PAR 表演藝術雜誌

「星期一，猴子穿新衣，星期二，猴子肚子饿……」曾是一代人朗朗上口的打油诗，用押韵发展猴子的不同动作，并在不属于一周内的星期八、九、十，以「死翘翘」作结，似乎在周次之余形成生命的循环。同党剧团《星期十，猴子死翘翘》便用猴子与死亡的意象，写穷乡僻壤小镇里的一对母子，以爱为名成就控制之下的家庭伦理。

那年想家的梦　时不时在创作里搅动

《星期十，猴子死翘翘》来自两厅院驻馆艺术家、编剧吴明伦大学一年级时一场诡谲、离奇与疯狂的梦，最后在一台直升机扫射间醒来；梦的深刻让她记了下来，并且写成文字分享给朋友。（她笑说，所以这个故事一直能从其他人手上找到）吴明伦始终将这场梦境视为可发展的材料，大三、大四的创作课写成小说，研究所后化为剧本。过程里，也曾一度偏离原本设计，如加入哥哥、姐姐这些已不存在的角色，但都是为了维持彼此控制、折磨以及相爱相杀的剧情核心。

「这是想家的梦。」吴明伦这么说。青春期时往往向往、渴求「离家」，却在大学后、第一次外宿才有「想家」的矛盾，然后触发奇异梦境。她认为，梦很私人，也是可解的，于是剧中／梦里的母子彼此依赖，来自她小时候因遗传性气喘、半夜常送医的记忆，化作剧中主角木青未知的疾病，借此开启彼此受限的亲子关系。对吴明伦而言，这个未曾正式发表的剧本反映著她那段时期的状态──失控与伤害，是没有收敛的──极端程度更胜同时期完成、前阵子正式演出的《夺嫡》，而有别于现在的她，慢慢认为一切都有转圜的余地。

编导间的拉扯　找到解放剧本的方式

剧本在导演黄郁晴眼里，先想到二○一五年发生于美国的「迪迪．布朗夏尔（Dee Dee Blanchard）谋杀案」，但吴明伦并不知晓这个真实案例，这也显露编导双方理解方法的差异──黄郁晴从写实入手，深究人物心理、背景与脉络，而吴明伦则相对魔幻、跳跃。于是，一开始的排练卡关许久。

后来，黄郁晴决定从逻辑与理性里解放，她在《美国恐怖故事》这部影集理解到角色的执念被放大到极致后，多半不合常理；因此，开始不追求写实框架，去挖掘世界观扭曲后、最深的恐惧与渴求，让人物与情节细腻化。透过《星期十，猴子死翘翘》，黄郁晴步步检视「什么才是常态」，如新闻其实常有不可思议、不合常理的事件；而回到创作来说，也预期能在现今台湾家庭剧的含蓄里走出另条路线——她要「偏激到底，然后大爆发，不再有任何救赎、或改变。」《星期十，猴子死翘翘》便在极端到极致的情境里，释放我们日常的压抑。