Search 進階搜尋
-
音樂
不沉重的百年傳承
整個樂團面對冗長而艱澀的複雜樂曲時,卻還能從第一個音到最後一個音維持每個音符的新鮮度,布商大廈管絃樂團不但有數百年留下的基礎,更有向遠方眺望的活力,是個罕見的一手緊握傳承、另一手探向未來的樂團。
-
音樂
最正宗的古典音色
布魯克納第七號交響曲,編制相當龐大,百人樂團成員精銳盡出。布隆斯泰特從開頭幾小節起就吸引聽眾進入莊嚴華麗且紋理豐美的神聖天地,然後一步步昇騰到結尾對上帝榮光的頌讚,璀璨的建築架構值得讚歎。
-
音樂
匠心獨運的新穎筆觸
蕭斯塔可維奇《第一號鋼琴協奏曲》由絃樂團、鋼琴和獨奏小號聯合演出,因其振奮的旋律和變化多端的氛圍而備受喜愛。去年剛贏得聖彼得堡浦羅柯菲夫鋼琴大賽銅牌的小將嚴俊傑,觸鍵晶瑩剔透,表情敏銳纖細,沙場老將葉樹涵的小號則吹出意氣風發的金管氣派。呂紹嘉將樂團控制得滴水不漏,無論爵士樂風節奏或窩心的抒情神韻,均無懈可擊。
-
總編輯的話 Editorial
終於等到DV8
等了好多年,英國前衛舞蹈團體DV8終於來了,對台灣嗜舞的觀眾而言,DV8是等了很久的歐洲名牌。許多人就算沒看過現場,DV8許多驚世駭俗的的影像作品早已是藝術界傳閱的聖品。但怪的是,DV8不是討人喜愛的古典芭蕾,也不是精準俐落的現代舞,DV8的靈魂人物紐森從來沒打算讓觀眾好看─你看得越痛苦,這位藝術家越滿意。 他的上一支作品裡有八十歲的老人,有截肢的舞者,有一百四十公斤的胖子,這些是他眼中的完美肢體;這一回,台灣觀眾幸或不幸,新作Just for Show用的都是漂亮的舞者,搔首弄姿,因為「Just for Show」嘛,冠冕堂皇,但虛有其表。過去,紐森在作品裡掀起的議題,總有在傷口上灑鹽的效果,因為真/假、善/惡等的普世標準越來越模糊,讓這位總不喜現身在報章雜誌上的編舞家提出越來越多的疑問;我自己對DV8仰慕已久,兩度在英國排隊向隅,這次是不會再錯過了。 二○○五年三月,兩廳院以「舞蹈春天」系列端出三檔舞蹈節目,除了DV8之外,還有雲門的《紅樓夢》、實驗劇場四位青年編舞家的「新點子」舞展;在兩廳院之外,春天的台北表演裡,亦舞風陣陣,舞蹈空間舞團與國光劇團合作,充滿傳統與現代混融嘗試的《三探東風》、及以受矚目的旅美舞者許芳宜為號召,在四月底演出的雲門舞集2《預見‧愛情》。PAR在這一期裡詳盡介紹這幾檔舞蹈。 小劇場導演閻鴻亞去年十月走訪德國,一個月內走過五個城市、看了廿八齣作品,包括歌劇、戲劇、舞蹈,以及來自美國、比利時的客席演出,令他大呼收穫滿滿。鴻鴻特別挑出他這次看的九齣精采演出,圖文並茂,為本刊讀者紙上導覽當今德國劇場的璀璨丰采!
