饰唱女主角诺玛的朱苔丽当天状态绝佳，音质强而有力，中低音域适当阴暗，极高音虽非毫无压力，却能以圆熟的历练加以掩饰，招牌咏叹调〈圣洁的女神〉唱得恰如其分。
NSO歌剧系列《诺玛》
TIME 2004.12.31 2005.1.2.4
PLACE 台北国家音乐厅
受限于主客观环境，歌剧这门必需耗费巨资的综合艺术，并不容易在台湾生根发展。像日本一样将国际著名剧院整团搬来演出的华丽飨宴，对本地爱乐者而言，也只是不切实际的奢望（但愿十七年前两厅院开幕季请来纽约市立歌剧院，不会成为绝响！）。
国家交响乐团从二○○二年起，在音乐总监简文彬的积极策划下，每年采音乐会形式推出两出歌剧新戏，得以再续珍贵香火。简文彬因身兼德国歌剧院现役指挥之便，顺理成章引进崭新制作理念，以及比较广泛的戏码。
朱苔丽音质强而有力
贝利尼与罗西尼、董尼才悌并列义大利美声歌剧三巨头，《诺玛》是他最脍炙人口的代表作。此剧一八三一年于米兰首演，一共两幕，内容叙述：督伊德教徒女祭司诺玛（女高音）爱上罗马代理统治官波利欧内（男高音），生下两个孩子，但波利欧内移情别恋更年轻的女祭司雅达姬莎（次女高音）；后来督伊德教徒反抗罗马统治，诺玛原拟将雅达姬莎当做叛徒施以火刑，最后却宣称自己才是叛徒，与波利欧内一起火焚共赴黄泉，用激烈手段赢得爱情的胜利。这出戏的难处在于，四个主要角色（另一个是诺玛的父亲大祭司欧罗维梭，男低音）都面临艰巨的声乐和戏剧挑战，只要有一人搞砸就满盘皆输，不像某些戏码（如董尼才悌《拉莫摩的鲁契亚》），尽管角色失败，仍能获致可观的舞台效果。
笔者所观赏的是一月二日的午场演出。女主角朱苔丽（饰唱诺玛）乃大师戈比和莫纳柯的得意门生，在义大利乐坛成就非凡，然而她所面对的观众大多是透过卡拉丝和苏莎兰的经典录音来认识这出歌剧的，因此压力应该不小。她当天状态绝佳，音质强而有力，中低音域适当阴暗，极高音虽非毫无压力，却能以圆熟的历练加以掩饰，招牌咏叹调〈圣洁的女神〉唱得恰如其分，跟波利欧内的二重唱〈你终于落在我手中〉和〈你背叛的心〉，还有最后咏叹调〈唉！不要让他们成为受害者〉，虽然愤怒的张力稍嫌不足，从伤心、放弃到寻回自尊的转折仍相当动人。男主角波利欧内由活跃欧洲剧场的史帝文‧哈里森担纲，他在第一幕有两个重要咏叹调〈维纳斯庙的祭坛前〉和〈去吧！残酷的女人〉，其声音穿透力不算强劲，轻盈乐段和圆滑唱法则表现极佳，稳定传达出优雅的气质。
导演黎焕雄笔触淡雅
饰唱雅达姬莎的徐以琳，是国内登台场次最多的声乐家之一，主要咏叹调〈祭典仪式已经结束〉和〈看哪，啊诺玛〉，她都能以相对青春的唱腔，刻画易受伤害与犹疑不决的个性。至于跟诺玛的对手二重唱，第一幕稍有不协调之处，第二幕则比较理想。饰唱欧罗维梭的低音——男中音廖聪文音质深沉漂亮，没有出现一般男中音最令人诟病的抖音（Wobble），表现特别耀眼。咏叹调〈啊！我也在罗马的压迫下摩拳擦掌〉，他以权威、坚若磐石的技巧唱出平静的尊严，能够赢得柏林德意志歌剧院青睐，绝非侥幸。
导演黎焕雄的笔触比较淡雅，不像上次《唐乔望尼》的赖声川给予强力介入音乐本体的印象。服装方面今古交错，有何内在逻辑不得而知。简文彬的指挥，线条流畅，精神抖擞，将乐团整理得无懈可击。尽管若干爱乐人士对他处理交响乐的能耐尚未充分认同，从这出戏里巧妙结合抒情柔软和威武量感的诠释手法，再度证实歌剧的确是其难以撼动的看家本领。
文字｜陈国修 资深古典乐评人
