PAR 表演艺术杂志

以诠释巴赫音乐著名、曾录制巴赫清唱剧全集的德国指挥瑞霖（Helmuth Rilling），在台北爱乐合唱团邀请下抵台，领导该团与长荣交响乐团，共同演出巴赫的《B小调弥撒曲》。巴赫的宗教音乐博大精深，难度甚高，在国内乐坛直到今日还显得相当陌生，这部长达两小时巨作在大师带领下，于台湾举行的首演，也就格外受瞩目。

雄浑壮阔的舖展

瑞霖的指挥精确、自信而富于说服力，他带出的音潮，雄浑有力，壮阔澎湃；他以沉稳的低音，构筑了坚实的基础，以圆融强劲的旋律拉出线条，营造出有如巴洛克大教堂般的壮阔、震撼效果。然而瑞霖所营建成的这部音响的伟构，它的许多细枝末节、它的许多繁复的层次，却显得不够细致敏锐。

瑞霖的巴赫诠释，有如布拉姆斯或布鲁克纳的宗教音乐一般，非常浪漫而粗线条，然而巴洛克建筑壮丽的架构下的许多蜿蜒的「曲线」、「反曲线」、无数精巧的装饰、细腻的起伏却被忽略了。这种大起大落的效果，虽然是瑞霖固有的格调，也可能是由于他在台停留的时间不够长，未能将音乐琢磨得精细些；国内音乐家们对巴赫音乐的不够娴熟，更成为阻力。

期盼更富于灵性的巴赫

此场演出从头到尾，令笔者感到不太能够适应的是，它那过于沉重的「持续低音」（basso continuo）：小型管风琴经常被低音弦乐器盖过而听不到，即使在许多独唱与重唱的段落也是如此；低音线条浓重而不够流畅自然，让巴赫的音乐无法进行飘逸、灵性的飞升，未能飞向天际而沉浮在尘世。旋律线条的延伸、交织时，太充分的圆滑（legato）处理，虽让音乐显得圆融饱满，却失去了动态、推力而沉滞。例如有如送葬进行曲般阴沉的〈垂怜经Kirie〉的附点音符，或者〈主，天主Domine Deus〉段落中，长笛独奏的「逆附点音符」，若唱、奏地太圆滑，而未能在音与音的衔接之间做些隔断、推动的效果，音乐的生动效果就不见了。某些较热闹、壮丽的段落中，如〈光荣颂〉的某些部分，高音小号（clarino）艰难的演奏，技巧甚为高超，但速度上经常不稳，音响太沉重，未能带动飞升、飘逸的感觉。

期待更多的「室内乐」效果

《B小调弥撒曲》是一部大规模的伟构，曲中却不乏许多细致的独唱、重唱，这些独唱、重唱经常与独奏乐器互动、交织。如何营造精巧敏锐的「室内乐」般效果，成了此次演出中多位独唱、独奏者严苛的考验。例如在〈我们赞美祢Laudamus te〉中，小提琴独奏埋头苦干地专注于他那艰难的花饰乐句时，几乎完全忽略次女高音独唱的存在。

此曲在台湾的首演虽激起相当的震撼，却由于它的大、它的深而有些难以消化。或许日后台北爱乐合唱团能从规模较小的许多清唱剧著手，等到较熟悉巴赫的语法之后，再演大型作品。