燈光設計作品從劇場到商業場的記者會、產品發表會，能力頗受肯定的王天宏曾被開玩笑地說他是「燈神」，但勤懇的他卻說自己「不是燈神，是神的僕人。光線只是藉由我的手所展現出來。」非劇場科班出身，他透過勤問勤看排去理解創作，參透各種細節，進而在舞台上使出光的魔法，他堅信，如果把細節記得愈清楚，「進劇場的時候就會有小天使出現幫助你了。」
燈光設計，繞點路也想吃到的隱藏美食
「收工以後好像沒有什麼特別想吃的東西，倒是我一直有一個開工的『儀式』，就是一定要帶兩杯純喫茶進劇場，現在則是冰拿鐵啦！這個習慣行之有年，長合作的crew也都知道。喝完以後才會覺得信心滿滿，可以開始工作了。」
入行20多年，有些人會玩笑地說王天宏是「燈神」，好像有他在的地方就沒有搞不定的光。從劇場到商業場的記者會、產品發表會，都有他的身影。然他過去也曾說過：「不是燈神，是神的僕人。光線只是藉由我的手所展現出來。」
此話聽起來很詩意，實際上很科學。
神的僕人必須年復一年追尋最新的科技，他不只是亮燈的人，而是場內所有發光的東西——諸如窗外的光是否漏進舞台、投影的畫面是否足夠清晰、演員臉上的神采是否因舞台燈而消減或增加——林林總總，他都得管。
這幾年科技進步愈發快速，電腦燈能夠打出更細緻的光影線條，技術上也從笨重的機器逐步進化為安靜輕巧的工具，身為「僕人」，他亦只得加快自己的步調，就怕哪天跟不上技術的翻新，就會被時代拋下。
「做這行，我們都會說如果真的哪天學不動，就表示該退休了。」被時代追著跑的王天宏，說起這句話時卻又那麼從容不迫，似乎是入行這麼多年了，面對不斷翻新的技術畫面，他仍覺驚奇、仍感到有趣。
手作模型，預見光的質感
「90年代的時候我剛做劇場。當時技術條件狀況不同，有些地方可能只有鎢絲燈泡，那時只要能燈光亮就很感動了。」王天宏追憶，事隔多年，一切數位化，從前期的模擬作業到後期的控台操作，一切皆可在電腦上完成。
當然，他也日日更新這些技術，不斷學習。卻不知怎地，總有種學了這麼多精妙的電腦知識以後，回過頭來發現仍是老派的手作最迷人。例如設計燈光的時候，王天宏喜歡先動手做模型。
當然，做模型的原因不只是迷人而已。
這是王天宏在大學期間養成的習慣。他念的是工業工程，除了自己系上的作業需做模型，當時就喜歡在不同的系所間晃晃，偶逢建築系的學長姊畢業製作，對方需要不斷裁切各式極繁瑣的模型紙片，他舉例：「比方製作地磚，得割好多好多個小方塊……」諸如此類，日久積累，使他進劇場以後也習慣先以手作的方式模擬舞台，預見光影。
「電腦3D模擬打光的角度固然精準。」王天宏說，「但有時，質感落差很大。」
如視光影為衣著，他非常計較光線的強暗，好似光落在皮膚身上的時候，演員是穿戴著它的，好似光影不僅只有明暗、冷熱的區別，也有毛躁與柔順、刺痛與光滑的差異。
手作模型的過程雖耗時，卻也在搭建舞台的過程中，他能一步步整理思緒，催生靈感。特別是將小人偶擺放在模型上時，光所照見與無法觸及的角落，一清二楚，比電腦擬像來得更直覺。
王天宏說有段時間，自己全面投入數位技術的懷抱，無論排練筆記、設計燈光，都靠電腦處理；直至現在他也無法否認，便捷的網路所帶來的資訊世界能讓他快速獲取大量資料。
然近十年來，他重拾老派的浪漫與緩慢，回頭開始搭建模型，偶爾繪圖，都是紙上作業。「這過程很療癒啊，」他說：「整個人慢下來，變得不會這麼焦慮，會知道自己至少是有再往前進的。」
人物小檔案
東海大學工業工程系畢業。從事燈光設計與視覺設計，自2000年開始與台灣各表演團體合作。參與燈光設計的多部製作榮獲台新藝術獎。相關作品：莎妹劇團《膚色の時光》《殘》《親愛的人生》、1/2Q劇場《亂紅》、無獨有偶《雪王子》、世紀當代舞團《春之祭》《婚禮》《孵夢》、江之翠劇場《朱文走鬼》、人力飛行劇團《時光電影院》、國光劇團《繡繻夢》《費特兒》、舊金山歌劇院《紅樓夢》英文版歌劇、沙丁龐客劇團《白蛇？！》、FOCA福爾摩沙馬戲團《苔痕》。各種表演形式燈光設計作品多達百件。
