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特別企畫 Feature劇場開門 好戲上場！
上月底開門，本月底開幕， 臺中國家歌劇院在《淨水》之後， 各式售票與非售票的精采演出輪番上演， 「開幕季」連說帶演，熱熱鬧鬧直到年底！ 本刊編輯部特選九、十月推薦節目， 評點解析，分項導聆── 向井山朋子x伊東豊雄世界首演《魔時尚》 西班牙拉夫拉前衛劇團x NSO大當家呂紹嘉聯手傳奇歌劇《萊茵黃金》 歐陸鬼才音樂劇場導演郭貝爾x現代音樂先驅哈利．帕奇《進擊的狂想》 法國跨域通才導演博瑞的女舞者肖像《妳怎麼樣了？》《糾纏》 詩人導演黎煥雄x義大利指揮家柯爾悌x國立臺灣交響樂團《迷宮魔獸》 九天民俗技藝團的地方風土廟會劇場《九天鼓樂．經典重現》 台灣環境劇場先驅鍾喬《尋．里山》 台中在地劇團大開最新創作《男人幫 青春小鳥一去不回來》 除此之外， 尚有三場來自古老靈魂之聲──胡德夫、廖瓊枝、黃連煜， 吟唱傳統、山谷、大地的黑月演唱會， 連通小劇場與戶外廣場，賞月聆樂，豈可錯過？！
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特別企畫 Feature
拆解拜物時代 時尚與你何干？
將在臺中國家歌劇院舉行世界首演的跨界製作《魔時尚》，由旅荷日裔鋼琴家向井山朋子策劃發想，結合十位舞者、一位鋼琴家、一名建築師，以身體、舞蹈、音樂、空間展現一種觀看時尚的切面，拆解當代拜物時代精神下的消費主義、物質主義等概念。全明星跨國幕後班底中，最大賣點就是建築師伊東豊雄與織品設計師安東陽子合作的舞台設計，這也是伊東的舞台設計處女秀，與外部建築相互輝映。
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特別企畫 Feature
感官全面啟動 讓華格納也吃驚的「總體藝術」！
臺中國家歌劇院開幕重頭戲，就搬出重量級的華格納歌劇《萊茵黃金》，為了讓台灣觀眾體驗廿一世紀的「總體藝術」，這次邀來去年以戶外演出《布蘭詩歌》驚豔觀眾的西班牙拉夫拉前衛劇團，演出該團與瓦倫西亞蘇菲亞皇后劇院聯手打造的版本，運用特有的「拉夫拉語言」，結合影像、科技、特技，全然實踐華格納總體藝術的夢想。除了有多位台灣聲樂家演唱，並由指揮呂紹嘉率領國家交響樂團演出，讓這齣前衛的製作，揉合了屬於台灣的聲音。
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特別企畫 Feature
在奇絕科技的樂聲中 重現「憤怒」
《進擊的狂想》由有美國現代音樂先驅之稱的哈利．帕奇所作，首演於一九六九年，然而之後沉寂了四十多年，直至二○一三年德國音樂劇場鬼才導演郭貝爾才用新穎的科技重新打造推出。整齣音樂劇場以「憤怒」為敘事核心，悲劇起頭喜劇結尾，而作曲家帕奇設計的前衛樂器如雲室瓶、戰利品、西薩拉琴等，也將於《進擊的狂想》演出時展現。
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特別企畫 Feature
一熱一冷 女舞者的兩款肖像
善於跨界合作，融合馬戲、舞蹈、視覺藝術、音樂的法國導演奧雷利安．博瑞，其作品多嘗試在物理空間與形式中去觸碰事物的邊緣。這次來台演出的《妳怎麼樣了？》與《糾纏》，是其「女舞者肖像三部曲」前二部，演出不只在編舞上展現出截然有別的身體質地，也因著表演者作為「普通人」所歷經不同的舞蹈人生，而幅射出極熱與極冷的舞台景觀。
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特別企畫 Feature
藝術參與的歐陸狂潮 吹響亞洲第一戰
「社區歌劇」指的是透過結合當地語言、演出者與製作團隊，發展出獨屬地方特色，或是由一群專業藝術家製作，針對一個特定區域的歌劇作品，這次臺中國家歌劇院製作的社區歌劇《迷宮魔獸》，去年在歐洲三城市演出，今年在台中成為亞洲首演，將由黎煥雄導演，德國指揮柯爾梯帶領國立臺灣交響樂團，與台中在地藝術家合作呈現。
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特別企畫 Feature
在地團隊擺開陣式 綻放生猛活力
臺中國家歌劇院開幕季演出，當然不能缺少在地團隊的精采演出，除了有導演鍾喬與中部居民推出一場結合地景、儀式及庶民文化的表演行動《尋．里山》，將鼓藝打出新天地的九天民俗技藝團也精選歷年演出精華曲目呈現「九天鼓樂．經典重現」，而台中知名現代劇場大開劇團則將演出《男人幫青春小鳥一去不回來》，以喜劇手法呈現台灣六、七年級男人的友情觀、愛情觀與生命觀。
