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廖俊逞
發表文章 803 篇
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節目掃描 Performance schedule
《群婆亂舞》 歐巴桑的逆襲
每天與柴米油鹽醬醋茶等日常大小事奮戰的歐巴桑，可說是地表生存力最強的生物。她們從生活中磨練出鋼鐵般的意志，即使面對失敗挫折，也能在眼淚裡找到力量，即使日子平淡無味，也能在一根蔥一粒米中找到世界的滋味。身聲劇場《群婆亂舞》的主角，就是這群最平凡不起眼的婆婆媽媽，透過家庭主婦的一天，將兼具坦率的粗俗與如同孩子般夢幻天真的典型婦女形象，以音樂與肢體，具現在舞台上。 《群婆亂舞》的三個女演員將多年身體訓練的能量，轉化為對身體性別的幽默調侃，她們用盡力氣拚搏的美麗，讓蓬頭垢面與性感、直率嗆辣與智慧，一體成型。全劇結合肢體、打擊樂與戲劇等多重形式，演繹家庭瘋婦的嬉笑怒罵與甘苦雜味，道盡屋簷下的女人心聲。
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編輯精選 PAR Choice
文件、影像、表演 述說回家的想望
在臺北藝術節總監耿一偉的撮合下，長期在嘉義耕耘的阮劇團，與莊益增、顏蘭權合作，以「家的妄想」攝影計畫為題，探訪嘉義東石沿海一帶，藉紀錄劇場的形式，探問人與環境的關係。藉由田野調查，創作者帶出一個分崩離析的家，家中四個無法團聚的角色，牽引出「墳墓」、「頹圮」、「四散」等莊益增的攝影作品幾個不同的主題。演出將透過「文件」的選裁，創造劇場「互文」的可能性。
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四界看表演 Stage Viewer
邪惡的雙重向度
由德國名導歐斯特麥耶執導、柏林列寧廣場劇院的明星演員拉斯．艾丁格主演的《理查三世》，於今年二月初首演，備受媒體與劇評人矚目。濃縮為兩個半小時的《理查三世》，可說是艾丁格的獨角戲，他刻意改變身體形狀「扮演」這個邪惡的怪物，反而引發觀眾的認同，進而產生憐憫的情緒。歐斯特麥耶強調，「扮演」與「偽裝」正是莎劇中經常碰觸的核心：我是誰？人類又是什麼？
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戲劇新訊
《Stop！巴士》 臨場體驗鬼故事
在歐美盛行的實境劇場（immersive theatre），將在台灣上演！一輛載滿乘客的公車，在即將廢除的公車路線上繞行巡禮，然而旅程尚未結束，乘客卻已全數消失，是遭歹徒挾持，還是靈異事件？由曉劇場策畫的《Stop！巴士》，結合實境劇場與國內當紅的密室逃脫，引導觀眾在一輛行進的公車上，進行一場鬼話連篇的推理遊戲，觀眾得要靠智力尋找線索、解答謎題，才能完成這趟驚悚的旅程。 導演鍾伯翰表示，《Stop！巴士》是「夏日微涼夜話」系列第三部，他們嘗試用不同的方式說鬼故事，在小小的空間讓觀眾感到不安、感覺有鬼；演員這一刻扮鬼、下一刻變成遇鬼經驗者，同時又要擔任說書人穿針引線、營造氣氛。實境劇場強調的是打破舞台和觀眾之間的界線、拉近觀演距離，讓觀眾被包覆在精心設計的演出之中，五感全開、身歷其境，甚至成為表演的角色之一，完全符合聽鬼故事的當下感受。
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編輯精選 PAR Choice
相聲、Rap、音樂劇 夜市開講
