李秋玫
-
音樂 網紅雙琴俠
用幽默表現古典音樂的重要
由兩位澳籍台裔的小提琴家組成的網紅搭檔「雙琴俠」,以幽默搞笑風格來展現小提琴與古典音樂的他們,將推出第一次的線上售票演出,內容是兩人加上鋼琴伴奏的簡單組合,但在虛擬的音樂廳裡,他們會利用豐富的道具、燈光,換裝及角色扮演說出古典音樂的重要。他們說:「希望做的是鼓勵人去了解自己、相信與自己愛的東西。在感受深度之外,也希望人們對藝術音樂的想法更開放。」
-
音樂
捌號會所三大計畫 虛實相輔搭建國際鏈結
「當代音樂不是斷代史,它會往前走、也會成為歷史,這是沒辦法切斷的脈絡。」長年致力於當代音樂耕耘的作曲家林芳宜有感於此,於2013年創立民間團隊「捌號會所」時,即以整合國際網絡資源、建立台灣音樂家支持系統為核心,在人才培育、藝術創作與演出製作等面向,皆有優異的成果。疫情期間,團隊即使面臨國際交流的窒礙,仍以音樂錄像、藝術節、展示平台三大計畫,連結線上與實體推動作品的研發、演出,在對台灣觀眾呈現的同時,更藉機推向國際。
-
音樂 跨年、跨界、跨時空
擊樂劇場《木蘭》再突破
朱宗慶打擊樂團創團35周年的壓軸節目,推出該團經典作品擊樂劇場《木蘭》。睽違5年的4.0的版本歷經不斷突破,象徵著對夢想的追求與提升,在歲末年初之際,將於北中南展開為期3週10場的巡演。
-
音樂 羅西尼經典台中上場 黑白默片風超喜感
《塞維亞理髮師》陪您歡度聖誕
撥散疫情陰霾,迎來歡樂聖誕,臺中國家歌劇院特地推出喜感滿分的義大利作曲家羅西尼經典《塞維亞理髮師》,由丹麥哥本哈根皇家歌劇院授權重製,服裝、布景、道具皆從丹麥直送,飾演男主角費加洛的丁一憲與女主角羅西娜的翁若珮,將在導演馬丁.林博的黑白默片風格中飆速歌唱;歌劇院也同步推出「羅西尼套餐」,讓觀眾一舉體驗作曲家對美聲與美食的獨到品味。
-
特別企畫(二) Feature
拉縴人深耕澎湖
拉縴人合唱團與澎湖的結緣,起於拉縴人文化藝術基金會董事長李曜州,身為澎湖女婿的他,鼓勵團隊與澎湖在地的學校交流,進而開始舉辦一年一度的澎湖音樂營,在與當地文化局共同合作、努力下,迄今已10年。從第一屆開始,拉縴人的音樂營每年以不同主題舉辦,並邀知名兒童合唱團師資參與,指導當地的學生與老師,推廣合唱教育,讓離島的美好歌聲,在海天一色之下,愈唱愈響
-
音樂 朱團35周年壓軸音樂會「此時。此刻」
展現前鋒與後盾的團隊能量
吳思珊、何鴻棋、吳珮菁、黃堃儼4位資深團員與朱宗慶打擊樂團一起走過35年,「此時。此刻」音樂會透過樂曲表達最真實的自己。未來,不管碰到多少挫折與困難,他們還要一起走下去。
-
音樂 音樂篇
藝Fun線上之兩場音樂會
文化部近期推出「藝Fun線上舞台計畫」,讓觀眾在家也能親近表演,其中首場是對位室內樂團所推出的「對位尋『樂』趣!」,節目在衛武營國家藝術文化中心的環繞音場中錄製,將演出柴科夫斯基與韋伯的作品。另一場是次女高音范婷玉推出的「靠近.荀貝格」,在直播與線上同步的場次中,她選擇以作曲家荀貝格不同時期的作品,讓聽眾認識調性與非調性之間的運用及不同的美感轉換。
-
話題追蹤 Follow-ups
舞台與教學 「線上」雙接軌
應臺北藝術大學之邀,旅美小提琴家黃俊文將接下音樂系專任小提琴助理教授一職,而小提琴大師胡乃元也破例將擔任四週的客座講座教授,加上已加入固定師資群的李宜錦及薛志璋,多位縱橫舞台的演奏家將為校園音樂學子帶來不一樣的學習體驗。而透過建置線上教學設備,未來也可能跨越時空限制,讓各領域音樂大師線上教學,讓學生不用等到出國留學,也能看到更廣闊的世界
-
音樂 作曲家温隆信掌舵規劃
六堆300音樂節 奏出客家族群的「交響」
屏東六堆的客家聚落發展,從康熙60年起算迄今已有300年歷史,為了紀念客家先民開墾的辛勤,並且突顯族群豐碩的文化傳統,作曲家温隆信肩負起藝術總監一職,規劃了「交響六堆心-六堆300 紀念音樂會」系列活動,以交響、爵士、歌曲、舞蹈等呼應台灣多元的社會,並且搭配講座、旅遊等活動以實際感受在地風情。
-
焦點專題(二) Focus
國樂愈發達 古箏愈萎縮!?