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演出評論 Review
浪跡天涯的困頓與反芻
簡麟懿的《囚》呈現簡潔有力的肢體，將動作細膩地切入音樂旋律，頗有禪風意味。田采薇《The Man》融合歐陸劇作裡Dramaturgy思維，以非常細微的（subtle）方式表達了兩性主從又壓抑的關係。洪綵希改編自童話的《藍鬍子》則是以概念方式表現人類權力慾望的抽象作品。透過作品，舞者將國外經驗反芻呈現
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演出評論 Review
夢外之悲
刻意曝露的攝影工作人員、敞露的鏡頭軌道，即時將劇中角色們的行舉，特寫並放映至背幕，並由此時而音聲拼貼、時而影像與真實分離，調度上可將劇場空間中分處兩端的行為並置在同一畫面，擁抱成為最疏遠的距離，暴力與乖戾，卻有了最逼視內在視角的手術刀般的殘酷。
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新銳藝評 Review
框架裡的記憶
一個「制式化」的劇本已屬難得，更難得的是《我記得》裡的五位角色竟然有如此「規格化」的「樣本」人生！起心動念皆毫無懸念地走到落幕，這就是導演將舞台場景設計成「框架」的原因嗎？因為導演自始至終都沒有跳脫出困住自己「僵化」的角色「樣本」思維模式！於是他用「框架」來呈現場景，用「框架」來告訴觀看者：「對！我就是被困在了刻板角色的印象思維中！」
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新銳藝評 Review
舊時王謝堂前的燕子
明華園的《散戲》以文學為底本，拓展出歌仔戲跳脫以往的框架來，這或許可看作明華園新的里程碑，也是歌仔戲在劇場裡嶄新的一頁。那本棲於百姓之家的梁上燕子，或許正如同那不斷旋轉的舞台一般，終有重回廟堂的一天！
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企畫特輯 Special
生命政治時代的艱難表態：廖建忠的假裝學
所以這到底是誰的故事？或許已經不那麼重要，重要的是這個「看似什麼卻不是什麼」所構成的廖建忠假裝學姿態本身即構成了一種內部矛盾，對藝術家來說，關鍵並非在於技術意義上的擬真程度，而是在這以假亂真的條件下，突顯了物與主體之間充斥著各種無以替代的替代關係
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藝次元曼波 HEART to HEART
俠女聯手護賽 讓初生犢步上舞台
「以前我在日本有媽媽給我的大房子，每次比賽我都用它抵押，跟銀行借錢很容易。可是借的錢太多了，所以三年前我賣掉房子，把所有跟銀行借的錢還完，這次已經沒有辦法再借」歷經卅年，第十三屆中華少年青少年蕭邦鋼琴大賽才剛落幕，但主辦的鋼琴家藤田梓卻是愁容滿面。資金的缺口遍尋不著，自己能動用的財產也已用罄，在躊躇煩惱不知如何解決時，幸虧陳毓襄挺身而出，決定以大師班的安排喚起社會大眾的注意。 這場景多像主角有難，俠女出手相救！沒想到小說上的情節，竟發生在兩位鋼琴家身上。終於，藤田梓不再眉頭深鎖，挖苦自己說：「我是神經病！」一旁的陳毓襄見狀跟著大笑說：「我也是神經病！」然而過了這關，下一關要怎麼過？台灣樂壇由來已久的問題要怎麼救？我們終究沒有答案。燃燒自己，也只能得到短暫的火光，她們的肺腑之言，句句說得心痛
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企畫特輯 Special
德國樂團傳奇 呈獻「德式經典」
由藝術總監帕佛．賈維帶領，布萊梅德意志室內愛樂管弦樂團將訪台演出，並邀得法國鋼琴家艾馬爾同行，將演出該團十年來最受矚目的貝多芬、舒曼與布拉姆斯等作品；其中將由對音色音準「龜毛」、深度與內涵兼具的艾馬爾彈奏貝多芬第五號鋼琴協奏曲《皇帝》，指揮賈維並將以室內樂概念詮釋布拉姆斯《第一號交響曲》。
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聚光燈下 In the Spotlight 青年小提琴家
魏靖儀 輕鬆悠遊 詩意樂懷
去年首度參加布魯塞爾「伊麗莎白女王國際音樂大賽」就打入決賽的小提琴家魏靖儀，從小比賽經驗豐富，但對他來說，練習或比賽卻從來不曾成為壓力，在快樂中學習的他，總是以泰然自若的態度面對。此次返台，除了個人獨奏會外，他也將與台灣絃樂團合作演出蕭頌的《詩曲》和皮亞佐拉的《四季》，以詩人之心閱讀曲譜，拉奏出其中的熾熱情感。
