作為獨奏家、音樂成就各自精采的大提琴家高提耶．卡普松與鋼琴家王羽佳，組成搭檔一起演出室內樂，會是怎樣的繽紛豐富？在還未能親聆現場音樂會前，我們可從他倆的專輯一飽耳福，透過蕭邦與法朗克的經典作品，兩人攜手在飛揚的音符與激昂的節奏中揮灑汗水，你來我往盡情舞蹈。
大提琴家高提耶．卡普松（Gautier Capuçon）與鋼琴家王羽佳，是當今在國際樂壇中的寵兒。無論是哪一位以獨奏家的身分登台，對觀眾來說，都是席捲全場的頂尖人物。其超凡的演奏技巧之外，對詮釋作品的思考更令人咀嚼再三、回味無窮。但一個人演出都能驚豔四座了，若是兩人聯手，會是什麼樣的情景？
大提琴與鋼琴的絕佳組合
室內樂確有其迷人的地方，許多演奏家活躍於獨奏的事業外，也愛好與音樂家好友們組成各式各樣的室內樂陣容，以另一種表演型態將更多想法相互交流。卡普松與王羽佳也不例外。兩人近年不但嘗試合作室內樂，曾在瑞士比爾音樂節等場合中演出。
二○一九年春天，他們更正式組成搭檔在北美洲展開巡迴演出。效應讓《多倫多星報》評論為「把兩人的詮釋完美地統一起來」，「他們都有非凡的演奏技巧：王羽佳有幾乎不可思議的圓滑奏，手指不斷地編織著最華麗的音樂絲線；高提耶．卡普松優雅的樂句則來自於層次多樣的琴弓控制力。」兩人散發一致的精神及自發性的表演，就像是相互拋接、無瑕地完成樂句。雖然台灣樂迷仍未能親炙他們的音樂會，但可喜的是，專輯的錄音發行已能讓眾人一飽耳福。而兩人對藝術的涵養及想要傳達的意念，更是體現在曲目的安排中，只要仔細研究，就可以察覺箇中巧思。
曲目安排與默契皆令人讚嘆
在這張《Frank, Chopin法朗克小提琴奏鳴曲＆蕭邦：大提琴奏鳴曲等》專輯的四首樂曲裡，蕭邦就占了兩首。蕭邦的作品幾乎全與鋼琴有關，但在他僅有的幾部室內樂作品裡，大提琴卻具有重要地位。這要歸功於他與大提琴家法蘭修姆（Auguste-Joseph Franchomme）深厚的友誼。《g小調大提琴奏鳴曲》是獻給大提琴家的作品，可說是讓鋼琴與大提琴發揮最大特性的一首樂曲。《C大調為大提琴與鋼琴而寫的序奏與華麗的波蘭舞曲》則是題獻給當時備受尊崇的大提琴家莫克（Joseph Merk）。即便如此，還是能在樂曲中聽見鋼琴豐厚的聲響效果。
頭尾曲目的安排也令人感到趣味橫生。第一首法朗克的《A大調小提琴奏鳴曲》，是作曲家唯一的一首小提琴奏鳴曲，也是他獻給小提琴家好友易沙意（Eugène Ysaÿe）的結婚禮物。由於廣受歡迎，因此常被改編為中提琴、長笛、大提琴等版本。不同於小提琴拔尖響亮的音色，改編為大提琴演奏後，反而因為呈現渾厚溫暖的氛圍而廣受歡迎。樂曲高潮迭起的進行，常被比喻為從初識的羞澀甜美、熱戀的濃情蜜意，經歷誤解僵持最後冰釋攜手步入禮堂接受親友祝福的過程。最後一首跳脫印象中所謂的「古典」，以皮耶佐拉《華麗的探戈》作為結尾，樂聲中彷彿像是兩人攜手在飛揚的音符與激昂的節奏中揮灑汗水，你來我往盡情舞蹈。
室內樂的演奏，宛如好友相聚。有人暢談高見，就有人起身唱和或發聲反駁；即使談論同一個議題、最後達成共識，但最精采的也就是在那喋喋爭論的始末。專輯中，包含作曲家與摯友間的故事，也透露出相濡以「樂」的友情。如同高提耶．卡普松與王羽佳以大提琴與鋼琴的演奏，在相輔相成或相互抗衡之間，將技術性、音樂性的高度內涵表現無疑。一個是將最精緻的作品展現出戲劇性；一個識微妙而深思熟慮的夥伴，互為夥伴的默契，讓人覺得，他們似乎已經用音樂玩了一輩子了。