國樂中的熱門學習項目古箏,近年來卻看到學習人口無聲無息下降,原因卻非很多人歸咎的「少子化」,古箏演奏暨作曲家樊慰慈點出答案:「因為國樂合奏不需要古箏!」透過社團接觸國樂的中小學學生,大多由指揮或指導老師指定學習的樂器,考量的重點就是各聲部平衡的數量,如此發展下來,即使冷門樂器也有保障名額;而古箏,充其量就只需要一台。觀察到這個事實,樊慰慈語重心長地斷言:「台灣國樂愈發達,古箏人口就愈萎縮。」
-
焦點專題(二) Focus
從戰鬥營變身夏令營 搶救雙簧家族危機
屬於「雙簧家族」的巴松管(低音管)與雙簧管,近年來這兩種樂器專業學習人口的下降,是全世界共同面對的現況,但台灣的環境似乎更為嚴重,報考大學音樂系相關類項的學生幾乎歸零,因為人數過少,連帶影響校內管絃樂合奏或室內樂課程無法正常授課。致力推廣低音管的演奏家徐家駒面對此艱困現實,兩年前毅然將舉辦多年的巴松管夏令營改為「雙簧家族」夏令營,邀請雙簧管同好共襄盛舉,期待透過育、樂並行的模式,吸引更多學子提升對雙簧家族的學習興趣。
-
話題追蹤 Follow-ups
合唱台灣的新聲 生生不息
在耕耘合唱人聲多年經驗中,鑑於合唱曲目的缺乏,台北室內合唱團在2018年創辦了「音為愛合唱詞曲創作比賽」,今年也舉辦了第二屆,以「台灣人文地景」及「開啟機會之門」為主題,設置混聲合唱、同聲合唱等獎項,並選出13位得獎者、共計14件優勝作品。而且優勝作品在首演發表後,台北室內合唱團不僅舉辦講座介紹推廣,也會委託出版,讓演出團隊有取得樂譜的管道,創作者也得到實質收益鼓勵,完整配套下,也形成了一個完美的循環,相互刺激。
-
音樂
一份遲交的作業 是出走也是回歸
前「蘇打綠」主力團員阿龔,大家熟悉的是他在演唱會舞台上拉中提琴的身影,但出身古典音樂科班的他,在蘇打綠休團的3年中,並未停歇音樂創作的腳步,發揮累積多年的編曲功力,在今年推出了原創專輯《第一章 KUNG's vol.1》,將自己的定位從「演奏者」轉為「作曲者」,與其他音樂家共同為作品織造更豐富的色彩。
-
2026「蕭邦計畫」 透過作品編年探索作曲家的人生
自 2014 年起,新象藝術精心策劃了每兩年1屆的「鋼琴大師巡禮系列」,由新象藝術總監樊曼儂、鋼琴家魏樂富與葉綠娜共同創立,在台灣樂壇堪稱空前的創舉,也在國內播下了音樂的種子。2026年,這項長達12年的音樂長征邁入第9屆,主題定為「蕭邦計畫:跟著音符走過蕭邦的一生」,集結了高達46位音樂家接力登台。談到為什麼在2026年選擇「蕭邦」作為主題,音樂總監葉綠娜表示:「挑選作曲家要看時間,我覺得,現在是該談蕭邦、彈蕭邦的時候了。」
-
「苗北十五,與您共舞」 與山線共振的15歲樂章
