近年備受矚目的音樂團隊「三個人」，繼去年TIFA「3×3計畫～異常返響」後，今年更與鋼琴家徐惟恩合作，在兩廳院新點子實驗場系列中推出「誤讀聲響」，從我們習慣的旋律素材開始，團隊一路往前提取樂曲中各種元素，逐漸突破聽眾對「什麼是音色」與「什麼是演奏」的想像。
2019新點子實驗場 三個人ｘ徐惟恩「誤讀聲響」
7/13 19：45 台北 國家兩廳院演奏廳
INFO 02-33939888
「三個人樂團」是近年十分受到注目的台灣音樂團隊，最大特色是由國樂器笛簫、中阮還有古箏集結而成，以其古典底蘊為基礎，結合當代思維持續創作。他們不斷對自己也對觀眾提問，演出的音樂除了好聽，更在交織聲響中對藝術、生活提出反思與詰問。
文學的誤讀與聆聽的誤讀
繼去年TIFA「3×3計畫～異常返響」，今年三個人又出新招，邀請知名鋼琴家、二○一八國家兩廳院駐館藝術家徐惟恩共同演出。這場音樂會以「誤讀」為題，引用文學研究理論Misreading——在文學中，作者、讀者與文本間有著有趣的三角關係，作者創造文本，但讀者卻透過自己的觀點去「讀」文本，從而產生自己的詮釋，這「再創造」的現象便被稱為「誤讀」。在音樂作品中，作曲家創作了文本╱作品，演奏家透過演奏詮釋，聽眾則根據演奏進行了自己的感受詮釋，可說是一連串比文學還激烈的「誤讀」。「誤讀」現象要如何在一場音樂會演出中成為論述重點？如何透過感官將聆聽中關於「誤讀」的思考任務交付給觀眾？
在「誤讀聲響」中，音樂家們並不把每首樂曲獨立分割看待，而是將各首樂曲整合為一個整體作品。除了運用一般的演奏手法，更添加了許多非常規演奏法：如將鋼琴轉化成打擊樂器刮葫，也透過作曲家鄭伊里與楊祖垚之手，讓傳統素材轉化為當代語彙，並更進一步透過電聲來與演奏家對話。在常規的演奏曲與手法中，我們可以聽到不同作曲家、樂器對傳統樂曲的解讀與呈現，此為第一層次的「誤讀」；再來多次將相同的素材透過不同演奏者、作曲家重新呈現，除了強化對素材的印象外，更給了觀眾反覆觀察不同音樂家如何「誤讀」的機會。從我們習慣的旋律素材開始，團隊一路往前提取樂曲中各種元素，逐漸突破聽眾對「什麼是音色」與「什麼是演奏」的想像。
