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碎纸如花散落,舞者相继进出独舞于落花当中,万种心事仿佛一下子被过滤净了。(福克旺舞团 提供)
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落花的心道

看梅卓燕的《花落知多少》在香港

想当年的《独步》在幽幽的大提琴音乐下,与风与伞跳舞,仍犹在耳目;此次放诸福克旺舞团的多位舞者身上,有内化、婉约而飘逸的声音,也有活泼、强壮和豪情的一面;体现了中国传统风韵与德国著重力量质感的成功杂交。

想当年的《独步》在幽幽的大提琴音乐下,与风与伞跳舞,仍犹在耳目;此次放诸福克旺舞团的多位舞者身上,有内化、婉约而飘逸的声音,也有活泼、强壮和豪情的一面;体现了中国传统风韵与德国著重力量质感的成功杂交。

随著落花如雪般飘下,万千心事也仿佛缓缓放低,沉淀净尽,悟了一种心道。以四季为基调的《花落知多少》,是梅卓燕应碧娜.鲍许(Pina Bausch)及德国福克旺舞蹈团(Folkwang Tanzstudio)的邀请,以其一九九五年创作的《独步》为基础并重新编排的长篇舞蹈作品。想当年的《独步》,梅卓燕在大卫.达伶(David Darling)幽幽的大提琴音乐下,与风与伞跳舞,传来的心音至今仍犹在耳目;此次放诸福克旺舞团的多位舞者身上,编舞者个人的心音则变成多元频道的立体声,其中呈现的情理与景象,有内化、婉约而飘逸的声音,也有活泼、强壮和豪情的一面;每个片段都体现了中国传统风韵与德国著重力量质感的成功杂交。

有此一脉相承之感,相信也是梅卓燕第一天走进福克旺舞团的排练室所得到的惊喜,她以自动书写(automatic writing)的方法叫舞者写下对四季的感觉,结果在即兴的排练过程中,舞者充满东方味道的构思(如花、雪)及动作(如圆的转、滚)都与中国舞富诗意、著重上半身、手腕的姿态相合,故演出中大量弧形、循环不息及转动的空间概念与意象的编排,并不是硬生生地套在外国舞者身上,而是大家将经验互通共融、汇集和处理的宝贵过程。

你/妳像只蝴蝶飞在我身边

《花落知多少》共分为十一个场景,虽然静态的场面较多,但意象与气氛的营造却凝练有力,有著丰富的层次感。开场的〈雨/蝴蝶〉先由五个女子乖巧地在一旁做著蝴蝶的剪纸手工,含蓄得煞人。随后下的雨引得三位姑娘在外打伞抒发情思,退去烦闷;之后五位男子共同用口吹起一只红色的纸蝴蝶,风承蝶飞,你拥我逐,「窈窕淑女、君子好逑」的情怀乍现。

男子群退去后,女舞者又再度上场,用自己剪裁的「心中理想的」绿蝴蝶抛在自己身旁飞舞,男舞者更利用伞一开一合的风势把红色纸蝴蝶吹起,这种「求偶」景像非常有趣:女的以自己为中心,叫蝴蝶在身边团团转;男的则使劲地成就蝴蝶的高飞!男女虽然互不相碰,却各自幻想于红绿群蝶当中,春雨思情叫人心也漾漾然。

第二段的〈沙〉把观众带至另一个截然不同的境地。在风沙疾劲的黄土上,男子粗犷顽强的抵抗见于大量的地面动作及快速的脚部活动,滚、爬、伏、翻,不断地重复,是循环不息的抗争。接著,四名女子狂野地摇曳著长长散发,像活动的扫帚一样左右摆动,扬起了地上的碎纸。那种不顾一切的狂劲可能是过了火,要由男性去控制场面:像清道夫一样的男子,把张开的伞向前猛推,强烈的风势一方面把地上碎纸清理至一边,另一方面也将女的摆平,女子似受到催眠似地缓缓躺下。