從第一齣《那一夜，我們說相聲》意外讓相聲在台灣起死回生開始，表演工作坊的「相聲」系列漸漸成為該團金字招牌。今年適逢卅周年，表坊特地製作《夜夜說相聲》，回顧此前四大經典相聲劇最精采逗趣的段子，由唐從聖主演，場景從當年時髦的西餐廳搬到最具本土風味的夜市開講，形式除了說學逗唱，還加入饒舌Rap、音樂劇，讓「相聲、Rap、音樂」三合一。
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即將上場 Preview 戲班子劇團《再見好不好》
人生能否重來？ 「後悔」編織成戲
曾經停團多年的「戲班子劇團」，兩年前在編導杜政哲的號召下以《再見好不好》宣告復出，今年則推出《再見十年前的我好不好》雙戲連演，並邀來影視演員助陣。杜政哲表示，《再見好不好》藉由八位男女間的情感糾葛與衝突，串連起他們的片段記憶，而劇中的每段「再見」，都夾雜著悔不當初。
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即將上場 Preview 國光劇團「花漾二十．談戀愛吧」
精選愛情題材 經典老戲一樣「粉青春」！
歡慶成團廿周年的國光劇團，下半年以「花漾二十．談戀愛吧」系列熱烈開展慶生活動，選出多齣以愛情為題材的京崑戲碼，在暑假期間連演十六場，演出劇目包括《鎖麟囊》、《鳳還巢》、《烏龍院》、《寶蓮燈、劈山救母》、《玉簪記》、《白蛇傳》、《四郎探母》等，由年輕演員擔綱，展現從裡到外的青春洋溢！
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節目掃描 Performance schedule
仲夏《夜遊》 體驗花蓮「夜之美」
從超親密小戲節、戲遊@大稻埕到台南的321小戲節，以表演藝術結合在地人文地景的演出形式在各地遍地開花。在花蓮深耕十五年的「山東野表演坊」從去年的「夜市劇場」得到啟發，今年自發主辦《夜遊》，每晚九點半開演，帶觀眾漫步遊走在花蓮最早開發的市中心溝仔尾一帶。 《夜遊》以「夜晚」為創作靈感，將一齣六十分鐘長的連續劇，拆解成數集，觀眾按著地圖路線行走，拼湊出屬於自己的夜遊故事。演出過程將探訪花蓮溝仔尾的巷弄，深入體驗花蓮文創園區、choco choco手工巧克力、私人住家屋頂及廟埕等空間。 導演曾恕涵表示，《夜遊》召集花蓮的藝術工作者，並在里長和店家老闆的協助下，挖掘在地生產的藝術創作，讓藝術從「個人參與」引發「地方參與」，激起更大更多元的創作能量。
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節目掃描 Performance schedule
《Mamma Luna月亮媽媽》 探索生死議題
月亮因太陽與地球相對位置的改變，有著如人的生命般週而復始的變化，而天氣變化、雲層覆蓋也讓月亮的樣貌有所不同，如同生活中不可抗拒的意外與變故。 由劇場演員黃凱臨創立的頑劇場，首部作品《Mamma Luna月亮媽媽》以月球表面的光亮與黑暗，隱喻人的新生與衰亡，未知的人生、遺落的記憶、無可抗拒的老去與死亡，隨著謎一般的月亮，揭露一則真實的故事。 黃凱臨曾負笈法國，接受巴黎賈克．樂寇國際戲劇學校的訓練，也曾前往義大利學習義大利即興喜劇與面具製作 回台後持續創作、表演及教學。 頑劇場諧音「玩具廠」，意在提供一個玩耍、實驗的空間，激盪創意並付諸實踐。 《Mamma Luna月亮媽媽》將由黃凱臨獨角演出，運用小丑、面具、默劇、物件等元素，發展一齣精煉、簡單，詩意的劇場作品。
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編輯精選 PAR Choice
跨文化的深刻人性 極簡的劇場哲思
