PAR 表演艺术杂志

于我而言，舞台上的表演是一种朦胧虚幻的美感呈现，而舞台背后的运作是真与善的融合，另一种形式的演出。

自八十三年一月在国家剧院实验剧场欣赏光环舞集的《奥林匹克》之后，我就与婴儿油解下了不解之缘──由一名萍水相逢的观众到参与幕后的行政工作。在此谨以这一年任职于光环，随著舞团跑遍台北县的所见所闻，为光环走向社区、扎实理想的步伐留下一道痕迹。

进入社区演出

这是社区文化蓬勃发展的一年，也是光环舞集充满转机的一年。它一步步迈向社区，挤进民众生活里，尝试拉近观众，尤其从未接触过现代舞的民众，与舞蹈艺术的距离。长久以来，多数台湾民众对艺文活动漠不关心；而由艺文团体主动出击，进入社区展演，姑且不论场地简陋、经费不足、剧场人口稀少等问题，至少也是一个导电的开始，让民众意识到原来生活可以如此多元、如此有创意。

八三年七月我随著刘绍炉老师、杨宛蓉团长初步和台北县地方基层单位接洽、勘察场地，为这季的《舞田》演出做准备。其中的场地良莠不齐，有的仅能作示范演出、放映幻灯片、举办示范讲解、与观众交流意见。但只要有希望作正式演出的场地，光环便会尽量克服技术上的困难，让民众欣赏完整的舞作。例如土城、三重等地电力不足，于是租用了发电机；又如芦洲鄕鹭江活动中心舞台高到观众只能看到舞者腿部以上的动作，相当不利于舞作中利用婴儿油在地板舞动肢体的独特视觉效果，因此，决定将舞台搬到地面上，让观众得以俯视全景、大饱眼福。总之，展演团体如何妥善利用各种状况的场地，亟须绞尽脑汁与场地负责单位协调，并且需要灯光技术人员的绝佳智慧。回想起四月在淡水艺文中心的演出，虽然画廊规划中无表演艺术展演功能，但在中心人员热心安排下，光环的演出仍然吸引了淡水当地爱好艺术人士前往欣赏：在位于地下一楼的小小斗室内，观众于咫尺的距离，感受到了舞者的呼吸，以及舞蹈律动的起伏。观众们面对的似乎是一个个活生生的人体雕塑。

如此，在与各单位不断的联络、协谈之后，《舞田》就蓄势待发，终于在八三年十一月至十二月演遍大台北地区──板桥、土城、新庄、芦洲、永和、北投、木栅、三重等地。十二月廿五日下午在三重市厚德体操馆的演出，除了「气、身、心基本动作示范」和〈地上游〉的演出外，还特别安排一场由随杨团长习舞的小朋友所表演的「接触即兴与即兴创作」。温馨可爱的动作赢得家长亲友的热烈掌声，也使得这些舞蹈小幼苗更有信心。

生活艺术化的体验

演出结束后，我正在场外收海报，一位民众匆匆忙忙奔过来，大为失望。他颇为难过地说三重中正堂那一场，因工作忙碌而错过了，没想到厚德这一场又记错时间。我吿诉他卅一日在新庄还有演出，离三重不远，于是他才豁然，踏著轻快的脚步离去。此刻，我才明白何谓「生活艺术化」：当一个人碰触到艺术后，无论是为了休闲娱乐或是硏究学习而开始参与，只要他在乎这些活动的存在，并列入自己一天的时间当中，久而久之他就会培养出自己的欣赏能力。当他自觉到艺文活动是生活的一部分，并对它产生关怀之情，一种个体生命力与环境的良性循环就会互相激荡出自发的民间社会力。文化的根基在于此，美感经验亦由此出发。

然而，这种民众对文化建设的自觉性由谁来引发呢？观众在那里呢？换言之，我们该问的是政策走向，该了解的是文化产品的行销对象与市场需求。但民众思考的是更切身的问题，他们常久忍受塞车到离家很远的文化中心看表演，他们不明白为何社区的公共硬体设备不适合演出，也无法理解艺文团体鲜少深入社区的原因。光环尝试将舞蹈带入社区，与民众面对面谈话。在经费有限的情况下，竭尽心思宣传，点燃民众看表演的动机。

首先，光环成功地将《舞田》演出讯息打入各大报地方新闻版，结合热心的记者朋友，于光怪陆离社会现象版面中出现文化曙光。此外，订制黄底蓝字「光环舞集舞蹈演出」的旗帜，于每场演出前一天挿在表演场地外围吸引民众驻足。十二月十七日在土城演出时，当天风相当大，工作人员爬上爬下，忙著捡掉落在地上的旗面。这天正巧是土城新行政大楼落成典礼，公所安排一整日各具特色的艺文活动，并以光环在七楼大会堂的演出做为压轴好戏。演出当中，经由杨团长的解说，许多老先生、老太太似懂非懂的点点头；而散场时，他们走出来看到意见箱，皆腼觍地说：「很好看耶！可是我不会写啦。」尽管他们不会塡写，但首次接触现代舞的新奇感，已在笑容中表达无遗。

兼负起教育观众的责任

纯朴的土城、芦洲……等地居民，尙未受精致文化洗礼，看表演时扶老携幼，有些穿拖鞋、短裤就来了，有些迟到将近一小时，还有小朋友在演出时喧闹，随意进出会场。观众须知的宣导责任，就落在工作人员身上了。芦洲有位观众看到不能穿拖鞋的吿示，转身对我说：「等我一下！」一溜烟跑了。过五分钟，只见他不但换成皮鞋，还拉著老婆孩子一起过来看表演。原来他家就在隔壁！

社区展演打破固有表演艺术的时空概念，形塑成特殊的文化情境。民众于演出过程中几乎能感受到舞者吐纳的节奏──此刻舞台的定义已涵括了观众席乃至于方圆百里的社区。新庄市新泰活动中心露天剧场的演出，说明了艺术的感染力。阶梯式的观众座席造成绝佳的视觉效果，可惜当天寒流来袭，天空微雨；然而舞者不畏寒冷，穿著单薄的身子，和著汗水、雨水卖力演出。观众也撑起伞，无视于寒风雨丝的存在。当晚，一位市公所的职员也来看表演。他不厌其烦地说明新泰社区居民已养成看表演的习惯，只要活动中心一广播，就有四、五百位民众前来欣赏。我好奇地问他，下雨会不会让居民怯步？他回答我：「你们都冒雨演出了，我们当然也会撑伞看完表演！」

增进地方政府、演出者及观众的沟通

地方首长的参与，更是带动社区文化的力量之一。十二月十日于三重市中正堂示范展演时，陈市长特别拨冗前往欣赏，对编舞者「气、身、心合一」理念有极大的体认。观众意见交流时，有位观众发现市长在观众席，于是借机询问市长对文化建设的看法。市长侃侃而谈其「文化、绿化、现代化」的艺文理念，在民众脑海中留下淸晰的印象。位于三重的光环也将编舞、练舞的辛勤成果回馈给地方。借此，表演团体、地方首长及民众三者之间的距离拉近了。

社会文化艺术的潜移默化效用需多方配合努力方能达成。硬体设施充实之后，软体的部分将可由地方基层行政单位、艺术团体、热心艺文的民众共同来策划，形成每个地方不同的特色。场地的开发以及潜在艺文人口的发掘更是刻不容缓的工作，全民对文化艺术的共识与参与才是提升人口素质的根本力量。光环舞集《舞田》于社区巡演的崭新经验，为表演艺术界留下弥足珍贵的资料。

 

文字｜谢晓慧  艺术行政工作者