这种性别角色操控继续上演:男子拾起地上的碎纸洒在躺卧著的女子身上,像受到祝福或宽恕的女子遂随著碎纸的降临而苏醒,起而与男子共舞。如果从探讨性别角色的问题去解囊,这明显暴露了中国传统社会中男性主导或男尊女卑的二元结构;但如果宏观一点去看,则碎纸由初段所代表的破坏与纷乱,变成后来的建立与和谐,如此粗暴与温柔的对比正好比照人生的矛盾和无奈。

第三段的〈一把伞〉将重心放在一个活泼又带点俏皮的女孩身上。她在雨中把玩、实验、轻跳,孩子气得很,与接下来的第四段〈风〉又造成强烈的对比。台上翻起与舞台面积一样阔大的布幕,营造翻天巨浪的情景,制造奇异的起伏、不定的空间与景观,人走在布上面模拟航行、被淹盖及顚簸的状况,还有点玩魔术的感觉,变数都是不可测的。目的相信是达到了,但如此宏大的呈现方式的不妥之处,正是只有「呈现」,只著重了如何变换更多的把戏,而忽略了发掘深一层的感受。

也许编舞者也意识到这个情形,梅卓燕往下接著编排了数段不俗的双人舞小品。

红、白、黑双人舞   俐落脱俗

〈白色双人舞〉的一对男女用伞拉、扯、推、挡、承、接、箍、靠,由最初寂静的比划到加上轻快音乐的嬉戏,都叫人赏心悦目。中段的群舞者拿著包著大量白色碎纸的西洋伞,开、散、躺、走,乾净俐落,像是为自己祝福的一闪一闪亮光。接著的〈冰上〉,舞者像溜冰似地相继滑走于布面上,实验著可以用什么方式跟布面/冰沟通。接下来的〈红色双人舞〉及〈黑色双人舞〉,一则红当当地,以不同的姿态定型去表现含蓄的情蕴及婚姻的保护功能。另一则黑沈沈的,由男子用黑色碎纸舖出迂回的路径让女子走过,继而毁灭了她的路,却沿途为她遮风挡雨,女子则冷漠相对。有趣的是,红与黑都不是我们所想像的欢喜与悲哀,「红」的炽热浓情其实可能隐含危机,「黑」的阴沈诡异却有丝丝柔情。

第九段的〈花〉是笔者最钟爱的一段。碎纸如花散落,舞者相继进出独舞于落花当中,像一点又一点的情绪,放大了在台上舞动一样;不同路径的花,落在不同的点,不同个体的生命,走著不同的路。在飘落的过程,万种心事仿佛一下子被过滤净了,纵有情绪、有激动、有感慨的时刻,经过落花的洗涤,都沉淀到最深处,顿觉释然。

第十段的〈鸟〉模拟侯鸟的轨迹,归集成群、团结游走。最后的〈蓝伞与黄纸〉将演出能量带上最高点,表现大地的生机:男舞者不断转动倒三角形的蓝伞,女舞者在地上翻滚,把地上的黄碎纸放进随著韵律摇曳的蓝伞当中,处处花火,整体看起来就像发电厂一样,男女分工清楚、节拍律动一致,循环不息,完结时猛然一收,舞台突然全黑下来,是提醒我们周而复始的自然定律终于可歇息下来。

《花落知多少》虽然分了多个场景,但起承转合、交错变化不著痕迹;肢体动作简单清晰、道具运用亦灵活多变。体验尤深的是透过富诗意的舞蹈片段,走进自己内在的风景里,领悟不同深度的心道。唯一美中不足之处,是这班德国舞者仍未能完全掌握及散发这个作品独特的神韵与质感。肢体所渗透的人情虽能做到简单质朴,但却未尽感人至深,也许是年纪尙轻,也许是欠点东方韵味吧,这些表现都需要经过长时间的训练与累积,才能深刻表达。

 

文字|小棕  香港舞评人

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