將在高雄春天藝術節上演的《情人的西裝》是彼得．布魯克這十多年來巡演最多的作品。該劇改編自南非作家康．塔巴的小說，透過一個妻子對丈夫不忠的外遇故事，陳述了南非黑人備受種族歧視、階級壓迫的生活處境。彼得．布魯克將「空的空間」概念，在此劇中發揮得淋漓盡致極簡的舞台布置，演員與樂手行雲流水的搭配，說書人和角色之間的流暢轉換大師之自由揮灑，以臻化境。
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即將上場 Preview 國寶丑角孫正揚助陣
台北新劇團「好老戲」 角兒們現絕活
今年台北新劇團公演「好老戲」，推出《雙姣奇緣》、《慶頂珠》與《一捧雪》三齣全本經典老戲，李寶春、黃宇琳、楊燕毅擔綱，並邀得八十四歲高齡的丑角國寶孫正陽出馬，角兒們挑戰經典，絕活展現，正是戲迷之福！
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即將上場 Preview 高雄春天藝術節獨家企畫
五檔精緻歌仔戲 帶來戲迷的春天
每年高雄春天藝術節精心規劃的歌仔戲節目，都是戲迷們引領期盼的「春天」！今年除了有春美歌劇團重演好戲《青春美夢》，明華園天字戲劇團、秀琴歌劇團、一心戲劇團、薪傳歌仔戲團都推出全新製作，名角天王輪番上陣，讓戲迷心花朵朵開！
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焦點專題（二） Focus
從雙向交流到兩岸共製 三地團隊共襄盛舉
今年的兩岸小劇場藝術節，除安排驫舞劇場、無獨有偶劇團、莎妹劇團到北京演出外，更推選新媒體藝術家周東彥《我和我的午茶時光》，以共同製作的模式，進軍中國。另來台演出團隊中，也首度加入香港，共有黃盈工作室《麥克白》、哲騰文化《你好，打劫！》、薪傳實驗劇團《群鬼2.0》、青年導演馬俊豐《鄭和的後代》及香港的愛麗絲劇場實驗室《十方一念》輪番上台！
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戲劇新訊 結合傳統手偶工藝與現代劇場科技
《奧德賽漂泊記》 一次超級想像力的遠航
危機四伏的海上歷險、黑暗魔法的神秘力量、戰場英雄的奇幻漂流，荷馬史詩《奧德賽》以剪紙和手繪動畫的形式，搭配現場音樂，栩栩如生地呈現出來，宛如一部無聲的手工電影。這是在二○一三年愛丁堡藝穗節大獲好評，英國紙電影劇團（Paper Cinema）耗時七年創作完成的作品《奧德賽漂泊記》Odyssey。該劇以全新視角詮釋荷馬經典，描繪奧德賽攻陷特洛伊城後，得罪了神祇，在海上漂泊十年遭遇重重險關，卻從未放棄返回朝思暮想的家鄉歸途的故事。 《奧德賽漂泊記》精準結合傳統手偶工藝與現代劇場科技，2D素材卻有3D視覺效果，每一個鏡頭與特效，都是紙偶師在現場即時以筆墨作畫、剪紙並於鏡頭前操偶投影至大螢幕上。從畫面感、鏡頭語言、敘事能力到表現手法，技術之精巧，令人嘆為觀止。幾乎所有的英國主流媒體都給予四星或五星的評價，被讚譽為是「一部史詩，一次極富想像力的遠航。」
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編輯精選 PAR Choice
城市皆舞台 搬演「泥土記憶」
臺南藝術節的「城市舞台」系列鼓勵表演團隊走出制式劇場，以城市文化地景為創作場域，透過表演藝術的介入，營造文化古都的新風貌。今年以「泥土記憶」為主題，包括安平樹屋、億載金城、大南門城、延平郡王祠、北頭洋文化園區、陳德聚堂、永成老戲院等，都將成為演出空間，入選的節目取材涵蓋歷史、人物，甚至聲音、氣味等，從不同面向挖掘台南印象。