-
特別企畫 Feature
舞蹈春天Dancing in Spring
花樣的春天,舞動的年華 一個美好季節的降臨 我們以舞蹈取代革命 五種感官現在開始文藝復興 食慾回溫、感覺回溫、熱情回溫、想像回溫、靈感回溫 舞蹈春天 請現在開始暖身
-
特別企畫 Feature
青春菸草叛逆的氣味—DV8
他總是穿著破破爛爛的牛仔褲 衣服上殘存著昨晚熬夜的菸草氣味 聞起來,有種青春暴戾的味道 熱愛非商業好萊塢的實驗電影 耳機那頭永遠是另類英國後搖滾 工作桌上不可或缺一杯苦澀重酸的黑咖啡 房間裡,栽植著他從荒漠旅行帶回來的仙人掌 他雖然縱慾感官,卻從不取悅靈魂 於是,我想起了DV8
-
特別企畫 Feature
艷色織錦的經典—
友人以為她守舊,這個年頭還抱著上個世紀的經典不放 其實,她只是不愛朝生暮死的流行遊戲 祖母衣櫥裡的艷色織錦,穿在街上還是她最時髦 家族傳下來的書法屏風、媽媽陪嫁的古早檜櫃 沒有奢侈的家俬裝潢,她用歷史妝點出獨特品味 還沒成為文化時尚前,崑曲早在她屋子繞樑不絕 她常說,經典是時間給我們最大的奢華 或許,這也像是《紅樓夢》的精神吧
-
特別企畫 Feature
拉東扯西的第三類觸感
過完西洋情人節,等著中國情人節 吃完焗烤義大利海鮮通心粉,來份和風紅豆抹茶寵愛味蕾 崇拜侯孝賢,也不減對塔可夫斯基的熱愛 聽著薩克斯風吹奏爵士藍調,嘴裡哼著故鄉民謠小曲 在精神上,他自稱是東方和西方的混血 習慣理性思維,感性時卻自有一套抒情美學 穿梭古今中外乃是新潮前衛的時空超連結 跨越東西文化則是百玩不膩的新遊樂地界 宛如《三探東風》,探勘不設防的華麗視野
-
特別企畫 Feature
不斷變頻的聲波
關於生活,他總是無可救藥地出軌 慾望善變、情緒善變、喜好善變、品味善變 昨天才決定去撒哈拉沙漠,今天又改往亞馬遜叢林 喜好極簡低調的剪裁,也不排斥混搭風格的Mix Match 迷離的電子樂,低吟的民謠或狂暴的重金屬,隨心情見異思遷 尋找不重複的生活方式是他唯一不變的忠誠信仰 身體是自由的,腦袋是開放的,靈魂是無國界的 如果有天,月球開放旅行,他會第一個報名 不過在這之前 他以想像力對抗地心引力 在他生活裡,處處都有「新點子」
-
特別企畫 Feature
焦糖瑪琪朵的微甜
她不是羅蘭‧巴特,卻有叨絮不完的戀人絮語 據她說,焦糖瑪琪朵最接近愛情的味道 布宜諾斯艾利斯的瀑布,最適合呼喊愛情 不管是情書寫作的標準文法,戀人分手的N種理由 還是愛情電影裡,男女主角邂逅的黃金定律 甚至打動人心的求愛場景,她都可以開班授課 愛情的道理她說得清,愛情來了,她依舊逃不過 情人節的時候,收到巧克力和玫瑰花她仍會感動得梨花帶淚 她只好一邊寫著愛情白皮書,一邊渴望「預見.愛情」
-
特別企畫(二) Feature
京劇駐顏術
每個成人都需要小孩來恢復想像力 每段傳統都需要創新來維持生命力 青春是一股魔力,讓人不厭其煩地想望 一如京劇百年,越唱越青春、越演越熱烈 以「維護傳統,激勵創新」揭竿起義、蓄勢待發 國光劇團為京劇駐顏,發現形、聲、意、動之外的靈活身段 彷彿炫目的老劇種變裝秀,歡迎舊雨新知入場嚐鮮 當京劇成為不老時尚,新新人類有了更酷、更另類的娛樂選擇
-
音樂
簡文彬用音樂造訪《森林裡的秘密》
