对于流著南欧血液的他，德奥传统那又沉又厚的低音，或许是难以承受的重。辛诺波里追求的诠释固然引进了活泼、明亮感，却也让音乐带著浮躁、不安定的气息。
德勒斯登国家管弦乐团华格纳《尼布龙指环》选曲
1月20日
国家音乐厅
当年，英国EMI公司的制作人华尔特．雷格（Walter Legge）开始筹办爱乐管弦乐团（The Phil-harmonia Orchestra）之初，他就已立下爱乐管弦乐团将不设置常任指挥的原则。雷格解释他何以作这样的决定时表示，若一个乐团只由一位指挥带领，且不管这位指挥多么具有才华，无可避免的，该乐团的演奏将呈现出这位指挥的个性、他个人独特的声音特质和他对音乐的概念等印记。雷格固然希望爱乐管弦乐团有自己的风格，但并不希望它局限于一种风格。
德国乐团≠浩瀚气势、丰沛低音
从德勒斯登国家管弦乐团此次访台的演出，笔者发现，雷格当年的坚持确有其道理。一个历史悠久的纯正德国乐团（起于1548年，迄今已超过四百五十载），在一位义裔指挥──辛诺波里（Giuseppe Sinopoli）的薰陶之下，竟然改换其风貌，少了传统德国乐团特有的浩瀚气势、丰沛的低音和雍容端正的弦乐，相对地添增了几许南欧的明秀与妩媚。
笔者聆赏的是德勒斯登国家管弦乐团在台北的第二场演出，当晚排出了全场华格纳的曲目。上半场演出的是联篇乐剧《尼布龙指环》的第二部，《女武神》中的第一幕，下半场则为《尼布龙指环》的最后一部，《诸神的黄昏》中《齐格菲的莱茵之旅》和终曲两段。打从第一个音响起，笔者就暗自纳闷，为甚么低音那么薄弱？起初笔者归咎于所坐的位置不佳（三楼1 C 11号，即面向舞台左侧包厢），后来经比较TVBS播出的音乐会实况录影硏判，辛诺波里的确削减掉德勒斯登国家管弦乐团的低音。
从辛诺波里的处理，我们可以感受到义法和德奥两个系统，对乐团音色该呈现何种风貌的根本差异。对于流著南欧血液的他，德奥传统那又沉又厚的低音，或许是难以承受的重。辛诺波里追求的乃是大起大落的速度、音量和音色变化，这种频变的诠释方式固然引进了活泼、明亮感，却也让音乐带著浮躁、不安定的气息。
过份雕琢的金字塔
华格纳后期的作品之所以被奉为浪漫音乐艺术之顶峰的原因之一，在于它们在演奏之时极难掌握得恰到好处。不同于一般作曲家以线性发展呈现的乐念，华格纳乃是以筑金字塔似的层层锲合堆砌的手法，完成他的乐念架构。因而在演奏时，指挥者不仅要顾及前后乐节之间旋律线的连系发展，另一方面还得兼顾各声部在同个时间点上的互相搭配与平衡。然而诡异且最难处理的是，如果指挥者过分注意各声部在空间上的密锲平衡，音乐则会凝滞不动；反过来，指挥者若放任各声部的旋律线纵情冲刺抒发，那么音乐会显得零散失控，缺少了华格纳作品中必须有的那股紧峙的张力。
至为可惜的是，辛诺波里就属于后一类型。藉著演奏速度、音量和音色的变化，他营造出各声部之间的对比和前后乐段之间的情绪起伏，然而忙著在这方面装饰雕琢，致使音乐的进行因缺乏空间上的接锲，因而失去了凝聚的力量。此外，太过频繁的变化、干扰及聆者听觉上的期待感，以致进行到主题的高潮之处时，反而显得平淡无奇，无法带领出那昻然、自信满满的气势。
《女武神》第一幕中，由艾芙琳．荷利希丝（Evelyn Herlizius）饰演齐格琳德、罗兰．华格富尔（Roland Wagenführer）和康菲利（Philip Kang）则分别饰演齐格孟及韩丁格。其中，以荷利希丝的表现最抢眼。根据资料显示，荷利希丝应该是三位独唱者中最年轻的。她的音量宏沛，音色亦相当圆润，在每个乐句的含吐衔接之处，都掌握得恰到好处。特别是由弱音转为高亢激昻的转折处，总能维系声音的净纯，不致出现瘖哑等闪失。唯一的缺点为，由强音收束减弱的mezza voce（半声唱法）经常显得过于突兀。不过，这究竟是荷利希丝自己技巧上的破绽，抑或顺应辛诺波里的要求（因同时辛诺波里与乐团伴奏的音量亦遽然地降低），则无法辨知。从荷利希丝在《女武神》第一幕和《诸神的黄昏》的终曲部分的表现来看，笔者相信，只要她不躁进，循序让自己的歌喉孕育成熟，假以时日她应可跻身国际知名的华格纳声乐家之列。
谁是「华格纳」歌手？
大约十年前，欧美有些音乐学者已经感叹，能唱华格纳乐剧的英雄男高音已成了稀有族类。听过华格富尔的演唱，笔者不得不承认，那些学者并非无的放矢。华格富尔的声量虽够宏沛，但他的音色不够亮，音质亦欠纯净，唱至高亢的乐段，每每会出现绽破的嘶嚷声。以致于他扮演的齐格蒙，少了华格纳作品中英雄人物应有的昻首气度与高度自信，至为可惜。不过，和荷利希丝一样，是否因辛诺波里的要求，才使华格富尔的瑕疵放大，单就一场演出，笔者无法作论断。
另外一位男主角──饰韩丁格的韩国男低音康菲利的表现稳健称职，他也是三位独唱者中发声技巧最无破绽者。也许是角色的关系，康菲利演唱时声音中的表情起伏不大，这或许可算是他的缺点。
对喜爱歌剧的台湾爱乐者而言，在本地推出华格纳的《尼布龙指环》可能是遥不可及的梦。能聆赏到片段演出，特别是具有象征性意义的德勒斯登国家管弦乐团的演出，就应该心满意足了。笔者或许是贪心了些，总希望听到的不单是德勒斯登国家管弦乐团的华格纳，而是该团秉承传统的演奏，让聆者能够了解华格纳何以会成为路德威希、这位期盼德意志统一独立的巴伐利亚王的偶像。
特约撰述｜吕懿德