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兩廳院櫥窗 Hot at NTCH
邀請樂齡和親子 顛覆想像「藝」起體驗
國家兩廳院九月起至十二月，將主辦「顛覆想像‧藝起體驗」樂齡與親子課程，邀請樂齡人士和親子一同玩樂，由知名劇場導演、專業講師、表演工作者、資深幼兒音樂老師設計豐富多元的活動內容，引導學員們一窺表演藝術絢爛美麗的精采世界。
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企畫特輯 Special
台灣賓士「星盛事」 以藝術照亮台灣
「台灣賓士不只是車商，提供客戶好產品而已，也對台灣這片土地有所承諾，力求將精緻文化傳遞消費者，帶給消費者高品質生活。」過去廿幾年台灣賓士以取之社會用之社會精神深耕台灣，不管是「星盛事」與觀眾分享藝術文化的美好，或「星夢想」開發很多平台幫助台灣青年藝術家或小朋友，過更好生活或發揮潛力，這一切都是貫徹台灣賓士品牌核心價值The best or nothing，要做就要做到最好的信念。
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四界看表演 Stage Viewer
方格舞池中的社交規則
美國編舞家莫瑞亞．艾文絲的《社會舞蹈1-8：索引》中解構各式社交舞蹈，和社交互動行為動作的規則，與舞蹈肢體的社交符碼。介於三女兩男五位舞者之間，舞者和觀眾之間，觀看與被觀看最基本的社交互動。介於身體、介於個人之間的微妙體感，在如棋盤的方格舞台上，體現相互觀看的視線動作、群體互動與社會秩序等潛規則，舞者身體和個人的特色時而突顯，時而隱沒。
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四界看表演 Stage Viewer
相信藝術 讓改變發生
創立於一九八一年的老牌綜合性藝術節「倫敦國際戲劇節」，除了有劇場鐵粉翹首期待的國際巨星型作品，也有不少與在地社會緊密結合發展的創作，如今年邀請澳洲「繞著轉新馬戲團」在倫敦老墓園演出希臘神話奧菲歐的故事，也有與民眾直接交流對話的《同理心博物館》；而本屆最富有社會參與野心和企圖的，當屬和加拿大劇團「哺乳動物潛水反射反應」合作的五年計畫「提升者」，邀移民社群為主的托登罕地區兒童參與，期待讓孩子成為下一代的多元創意人。
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藝視窗 News
一代京劇名伶顧正秋辭世 生平將改編為京劇演出
【台灣】 一代京劇名伶顧正秋辭世 生平將改編為京劇演出 第七屆國家文藝獎得主、一代青衣顧正秋，於8月22日因病辭世，享壽87歲。顧正秋1929年生於南京，10歲入上海戲曲學校，以第一名畢業，19歲自組「顧劇團」挑班唱戲。顧正秋曾拜梅蘭芳等名角為師，她的表演兼容各家之長，創造出千迴百轉、獨樹一格的「顧腔」。1948年，顧劇團應邀到台灣演出，原只打算演三個月，卻因兩岸分裂，在永樂戲院一駐五年，締造京劇史上輝煌的「永樂五年」。1953年，顧劇團解散，顧正秋嫁給前台灣省政府財政廳長任顯群，轟動一時。而後夫婿蒙冤入獄，她不離不棄，寫下美麗的愛情傳奇。一九九七年，作家季季訪談顧正秋，出版口述傳記《休戀逝水》，回顧她前半生的京劇演藝生涯。中國京劇院計畫將該傳記搬上舞台，由編劇何冀平編寫為京劇，預計今年上演。（廖俊逞） 臺中國家歌劇院舉辦「藝術翻新基地」國際論壇 臺中國家歌劇院預計將於9月30日正式開幕，屆時也會邀集東西方頂尖文化藝術人士齊聚，特地於10月1日舉辦一日國際論壇，假歌劇院「角落沙龍」進行。歡迎各界關心台灣藝文發展人士報名參加。 此次論壇以「藝術翻新基地」為軸，用新視角新觀點，全面拆解劇場、城市、藝術、生活與人之間的關聯。論壇邀請英國文化協會藝術總監謝卓飛（Graham Sheffield）談英國經驗，從巴比肯中心到英國文化協會，如何以劇場力量翻新城市與國家。前亞維儂藝術節總監、現任里昂舞蹈雙年展主席費弗爾．達榭（Bernard Faivre dArcier）以其多年深耕文化藝術的豐富實務經歷，帶領聽眾認識舞蹈撼動世界的力量。劇場如何影響城市？劇場如何連結在地、國家及國際觀點，西班牙瓦倫西亞蘇菲亞皇后劇院總經理暨藝術總監大衛．利弗莫爾（Davide Livermore）和比利時列日藝術節總監尚路易．哥連尼特（Jean-Louis Colinet）與臺灣國家表演藝術中心三館一團的代表，將不藏私分享專業觀點，剖析東西方場館營運中，傳統與當代的互生共榮。 此外參與貴賓還有國立政治大學創造力講座主持人吳靜吉博士、雲門舞集藝術總監林懷民、布拉瑞揚舞團藝術