NSO音樂總監簡文彬在幾米的作品中找到失落己久的赤子之心,他就和所有喜歡幾米的讀者一樣,深受幾米繪本感動,於是,有了「永遠的童話遇見幾米」音樂會。他邀來劇場導演黎煥雄,以及舞台設計王孟超、京劇演員朱陸豪等,合力將幾米的繪本世界化為指揮棒下的音符。
-
達人推薦
雖被歸為舞蹈,聲動劇場的音樂更吸引人
本月份有兩齣歌舞劇值得一探。新編戲曲《三個人兒兩盞燈》以深宮閨愁的抒情詩篇,發展出當下熱門的女性情誼主題。國光的新生代紮實演員,加上導演李小平的風格調度,劇力可期。加拿大製的音樂劇《鐘樓怪人》的CD和DVD早已在台上市。舞台並不繁複,卻憑著一首比一首動聽的歌曲,及深具當代意識的詞意,讓通常不買音樂劇的帳的法國觀眾心悅誠服。觀眾若只熟悉小說或迪士尼卡通,應會有不少驚喜。 聲動劇場的《天亮之前》雖被歸為舞蹈或肢體劇場,其實音樂才是他們最迷人的地方。各種古怪的樂器加上原始風味的吟唱,非常適合紅樓劇場的溫暖氣氛,讓人看完不掏腰包買他們的新專輯也難。這次演出加入了更多不同元素,很吸引人。 另外我想推薦兩個「2團」。雲門2團招收到多數新生代的傑出舞者,恐怕會讓其他年輕舞團妒羨不已。去年的《春鬥》十分細膩而精采,布拉瑞揚尤其具有世界級大將之風。今年當然更令人期待啦!優劇場團員自力創作的《U2觀點》,呈現和其他小劇場相當不同的能量和質地。想嘗試實驗作品的觀眾,應是不錯的選擇。
-
舞蹈新訊
敦煌藝術劇院 重現唐代樂舞神韻
成立於一九六一年的甘肅敦煌藝術劇院,長年來堅持深入生活,創編了大量豐富多彩、風格獨特的音樂、舞蹈(劇)節目,此次來台將演出《絲路花雨》與《敦煌樂舞》。 編作《絲路花雨》時,編導、作曲、舞美與主要演員曾先後九次到敦煌莫高窟觀摩壁畫、翻閱典籍。以中國唐代絲綢之路為背景,以反映中外人民友誼為內容,同時將敦煌壁畫搬上舞台,轉換為主要舞蹈語彙的大型民族舞劇。 《敦煌樂舞》則是源於本世紀轟動世界的考古發現「敦煌遺畫」中唯一的一份樂譜的忠實解譯與表演。原件現存法國巴黎國家圖書館。這是目前世界上僅存的唐代樂譜,也是迄今發現的世界最古老的歌舞音樂語言。著名敦煌學者席臻貫先生,花了十年研究唐代舞譜和樂器法,將三十五首古譜成功解譯,由甘肅敦煌藝術劇院將沉睡了千年的詩、樂、舞三位一體的《敦煌樂舞》再現。(田國平)
-
戲劇新訊
在《NEVERLAND》尋找希望之國!
在日本作家村上龍的作品中,常曝露日本快速現代化以及高壓社會體制下,青年所產生的種種不適症狀,諸如暴力、棄學、隱居、援交等問題,而根據調查,在台灣也有比例相當高的一群畢業生,離開校園後不想就業。這令人憂心的現象背後,究竟代表著時下年輕人抗壓性比較低,以逃避代替面對?還是這個社會無法為他們提供出口? 由北藝大戲劇系畢業的社會新鮮人所組成的「野墨坊」,將以童話《彼得潘》構思而成的《NEVERLAND》,講述一個英雄消失、傳奇不再的島嶼,年輕人尋找「希望之國」的故事。導演王世偉說,戲裡呈現的是大社會的縮影,NEVERLAND是每個人心中童真、孩子氣的象徵,對於他們這一群活在安逸年代的六年級生,如何活出自己的信仰,在理想與現實的傾軋間自處,戲中將藉由角色吐露心聲。(廖俊逞)
-
達人推薦
台灣樂壇兩大才子指揮馬勒,萬不能錯過!