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即將上場 Preview 臺灣戲曲學院京劇團
《化人遊》 東方版的《少年Pi的奇幻漂流》
臺灣戲曲學院京劇團新作《化人遊》，是將清初傳奇作家丁耀亢的作品首度搬上舞台，主角漫遊海上還被大魚吞腹，情節奇幻不說還搞時空穿越，好比東方版的《少年Pi的奇幻漂流》；以京劇形式演出，除了表現古典文學的跳躍，更透過戲曲虛擬程式的寫意表現，遊藝於時空上的轉化。
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印度古老寓言改編 《馬頭人頭馬》直指人性慾望的追求
馬頭人，是馬還是人？是動物還是人類？是虛構的傳奇，還是現實的隱喻？EX-亞洲劇團《馬頭人頭馬》改編自印度劇作家Grish Karnad取材古老神話的《阿濕波變身記》HAYAVADANA，主角是一名因為母親與馬結合而被生下的馬頭人，終其一生的願望就是變成一個「完美」的人。在這個「變身」的敘事框架中，還有另一個三角關係的故事互為呼應：兩個好友約定在女神廟前自殺，其中一人的妻子哀求女神，讓兩人活過來。女神答應了她的請求，卻在慌亂中錯置了頭。有丈夫頭的人，有丈夫身體的人，誰才是真正的丈夫？ 印度籍導演江譚佳彥表示，《馬頭人頭馬》的劇情以古寓今，透過魔幻離奇的情節，直指人性慾望的追求；表現形式交融肢體、吟唱、舞蹈、面具等亞洲劇場元素，更加入台灣原住民的歌舞文化，展現以「肢體說故事」的跨文化劇場美學。此作也是江譚佳彥定居台灣十年，對自我跨國生活異文化衝擊和表演思考檢視後的作品，由魏雋展、陳彥斌等演員共同演出。
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《中年大叔青春夢》 不平凡的人生下半場
以面具默劇表演形式聞名的德國弗洛茲劇團（Familie Flz），繼去年的黑色喜劇《天堂大酒店》後，將為台灣觀眾帶來全新作品《中年大叔青春夢》Garage DOr。故事圍繞著三位中年男子，他們各自擁有工作、剛懷孕的妻子、平淡的生活，但成為探險者、發明王、歌手的夢想揮之不去，現實生活的壓力不但沒有澆熄他們的熱情，反而激發更多瘋狂的想法，雖然像白日夢，卻樂在其中。 《中年大叔青春夢》以幽默手法將中年男子想要逃離苦悶、追求冒險的心境表現得淋漓盡致。全劇像是極富詩意的無言劇，透過表情空洞的面具及精準的默劇肢體，我們感受到角色在一成不變的困頓日子中，壓抑內心的狂想與希望。來到人生下半場，還可能有做夢的勇氣跟力氣嗎？就如同劇中三位大叔，無論是發明、飛翔、航行，即使旁人眼中天馬行空、不切實際，只要懷抱夢想，就可以不平凡。
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編輯精選 PAR Choice
翻轉題材與形式 戲曲Young出新視角
春天展演新氣象，戲曲也不落人後！台北大稻埕戲苑推出「大稻埕青年戲曲藝術節」，邀請1/2Q劇場、李清照私人劇團、栢優座與風神寶寶兒童劇團，透過年輕創意的發揮，分別以崑曲、歌仔戲、京劇，或經典改編或歷史新詮，翻轉題材與形式，春日新「藝」，盡在其中！
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即將上場 Preview 末路小花劇團推新作
《水管人》 挑戰人可以怎麼「變」！
從一則男嬰在水管中被發現的真實新聞出發，導演黃丞渝拼貼串接人生中各種荒誕又真實的片段，探討人在社會化的過程中，如何自我定位與對待異己的認同問題。演出將焦點放在「人」身上，試圖挑戰「人作為的一切」的可能，舞台上演員的身體將被物化，變成桌、椅等各式情境中出現的道具。