PAR 表演藝術雜誌

江之翠劇場的梨園戲與日本的舞踏首度結合的創作《朱文走鬼》，首版發表於2006年新點子劇展，由友惠靜嶺執導。這是一部傳統劇目，講述北宋年間落第秀才朱文與養女一粒金的人鬼戀。

因為這項演出計畫，江之翠與日本舞踏團體「友惠靜嶺與白桃房」開始密集接觸，先是在上半年請來蘆川羊子、天乃宇受美等3位舞踏表演者來台舉辦兩次舞踏工作坊，然後再由導演友惠靜嶺與江之翠進行密集排練，但其實，這不是我首次接觸舞踏。

在舞踏中「變身」

我與舞踏的初接觸是在1994年，臺北藝術大學舉辦的工作坊，那是我第一次看到大野一雄示範，看到一位年邁的男性模擬女性動作，還有大野慶人帶領學員做的步行練習。整體而言，並不吸引我。後來回想，當時我認為雅俗共賞的藝術，需要合乎小孩與年長者的喜好，習慣的是和諧、對稱的美感，大野一雄透過表演所要傳達的事物，對我是陌生的，以至於無法在短時間內產生共鳴。像初看Rika（秦Kanoko）的舞踏時，我對她髒、壞、不整的服裝及造型感到質疑，直到整個人被帶入她的表演，感覺到她一顰一笑中的精神性與動靜，開始思考表演中想傳達什麼之後 ，才喜歡看Rika的表演。

第二次接觸舞踏是在1995年，與江之翠團員一起參加由「多面向舞蹈劇場」主辦，蘆川明乃帶領的「另類舞蹈營｣。蘆川的引導以打開各部位的「眼睛」為指示，更著重在「部位與空間所產生的細微體會｣，因此，在練習中除了努力感知少用的身體部位之外，也需要更專注地覺察動作時的氣流、風的吹動、光線的溫度、與建築物的距離、所在空間的材質等關係。由於蘆川在過程中給予的指示相當明確，使學員容易進入、感知身體。至於模擬大自然的想像練習，則產生放棄自我、歸零，而後改變身體質感以達到變身的效果。

但第一次對變身有明顯的感受，是在Rika於1999年所帶的「身體花園——日本舞踏工作坊」中，為期10天的工作坊，她不斷提到「舞踏的精神是真實」。第7天的練習是要做出「身體扭曲，無法控制，但強烈地要向前進」，我想像自己是一名智力停留在7、8歲的腦性麻痺患者，半身不遂，母親引導我往前。我真實地感受自己沉甸甸的身體，感受手部、骨骼緊緊貼著地板給予的支撐、兩手及上身肌肉在匍匐前進時的鬆緊、風吹過毛孔的清涼，汗水在身體出力間慢慢成滴滑落，不遂的下身猶如拖著什麼，感覺光線照射皮膚，同時感覺周遭的空間環境，停下喘口氣時看看身旁的人在做什麼，從彼此對看的眼神回到對愛的期盼，以及想像前面的母親笑臉傳來的溫暖的愛意與鼓勵，然後順著這股衝動，不斷努力往前進。

我全心投入工作坊，個別練習做完時感覺身體內激盪不已，幾乎要發抖。結束後，我感覺內在有一部分被打開，整個人呈現平靜而舒暢的狀態。在變身的體驗中，我感覺到一種療癒的效果，自發現之後，每一次上課我都感覺到自己某些內在深層的部分被一一抒解。