前年才以小型歌舞剧《领带与高跟鞋》令观众眼睛为之一亮的导演罗北安，本月份又有新作出现，这出改编自元杂剧的歌舞剧，会在人物造型、舞台节奏上做出怎样的实验和创新呢？
遇见北安，看他一副若有所思的样子，好像有些什么事在心头，这跟他以往天真爽朗，活像卡通人物的风格不太一样，这次北安很认真的在想些什么事。
改编自元杂剧《秋胡戏妻》
「开始做戏啊！十二月就要演出，这次改编的是一个元杂剧《秋胡戏妻》，而其中有很多东西是我所不能预期的，因为是第一次接触与处理，不像做《领带与高跟鞋》时，几乎能预知在舞台上与观众间的反应与效果是如何的。」北安有点「凝重」的说。
绿光剧团在十二月，《领带与高跟鞋》后，推出这一出歌舞剧，北安替戏决定了一个奇怪但有趣的名字《都是当兵惹的祸》，看来好像跟《秋胡戏妻》没什么关联，反而像是某一类描写现代社会的不平等的故事；但北安说，这名字纯粹只是让人觉得有趣而已，并不是想一语道尽剧中主题；走进剧场，看见歌舞表演，自然就能了解其中的意涵。藉著歌舞的有趣形式来传达，这是北安所体认的方向与精神。
那么主题是什么呢？北安为什么选择《秋胡戏妻》的故事来做戏呢？北安表示，他抓住的，是在这故事中的一些属于人的精神，而且是现代人的精神；《秋胡戏妻》主要是敍述秋胡与妻子梅英新婚后立刻就被元朝官吏「勾军」抓去从军，在这强迫离散的十年军旅生涯中，梅英一个人独守空闺，默默的独自与逆境奋斗，而环境的干扰也没有停过，有一个李大户有钱有势，企图强拐梅英为妾。
另一方面，秋胡在军旅中也逐渐爬升，最后终得荣誉还鄕，有仆从与金钱。于是，当秋胡回到家鄕时，由于分别已久，加上在社会生活中的坏习惯与诱惑，并不识在庭园中的美妇人即是自己妻子，反而想加以调戏，而梅英不只坚拒李大户的势力，也对秋胡这样的调戏很生气，故事就在梅英与秋胡的最终相认，与呈现梅英是如何面对这样的环境与抉择中结束。
强调「现代人的精神」
北安改编出的剧本，并没有描写梅英的什么「贞洁」，相反的是加强梅英的自我抉择：在开始时，梅英的父亲罗大户即认为秋胡没钱没势，不想把女儿嫁他，但梅英自己决定要下嫁；而在十年的分离生活中，梅英也有许多自己的情感表现，对时代与环境有自己的看法与决定；最后，在与秋胡相认时，也表现出自己的意愿与感怀。这些都呈现出梅英自己的生活空间与意愿。
另外，北安也藉著金钱与环境的铺陈，表现出社会环境的问题，「元杂剧中呈现的往往是与社会事实相反的事，在元社会中，有钱有权通常就可以为所欲为。因此如果梅英是真实人物，那么或许根本不可能嫁给秋胡，李大户也能顺利纳妾，男人有了钱，就都不是个东西。但由于这种不平等在社会中没办法一下子改过来，于是文人才在戏曲中将理想加以寄托，给梅英一个全新的空间。」社会环境的问题，藉著秋胡与李大户，可以明白的呈现出来。
于是，在这样的改编之下，《秋胡戏妻》与其说梅英是依循某种旧社会对女人的价値观，还不如说是表现梅英这样的一个人，在面对环境的不平时，如何坚持自己的意愿与原则。而这种对个人意愿的尊重与伸张，即是北安所说的「现代人的精神」。
注重旋律性的节奏
除了主题外，形式其实亦是北安选择改编《秋胡戏妻》的原因之一。北安的卡通个性本来所容易与之互动的故事，即是一些有趣的题材，而在这个故事中，情节的发展也确实很「逗」。有对有钱人心理的描写，有最后桑园会调戏的好玩，这些情节中的冲突，「都是好玩的一面，而非严肃的一面」。也正由于这种特色，北安认为，正特别适合以歌舞剧的方式来表现；活泼的情节起伏与气氛，节奏快速进展，具有某种歌舞的活力。
并不是说，一些较缓而抒情的题材就不能做歌舞剧，而是北安在选择情节节奏的同时，也正选择了所要用的歌舞形式。北安解释，例如在传统戏曲中，唱腔的美，往往由字音的尾韵中表现出来，婉转起伏，真的是绕梁三尺。
歌仔戏的唱法即是大家所熟知的另例。而这种以旋律表现情感的音乐，拿来呈现一个故事时，通常就会放在一些心情的描述与情感的加强上。但是这次北安比较不往这个方向上走，而想实验点新的东西。因为旋律性的节奏，往往会比故事情节的进展慢；在特别强调或描写一种心情时，往往发生的故事进展要先停一下，因此，若想让音乐节奏跟上故事情节推展，就必须把描写内心的方式改变一下，不要用旋律性音乐，而用戏剧动作来直接表达。同时配合故事，也加强音乐的节奏部分。
因此从这种构想，《秋胡戏妻》，也就是《都是当兵惹的祸》，就在几个主要情节上，如李大户与梅英的冲突，桑园会的调戏上，以节奏轻快的音乐来带领情节进展，让人感到那种你来我往的步调。同时在唱词与唱法上，也采取较为白话，同时将尾韵的起伏变化减少，而成为一种节奏性比旋律性明显，音程比旋律更成为音乐之主体之音乐。
这种节奏性的音乐，其结构是音程的，而相配的乐器即是打击类的乐器，因此北安所用的，大部分即是锣鼓乐、竹板快书、绑子等。当然，整出歌舞剧虽是以这样的音乐型态为其主要形式，还是有另些可以以旋律性的音乐来表现的片段，在此北安用电子乐器来模拟弦乐。
「做一件自己喜欢的实验」
这样的音乐型态，让人想起约翰．凯吉（John Cage）在音乐界所创出的革命，他曾提出新的音程音乐结构法，及随机创作（by chance）的理念，而影响当代表演艺术界至为深远。北安表示，并非特别受到凯吉的影响，也不是企图要做什么伟大的事，故事更非随机组合的后现代结构，他只是在做一件自己喜欢的实验，看看戏剧情节的进展特色，如何与语言，及与音乐相配合，如此才触及节奏性音乐之构想。而由于此，这跟以往所做的音乐剧是不一样的，可说没有什么经验可参考，难怪北安提到戏，会表情特别「若有所思」的「低沉」起来！
在动作设计上，北安表示，他将把传统戏曲的美保留起来，一些动作的程式化与气韵，会配合写实化的动作一起在舞台上呈现，而这也是北安所不曾有的新尝试。「千万不要说我是改良传统戏曲，因为那与我想做的歌舞剧是两种完全不同的型式方向，我只是借出传统戏曲的美，希望成为歌舞剧中的养分而已。」北安忙著解释。
《都是当兵惹的祸》在这样的编导构想下，将以节奏性音乐，程式与写实化动作，及以故事情节铺陈为主要表演主线，藉情节与动作来表现人物，而呈现出新的风貌，有异于以往旋律丰富，有许多专为表现内心的独白或角色描写，以人物为主轴之戏剧结构。北安这次作品，令人期待这种歌舞剧在舞台演出时的精采与成功！
文字｜廖抱一 百纳剧场工作室负责人
