2023 NTT Arts NOVA梁基爵《仍…息在零地》
2023/5/20 14:30、19:30
臺中國家歌劇院中劇院
曾與導演蔡明亮合作媒體與裝置音樂作品《一零》的梁基爵,是近年遊走於流行與多媒體舞台藝術創作的香港中生代藝術家,也曾為香港流行歌手陳奕迅、黃耀明、王菲、郭富城、梅豔芳與鄭秀文等作曲與編曲,為香港著名音樂製作公司「人山人海」主要成員。近年也以創新媒體藝術作品,受邀奧地利林茲國際電子藝術節、法國EXIT數位電子藝術節等世界重要電子藝術節演出。
梁基爵的創作核心從聲音藝術出發,集結電子音樂、多媒體與傳統作曲, 加上土生土長的香港基因,因此創作出獨樹一幟、表達當下香港情境的當代藝術作品。他說:「音樂就是時間的藝術,音樂一定要有時間的存在,才會有聲音,這是音樂最特別之處,也是創作的重要素材,我常常從時間尋找創作的靈感。」
疫情之下對「零」的重新思考
一直對科技有高度興趣的梁基爵,繼《鳥語》等作品後、在香港演藝學院發表的《息在零地》,是他對經過核爆之處、斷壁殘垣景象的表達,這就是其所謂的「零地」。2021年疫情爆發後,多年忙碌的他,因為封城、百業幾乎停擺下,忙碌的腳步得已暫歇,於是他添購了工業用的機械手臂,思考如何將其結合創作。梁基開始研究如何運用機器手臂來表達疫情期間的人生百態,因而延伸出《仍…息在零地》這齣作品,亦是疫情期間他對「零」的思考。
「讀書、生活……我的所有生活日常主要都在香港,作品靈感理所當然也是來自我的生活,雖然有些是來自新的知識與研究,但很多時候都是關於這個地方。」梁基爵說。他在疫情期間,看到香港災情嚴重,因為封城造成人與人之間因恐慌所造成的不安全感,城市也幾乎停擺,似乎是回到「零」的狀態,但他認為從零開始,是個人如何看待「零」這件事,它可以是什麼都沒有,也可以是一點點的曙光,於是他從不同的角度創作了這齣《仍…息在零地》。

機械手臂與演出者的完美共演
在這齣多媒體作品中,梁基爵以工業用機械手臂自製聲音裝置,將舞台打造成一件大型樂器,由樂手圍繞著舞台,在不同舞台區域演出不同的音樂段落,3位演奏者與3支機械手臂展現人與機械共演、合奏的特殊場景,梁基爵如同導演掌控全場,帶領觀眾感受現場音樂與多媒體藝術同時發聲的撞擊,同時加入延展時境(XR)與流動影像等不同載體,在充滿未來感的場域中,一起探討人類生活在科技世代與機器密不可分的關係。
有別於以往,《仍…息在零地》沒有以時間作為創作論述,反而強調了機器與演出者的關係。他說:「有些事情是人可以做得好的,例如情感,有些是機器做得比較好的,例如重複、精準的事情,所以我在舞台上使用這兩個重要元素。」在此作中,創作者甚至有意將機器手臂當作一個整合的「系統」,利用這個系統,結合聲音、人、影像及不同的舞台,創作出一個因地制宜的演出。他說:「因地制宜地的作品,都會從我的電腦、聲音開始,控制機器手臂、聲音、演出者及各種素材等,所以在一開始,我已經在思考如何利用這個『系統』,然後用這個『系統』來創作整個作品,觀眾屆時將在舞台上看到演出者與機器手臂的完美合作。」