想当年的《独步》在幽幽的大提琴音乐下，与风与伞跳舞，仍犹在耳目；此次放诸福克旺舞团的多位舞者身上，有内化、婉约而飘逸的声音，也有活泼、强壮和豪情的一面；体现了中国传统风韵与德国著重力量质感的成功杂交。
随著落花如雪般飘下，万千心事也仿佛缓缓放低，沉淀净尽，悟了一种心道。以四季为基调的《花落知多少》，是梅卓燕应碧娜．鲍许（Pina Bausch）及德国福克旺舞蹈团（Folkwang Tanzstudio）的邀请，以其一九九五年创作的《独步》为基础并重新编排的长篇舞蹈作品。想当年的《独步》，梅卓燕在大卫．达伶（David Darling）幽幽的大提琴音乐下，与风与伞跳舞，传来的心音至今仍犹在耳目；此次放诸福克旺舞团的多位舞者身上，编舞者个人的心音则变成多元频道的立体声，其中呈现的情理与景象，有内化、婉约而飘逸的声音，也有活泼、强壮和豪情的一面；每个片段都体现了中国传统风韵与德国著重力量质感的成功杂交。
有此一脉相承之感，相信也是梅卓燕第一天走进福克旺舞团的排练室所得到的惊喜，她以自动书写（automatic writing）的方法叫舞者写下对四季的感觉，结果在即兴的排练过程中，舞者充满东方味道的构思（如花、雪）及动作（如圆的转、滚）都与中国舞富诗意、著重上半身、手腕的姿态相合，故演出中大量弧形、循环不息及转动的空间概念与意象的编排，并不是硬生生地套在外国舞者身上，而是大家将经验互通共融、汇集和处理的宝贵过程。
你／妳像只蝴蝶飞在我身边
《花落知多少》共分为十一个场景，虽然静态的场面较多，但意象与气氛的营造却凝练有力，有著丰富的层次感。开场的〈雨／蝴蝶〉先由五个女子乖巧地在一旁做著蝴蝶的剪纸手工，含蓄得煞人。随后下的雨引得三位姑娘在外打伞抒发情思，退去烦闷；之后五位男子共同用口吹起一只红色的纸蝴蝶，风承蝶飞，你拥我逐，「窈窕淑女、君子好逑」的情怀乍现。
男子群退去后，女舞者又再度上场，用自己剪裁的「心中理想的」绿蝴蝶抛在自己身旁飞舞，男舞者更利用伞一开一合的风势把红色纸蝴蝶吹起，这种「求偶」景像非常有趣：女的以自己为中心，叫蝴蝶在身边团团转；男的则使劲地成就蝴蝶的高飞！男女虽然互不相碰，却各自幻想于红绿群蝶当中，春雨思情叫人心也漾漾然。
第二段的〈沙〉把观众带至另一个截然不同的境地。在风沙疾劲的黄土上，男子粗犷顽强的抵抗见于大量的地面动作及快速的脚部活动，滚、爬、伏、翻，不断地重复，是循环不息的抗争。接著，四名女子狂野地摇曳著长长散发，像活动的扫帚一样左右摆动，扬起了地上的碎纸。那种不顾一切的狂劲可能是过了火，要由男性去控制场面：像清道夫一样的男子，把张开的伞向前猛推，强烈的风势一方面把地上碎纸清理至一边，另一方面也将女的摆平，女子似受到催眠似地缓缓躺下。
这种性别角色操控继续上演：男子拾起地上的碎纸洒在躺卧著的女子身上，像受到祝福或宽恕的女子遂随著碎纸的降临而苏醒，起而与男子共舞。如果从探讨性别角色的问题去解囊，这明显暴露了中国传统社会中男性主导或男尊女卑的二元结构；但如果宏观一点去看，则碎纸由初段所代表的破坏与纷乱，变成后来的建立与和谐，如此粗暴与温柔的对比正好比照人生的矛盾和无奈。
第三段的〈一把伞〉将重心放在一个活泼又带点俏皮的女孩身上。她在雨中把玩、实验、轻跳，孩子气得很，与接下来的第四段〈风〉又造成强烈的对比。台上翻起与舞台面积一样阔大的布幕，营造翻天巨浪的情景，制造奇异的起伏、不定的空间与景观，人走在布上面模拟航行、被淹盖及顚簸的状况，还有点玩魔术的感觉，变数都是不可测的。目的相信是达到了，但如此宏大的呈现方式的不妥之处，正是只有「呈现」，只著重了如何变换更多的把戏，而忽略了发掘深一层的感受。
也许编舞者也意识到这个情形，梅卓燕往下接著编排了数段不俗的双人舞小品。
红、白、黑双人舞 俐落脱俗
〈白色双人舞〉的一对男女用伞拉、扯、推、挡、承、接、箍、靠，由最初寂静的比划到加上轻快音乐的嬉戏，都叫人赏心悦目。中段的群舞者拿著包著大量白色碎纸的西洋伞，开、散、躺、走，乾净俐落，像是为自己祝福的一闪一闪亮光。接著的〈冰上〉，舞者像溜冰似地相继滑走于布面上，实验著可以用什么方式跟布面／冰沟通。接下来的〈红色双人舞〉及〈黑色双人舞〉，一则红当当地，以不同的姿态定型去表现含蓄的情蕴及婚姻的保护功能。另一则黑沈沈的，由男子用黑色碎纸舖出迂回的路径让女子走过，继而毁灭了她的路，却沿途为她遮风挡雨，女子则冷漠相对。有趣的是，红与黑都不是我们所想像的欢喜与悲哀，「红」的炽热浓情其实可能隐含危机，「黑」的阴沈诡异却有丝丝柔情。
第九段的〈花〉是笔者最钟爱的一段。碎纸如花散落，舞者相继进出独舞于落花当中，像一点又一点的情绪，放大了在台上舞动一样；不同路径的花，落在不同的点，不同个体的生命，走著不同的路。在飘落的过程，万种心事仿佛一下子被过滤净了，纵有情绪、有激动、有感慨的时刻，经过落花的洗涤，都沉淀到最深处，顿觉释然。
第十段的〈鸟〉模拟侯鸟的轨迹，归集成群、团结游走。最后的〈蓝伞与黄纸〉将演出能量带上最高点，表现大地的生机：男舞者不断转动倒三角形的蓝伞，女舞者在地上翻滚，把地上的黄碎纸放进随著韵律摇曳的蓝伞当中，处处花火，整体看起来就像发电厂一样，男女分工清楚、节拍律动一致，循环不息，完结时猛然一收，舞台突然全黑下来，是提醒我们周而复始的自然定律终于可歇息下来。
《花落知多少》虽然分了多个场景，但起承转合、交错变化不著痕迹；肢体动作简单清晰、道具运用亦灵活多变。体验尤深的是透过富诗意的舞蹈片段，走进自己内在的风景里，领悟不同深度的心道。唯一美中不足之处，是这班德国舞者仍未能完全掌握及散发这个作品独特的神韵与质感。肢体所渗透的人情虽能做到简单质朴，但却未尽感人至深，也许是年纪尙轻，也许是欠点东方韵味吧，这些表现都需要经过长时间的训练与累积，才能深刻表达。
文字｜小棕 香港舞评人
