春琴
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回想與回響 Echo
有「跨文化劇場」這回事嗎?
《春琴》在倫敦演出之後的惡評幾乎與《茶花女》在台北的狀況一樣,大家都在問導演到底想要告訴觀眾什麼?在台北也有人在問《茶花女》同樣的問題。日本有劇評說《春琴》是一部用了日本演員及日本戲曲形式演出的英國戲劇,也有很多人覺得《茶花女》跟台灣的審美經驗格格不入。這些問題首要解決的是:我們在自已內部到底有沒有找到跨越境界線的行動力?否則,「跨文化劇場」也不過是政治意圖下的一項文化生產罷了!
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話題追蹤 Follow-ups 專訪《春琴》主要演員
笈田ヨツ 帶領觀眾看見舞台之外的「想像」
由兩廳院主辦、被形容是年度最好看的劇場作品《春琴》,演出後在劇迷之間的討論回響不斷,當眾人讚嘆英國導演麥克伯尼巧妙的舞台空間運用、多重複聲的敘事手法,女主角深津繪里從小女孩演到少婦的精湛演技與聲音表演,及畫龍點睛的三味線宗師本條秀太郎之外,可別忽略貫穿全劇的主要敘事者,七十七歲的笈田ヨツ(YoshiOida,前譯笈田勝弘)。這位跟隨劇場大師彼得.布魯克長達四十二年的日本演員,在歐美劇場界享有極崇高的聲譽,甚至可以當成是實踐布魯克劇場精神的最佳演員代表。本刊特別於此次演出期間專訪笈田先生,讓讀者進一步認識這位偉大的亞洲現代劇場演員。
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話題追蹤 Follow-ups
玩得自在開心 重新認識自己
上個月帶領《春琴》來台演出的英國合拍劇團導演賽門.麥克尼,也趁此次訪台,應兩廳院之邀,為台灣的劇場工作者進行一場工作坊。出語珠璣不斷、創作觀點獨特的麥克伯尼,在工作坊中提供了什麼獨到密技?本刊特邀台南人劇團藝術總監、擔任此次工作坊翻譯的新生代編導蔡柏璋,為讀者寫下他的第一手觀察。
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達人推薦 本月我想看
英國合拍劇團《春琴》、「石井漠」華麗經典
前衛西方碰撞東方傳統,會擦出什麽火花?總是特別令人期待!被喻為全英最佳肢體劇場的合拍劇團(Complicite),取材日本作家谷崎潤一郎的文學作品《春琴》,以集體創作的方式結合操偶、戲劇、多媒體、視覺化肢體等,打破語言、國界藩籬,跨越文化差異,融合生活的物件,開創天馬行空的想像世界! 國寶級的「阿嬤舞姬」李彩娥女士,在二○○九年世界運動會開幕式表演時,雖罹患白內障而視力模糊,但她仍登上六米高的球形流動舞台,魅力四射地優雅舞動,讓全球有目共睹!她的堅持與執著精神令人極度敬佩。今年李彩娥為緬懷日籍恩師石井漠,募集舞壇新秀並且重建、創新經典代表作,讓大眾可以再度欣賞八十六歲的舞蹈大師丰采,難能可貴!其口述歷史專書《飛舞人生》,更值得推崇!
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常客推薦 本月我要看
英國合拍劇團《春琴》
很少看表演,一是自己的氣質知識都未夠班,每每想看也不知從何挑起;再是身為庸俗之人,其實不太有臉踏進國家殿堂。之所以想看英國合拍劇團的《春琴》,既不是因為劇團,也不是因為谷崎潤一郎,為的是日本女星深津繪里。 雖然谷崎潤一郎的作品還是讀了些,對他那種幽微深刻細膩糾纏揪心的敘寫也不算太陌生,但因為自己對戲劇演出的陌生,是以從來也無法想像那些蘊藏在文字裡面的濃烈與焦慮不安,會怎麼在舞台上化開來。而當前幾日在某處拿到《春琴》的宣傳品,看見劇照中深津繪里操偶的沉靜姿態,不知為何,竟往漫畫《明日的王樣》中,那部《逆歲之岬》的氣氛聯想。突然覺得,假若今年只有看一部戲的扣打,那應該就是這部了。 只能說,幸好我今年看戲的扣打還沒用掉。
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特別企畫 Feature
文本、即興、多媒體 「變」出互動的驚奇--合拍劇團的劇場美學
導演麥克伯尼在合拍劇團進行的一系列創作,從村上春樹小說改編的《象的消失》The Elephant Vanishes,到由日本偶像深津繪里擔綱的《春琴》等等,都使用了多媒體影像,用即興排練的方法,融入演員的故事。即使故事梗概是從文學性濃厚的小說改編,舞台上的說故事方法,依舊充滿了精采的畫面和情節,跳脫原著文字的限制,自成一格。
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特別企畫 Feature
讓觀眾「聽」到心裡去 「看見」消失的大象
合拍劇團被稱之為英國肢體劇場第一天團,正在於他們善於轉化的技巧能力。麥克伯尼說:「一個演員如果忘記如何像一個小孩般玩耍,他就不應該選擇演員這條路。要能感受到發展一個行動的樂趣以及在行動的內在中所發生的事。遊戲所牽涉到的,永遠都是創造出具有想像力的行動來。」所以即使每次創作過程不盡相同,但精神都一樣,就是怎麼讓消失的大象被看見。
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特別企畫 Feature
表演是空間韻律的語言 文字故事的「具體措辭」
舞台自有文字,這是麥克伯尼在劇場所寫下的新地平線。觀眾進劇場,再也不用只是不斷地聽著台詞、台詞、台詞合拍劇團從一九七○年代末在劍橋大學的學生社團開始,到一九八○年代以小廂型車四處巡迴學校、藝術中心、小型聚會,再到今日享譽國際的劇團。持續以舞台文字穿越不同領域,甚至不同文化,而不是要對峙──或許,這就是麥克伯尼足以保持創造力的公開密技。
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特別企畫 Feature 專訪合拍劇團藝術總監
麥克伯尼 把故事說到在觀眾心中「活」起來
是劇場導演,也是跨劇場、電視與電影的演員,文學底子深厚、卻又具備肢體劇場功夫的麥克伯尼,對劇場的思考與創意,與其他劇場創作者有何不同?對於與另一個文化的跨界合作,他又有什麼樣的體會?透過越洋專訪,讓我們在其作品《春琴》到訪台灣之前,先走進麥克伯尼的世界。
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特別企畫 Feature 從谷崎潤一郎的作品出發
《春琴》星光熠熠 展露獨特日本美學
由谷崎潤一郎的散文《陰翳禮讚》與小說《春琴抄》改編的《春琴》,是一個古典的日本故事,運用了多重視角,有數個敘事者,用多方說法,在舞台上將三味線宗師春琴的一生呈現出來。劇中不但有實力派的日本女星深津繪里,還有常與彼得.布魯克合作的笈田勝弘,更請來大師級人物本條秀太郎寫作全劇的三味線音樂,熠熠星光令人不能忽視!