台灣樂壇兩大才子指揮NSO的馬勒,是萬不能錯過的節目。呂紹嘉具有一種宛如解謎般的剖析力,加上操縱裕如的鋪陳手法,由他詮釋極度深沈的馬勒第九,無疑是百年難逢的天作之合。簡文彬隨後指揮未完成的馬勒第十,恰是極好的對照組,搭配新秀林玟君的帕格尼尼一號小提琴協奏曲,亦有聽頭。 銅管五重奏由最豪爽的五種樂器組成,又發源在粗獷的北美,無疑是近代最陽光的音樂表演。加拿大銅管五重奏又以百變面孔和詼諧搞笑、精緻緊密的合奏贏得舉世喜愛,此次帶來古典和爵士曲目,建議「年後緊張症候群」的上班族欣賞。另一個已經紅火的跨界巨星陳美,不必我多介紹。在此帶上一筆是因為,這類演奏家中,她是少數鎮得住樂評人的練家子,又有天生舞台表演才華,紅得合乎天理。 雖然只有一水之隔,法式和英式音樂劇氣質極大不同。總的來說,法國人的想像力稍微比英國人脫框,浪漫的民族性使音樂顯得更華麗而濃豔,更接近從戲劇衍生的「幻想曲」。無論如何,我認為本劇是音樂劇迷不容錯過的法系代表作。最後,國光劇團創新之作《三個人兒兩盞燈》、雲門重演《紅樓夢》也會是我的必賞節目。
-
戲劇新訊 打鼓優人的另一種劇場演出
《U2觀點—創作二號》呈現三段故事
「U2」是高知名度表演團體「優人神鼓」的次團體,讓劇團裡的青年藝術家每年有展現個人風格的次舞台。今年推出創作二號團員秀妹的《追憶似水》,以實驗電音加上原住民的吟唱,獨立呈現出她的生命歷程;另一支作品,伊苞的第一本書《老鷹再見》,記載著在藏西雲腳的心情點滴,由梁菲倚編導成同名短作,以讀劇搭配著藏西風光的影像,訴說著「離家」、「想家」、「部落故事」的點滴。 畢業於香港演藝學院導演組的阿海(張藝生),在看過文.溫德斯的《慾望之翼》後 ,便開始注意到編劇彼得‧漢克(Peter Handke),他在創作時多採實驗的手法,以政治、孤獨、不安等面向切入現實生活的核心,語言是他寫作的中心主題以及寫作動力。這次選用彼得‧漢克的劇本《大人與小孩》,卻是一齣無言劇,對於語言伴隨而來的權力與暴力,有著很大的張力。阿海將沒有台詞的劇本,做了一些修正,首先劇名改成《Follow you? Follow me?》,因應演員吳忠良的肢體與謝明志的西塔琴,讓彼得‧漢克有了一個嶄新的面貌。(田國平)
-
音樂新訊
迪迪‧傑克森的鋼琴「無影手」
古典與爵士雙修的爵士鋼琴家迪迪‧傑克森,是第一位成功打入國際市場並活躍於紐約爵士樂界的華裔樂手,也是少數獲得帝王鋼琴貝森朵芙贊助的音樂家。他的音樂偏向前衛風格,帶打擊樂式的彈奏法更被台灣樂迷稱為「無影手」,常有不可預期的驚奇。對迪迪‧傑克森而言,爵士樂最根本的要件,就是保持開放的心,勇於「冒險」。 首次來台,為台灣聽眾帶來多首爵士名曲及緬懷九一一事件的最新作品《紐約組曲》,這支創作如史詩般,結合古典與爵士背景,被譽為「迪迪‧傑克森有史以來最棒的爵士音樂作品」。和台灣知名爵士小提琴手謝啟彬同台搭檔,兩位背景相似的音樂家,同樣擁有炫目的技巧與把玩節奏的高超功力,相信能帶給爵士迷前所未有的聽覺驚豔。〈廖俊逞〉
-
音樂新訊
陳美、邁可森同時「登」台 引爆音樂流行風
-
音樂新訊 具現老莊哲思的音樂美學
潘皇龍花甲回顧樂展
一頭耀眼白髮,已屆花甲之年的台灣作曲家潘皇龍,創作力仍然十分旺盛,誓志要讓台灣的聲音,在國際樂壇大鳴大放。兩度獲頒國家文藝獎,作品屢獲國際知名樂團青睞演出,去年大陸中華民族文化促進會評選的「二十世紀華人音樂經典」,台灣作曲家中,就以潘皇龍的《所以一到了晚上》、已故作曲家史惟亮名作《琵琶行》上榜。 潘皇龍自承,老莊哲學思想常引發他在美學思想上的探索,而「中國文字的獨特結構」更啟發了他追求「音色張力」與「音響典型」的具體實踐。像是《五行生剋 II》一曲將陰陽剛柔的原理運用在樂曲結構上,便始於周易卜卦、五行相生相剋的啟示。這次「潘皇龍管絃樂花甲回顧展」是國家交響樂團第一次全場演出台灣作曲家的管絃樂作品,由馬帝亞斯‧黑爾曼〈Matthias Hermann〉指揮,潘皇龍的夫人林玉卿擔任女高音,曲目除《五行生剋 II》外,尚有以陸游詩作〈西山村行〉中「山重水複疑無路,柳暗花明又一村」為意境的《蓬萊》,以及《禮運大同管絃樂協奏曲》等。〈廖俊逞〉