:::
九歌儿童剧团有心推展儿童戏剧教学、教育剧场的制作。(郑黛琼 提供)
台前幕后 台前幕后

知性思考的欢乐场

「教育剧场」开锣了!

教育剧场需要演教员来执行,他兼具演员和教师的双重身分,因此在表演上,要能入戏传情,并能运用理智与观众互动,在互动中,他必须很淸楚要与观众讨论什么,并了解教育的契机何在。

教育剧场需要演教员来执行,他兼具演员和教师的双重身分,因此在表演上,要能入戏传情,并能运用理智与观众互动,在互动中,他必须很淸楚要与观众讨论什么,并了解教育的契机何在。

新的观戏经验

教育剧场(TIE)对台湾儿童观众而言,是一个全新的看戏经验,它不是提供欢乐的游戏场,而是一个供他们享受知性思考的环境。

记得一九九〇年我于纽约大学(NYU)进修时,当时在理赫(Mark Riherd)教授的儿童戏剧中,认识教育剧场,就为它那种冷静、深入探索事件的风格深深吸引,便「立志」回台后要将之介绍给台湾儿童。可惜时机未臻成熟,儿童剧界还在摸索与教育界间的关系,一直在观望。一九九二年起笔者开始兼任台北市立师院幼教系教授儿童戏剧,教育剧场方始进入校园;同年十二月,中华戏剧学会邀请纽约大学戏剧教育所所长史渥切尔(Lowell & Nancy Swortzell)教授夫妇来台,至今已有六年。这六年间,鞋子儿童剧团、台南人剧团也曾努力推展教育剧场的观念,然而台湾的教育剧场,主要还是出现在校园和硏习活动中,并以实验的姿态存在于台湾的儿童剧场中,专业剧场是难得一见的,影响也有限。

今春五月,九歌儿童剧团儿童戏剧活动部主任黄翠华,有心推动戏剧教育,邀请笔者担任专案顾问,规画商议,主要研议的方向一是儿童戏剧教学,一是教育剧场的制作。于是《阿亮的魔术方块》便开始孕育了,多年的等待,终于有了契机,实在是令人兴奋的事。而且就教育剧场在台湾的发展而言,专业剧团开始经营此领域,为儿童提供另一种教育功能的戏剧活动,这是一大步,也是一个里程碑。

制作情形

本剧由黄翠华任制作人,笔者担任导演,并邀请获得八十六年度教育部文艺创作奖(舞台剧本类)的邱少颐,出任编剧。

一般教育剧场的作法,剧场活动多由导演及演教员共同创作,但我们有心在这一个开放剧场中,注入戏剧文本的艺术性,因此,题材的选定是第一个要决定的重点。有鉴于一般台湾的儿剧观众,多集中在幼稚园大班至小学三年级间,在目标观众上,为使人人皆可接触戏剧,所以锁定在四到六年级的儿童族群。

故事的主题探讨一个在现实生活受挫的单亲儿童──阿亮,如何面对现实与母亲走出生命中的阴影。故事大意是阿亮是个小学四年级的学生,父亲在他很小的时候,便离开他们母子,阿亮对父亲的记忆只有一个魔术方块;这件事情对他们母子都是个伤害,阿亮一直活在自己编织的假想世界中──只要他把魔术方块的六面拼成,父亲便会回来。有一天母亲带回了一位男士,他将成为他的父亲,母子爆发了冲突。就题材上来说,此剧也是目前台湾教育剧界的创举。

这出戏呈现一个真实的儿童故事,它的基调带有史诗的敍事风格,将观众引领至阿亮的世界;戏的进行中,设计了三段的观众参与,一步步引导观众,讨论并探索事件真相,及发现人物的内心世界。戏剧不提供剧中人解决方法,方法来自观众,观众是戏剧的一部分,他们的反应影响剧中人。

儿童的成长不会是一帆风顺的,因此我们希望提供儿童一个没有糖衣的看戏经验,而这也正是教育剧场的特质。

研习营培养演教员

教育剧场需要演教员来执行,他兼具演员和教师的双重身分,因此在表演上,要能入戏传情,并能运用理智与观众互动,在互动中,他必须很淸楚要与观众讨论什么,并了解教育的契机何在。所以在活动中,演教员的理性与感性必须富节奏性地转换。

由于演教员的特质与一般演员不同,于是剧团以对外遴选的方式,筛选二十名研习学员,于九、十月中,进行为期两个月的密集培训,再从中甄选适合这出戏的演员。学员中多人为资深教师,教学经验丰富,在引导讨论的训练上,省去我们不少麻烦。

至于课程安排上由笔者负责教育剧场的理论及实作,黄翠华教授肢体开发与表演,团长朱曙明教授戏偶的运用及技巧,邱少颐讲授逻辑与语言的训练。

九歌剧团在执行上向来严谨,这次为落实这一常态性的计划,我们甄选了一批具有戏剧相关经验或从事教育工作志同道合的朋友,接受儿童戏剧培训及教育剧场演教员的训练。研习期间,学员学习热忱高昻,每周一、四的课程中,有远从中坜来的,成员也极少缺课;上课中脑力激荡,讨论时唇枪舌剑。

台前幕后

十一月五日剧团甄选第一批演教员,甄选当天人人卯足了劲,最后选出十二名,再从中决选六名担任《亮》剧的演教员,其他的学员则依其意愿,负责道具制作、排演助理及舞台助理等工作。

对儿童剧而言,这出戏内心戏相当吃重,属于重量级的剧本。导演除了引出教育剧场风格外,加强角色内化,读书、读剧、说戏;黄翠华则加强演员的表演训练,双管齐下,增加时间排演上课,这批新手演员,挪开自己的工作,全力配合,很有专业演员的精神,他们也一步步由生涩中「上路」了。

《阿亮的魔术方块》学生对象偏向中高年级,每场观众一百八十人左右,由于属于服务小众的性质,剧团力行观众区隔、自己卖票,以掌握观众的适龄性;许多九歌之友,还因为孩子的年龄不符,只好勉强作罢。

教育剧场中没有明星,只有对事件诚恳的工作人员,它不提供华彩炫丽的舞台,但心灵自由的开启却是一样动人的。它的舞台在社区、在学校、在教室。《阿亮的魔术方块》是个开始,团长朱曙明说:「九歌已成立十二年了,因为有这些年的累积与成熟,才能作此尝试,希望在《亮》剧后,能将教育剧场真正带进校园,与儿童共同讨论、欢笑。」

 

文字|郑黛琼  德育护专专任讲师

艺术家请回答-吴珮菁广告图片
夏佑体验广告图片
欢迎加入 PAR付费会员 或 两厅院会员
阅读完整精彩内容!
欢迎加入付费会员阅读此篇内容
立即加入PAR杂志付费会员立即加入PAR杂志付费会员立即加入PAR杂志付费会员
Authors
作者
世界舞台 尽在你手广告图片