苗北藝文中心今年邁入15周年,從在地藝文場館深耕至今,已成長為台灣中北部極具代表性的文化品牌。自轉制行政法人以來,年度旗艦品牌「苗北藝術節」亦步入第7個年頭,並連續獲得國內3大公立交響樂團國家交響樂團(NSO)、國立臺灣交響樂團(NTSO)與臺北市立交響樂團(TSO)的全力相挺。2026 年,特別以「苗北十五,與您共舞」為策展核心,聚焦「經典交響」、「大師風華」、「經典劇作」與「經典名家」4大主題,推出8檔精采展演,邀請國內外頂尖藝術家齊聚山城。
-
馬戲與打擊樂的合奏 《模擬遊戲》讓音樂變成看得見的身體風景
作為「擊思藍盒子」系列的焦點節目,《模擬遊戲》(Jeu Blanc)由旅法打擊樂家巫欣璇、馬戲藝術家葉時廷與導演方意如攜手合作,結合打擊樂與馬戲特技,讓原本抽象的音符與節奏轉化為看得見、摸得著的身體風景。這檔原創自法國史特拉斯堡打擊樂團的委託作品,經過台灣創作團隊數月來的排練與重新詮釋,將在劇場內展開一場生動的跨界對話。
-
鋼琴女皇阿格麗希11月訪台 三代同台與台灣再續琴緣
當代傳奇「鋼琴女皇」瑪莎.阿格麗希(Martha Argerich)將於今年11月踏上台灣土地,在台北國家音樂廳、高雄衛武營音樂廳、以及屏東演藝廳,共舉辦3場巡迴音樂會。這場暌違多年的音樂盛事,背後凝聚著一段跨越25年、關於摯友與承諾的動人故事。
-
台北室內合唱團「聲光幾何」 跨越時空的當代聲學實驗
台北室內合唱團自2006年開啟「合唱無設限」計畫,今年正式邁入第20個年頭。20年來,這個平台不懈地與全球當代作曲家共同探索人聲的極限,已然成為亞洲前衛聲響的重要指標。隨著旅美20餘年、曾任多個美國職業樂團指揮的許瀞心接任駐團指揮,合唱團於今年推動「駐團藝術家計畫」,並於7月中旬推出許瀞心上任後的第一場專場音樂會「聲光幾何 Shape | Light | Sound」,演出不僅展現當代人聲在空間與編制上的前衛碰撞,更透過跨文化的聲響編織,重構出一幅以感官呼應自然的聲音地圖。
-
飛越風雨的魔法 音樂劇《魔女宅急便》颱風來臨前舉行總彩排
真人版音樂劇《魔女宅急便》即將在台北國家戲劇院正式與觀眾見面,7月9日晚上,這齣自東京啟程、橫渡海洋而來的作品,完成來台後的第一場總彩排。從進駐劇院到此刻,團隊走過的並非一段順遂的旅程。由於颱風來襲、裝台時間緊縮,種種變數接踵而至,卻也讓這場演出的誕生,多了幾分與劇中主角琪琪相似的況味:即使風雨當前,仍要鼓起勇氣飛行。
-
花崗岩與波光間的和平祈想 2026金門坑道音樂節10月登場
邁入第18年的「金門坑道音樂節」將於今年10月登場!!為期兩天、各3場的音樂會有兩套曲目,分別以聲樂與聲響實驗呈現,邀請觀眾體驗歷史地景與當代藝術的完美交融。




