「當代音樂不是斷代史，它會往前走、也會成為歷史，這是沒辦法切斷的脈絡。」長年致力於當代音樂耕耘的作曲家林芳宜有感於此，於2013年創立民間團隊「捌號會所」時，即以整合國際網絡資源、建立台灣音樂家支持系統為核心，在人才培育、藝術創作與演出製作等面向，皆有優異的成果。疫情期間，團隊即使面臨國際交流的窒礙，仍以音樂錄像、藝術節、展示平台三大計畫，連結線上與實體推動作品的研發、演出，在對台灣觀眾呈現的同時，更藉機推向國際。
2021/12/3～12/12
12：00～20：05
臺中國家歌劇院角落沙龍
2021/12/21-12/26
12：00～20：05
台北 牯嶺街小劇場2F藝文空間
《綺麗萬花筒》大聲室內樂團╳林梅芳╳北藝大新音樂工作坊
2021/12/11 15：00
《鏡像—即興者的無窮大》亞洲連線樂團╳Staggered Strings
2021/12/11 20：00
《歌之折射—黃珮舒音樂會》黃珮舒╳音樂家們
2021/12/12 15：00
臺中國家歌劇院小劇場
影片Taiwan Music Showcase 2021 Online
2021/12/15～19
調聲世界2.0《閱讀音樂2》音樂錄像展覽
源自於2019年的 「調聲世界2.0《閱讀音樂2》音樂錄像展覽」，由捌號會所與柏林新音樂室內樂團（KNM Berlin）以德國作曲大師史托克豪森（K. Stockhausen）的《音樂之屋》（Music for a House）為概念，以文本式創作（text compositions）、錄像規格製作，於柏林完成後，2020年在衛武營「TIFA當代音樂平台」展出。今年延續此聲音計畫，邀請國內外作曲家進行更深入的探究。
參與本次創作的作曲家董昭民解釋：「閱讀音樂是用文字書寫的方式創作音樂。西方記譜法已經發展好幾百年，但為什麼要捨棄它而改用一般文字來溝通創作？就是想要取代精準的記譜法，而尋求新的音樂形式。」他進一步解釋，就像古琴的文字譜中有很多模糊地帶，演奏者可以用他們的理解去擦撞、想像，況且人們對文字的理解，可隨文化、時間等變化而有所差異。「有些人寫完一句話就能演奏一首曲子，有些人寫詩、有些人寫規則。我則希望能夠演奏得跟我想像的一模一樣，所以我花了很大的工程寫得像一篇小說。」實驗結果如何，屆時觀眾可以在現場閱讀且聆聽比對。
