇場服務，使兩廳院成為在軟硬體上更具可親近性的劇場環境。
