PAR 表演艺术杂志

音乐教室里，准备上课的孩子们三三两两地整理著自己的乐器。钢琴、小提琴、长笛、小号之外还有比人高的低音大提琴、萨克斯风，而当绑著马尾的小女孩坐到爵士鼓后面架式十足时，心中不禁开始怀疑：这些穿著国中运动服、稚气未脱的孩子们演奏爵士乐？真的假的？还没有决定要练哪一首曲子，学生们调皮地嬉笑，不是意见多多，就是状况连连，但当老师魏广晧将拍点一下，one and two and……爵士音乐果然就在这空间中流泄开来。〈Pink Panther〉、〈Blue Monk〉、〈Take the “A” Train〉几首乐曲下来，不能说具有专业水准，但果然有那么点味道。说真的，音乐班的孩子们除了一般的学科要念之外，主修、副修的课程及练琴的时间，几乎占满了他们所有的生活。然而一堂课下来，脸上的疲惫感已经不见，在考试日期到来前，他们在这里「玩」得好开心！

起步已迟，希望在台湾为爵士乐扎根

不像一般主修老师那样严肃，魏广晧拿著小号带著学生们的旋律，也加入他们的音乐！这位台湾第一位取得爵士小号演奏硕士的老师，事实上，却不像这些孩子们一样，直顺地走著音乐班的路程。学历上，在国中「管乐班」之后，似乎就跟音乐暂时脱离关系了，然而考取管乐团赴香港参加亚太管乐节、在大学成立管乐团担任指挥、成立爵士乐团、随音乐家学习爵士乐、随乐团巡回演奏、参与电影小号配乐、名歌星演唱会及录音等等，对音乐的热忱可是一点都没有减退。

说到这，他还笑著说大学甄试时，想念传播的他刚好遇到一位热爱音乐的主任，口试时都还没有决定要不要录取，居然就跟他热烈地聊起音乐来。也就因为这样，虽然没有继续在所谓「正常」或「应该」的路线中成长，但魏广晧认为如此才让他更有机会接触到爵士乐。「我并不认为这段时间可惜，因为在台湾这样的环境下，要学习爵士乐，甚至流行音乐的机会其实不多。」在传统的观念里，似乎古典音乐才是主流，他指出台湾古典乐已经发展很久，教学系统已经很好，亚洲学生在国际上的表现已经具有相当水准，但相对于古典，想要学习爵士乐，就必须要「主动」地找老师、收集资料、听表演、进行交流，从这之间学习，两者学习过程的差异是可想而知。

刚到美国念书时，魏广晧其实非常辛苦，因为台湾所学到的程度，相较之下，这个爵士发源地所给予的养分实在太多，自己的所学明显不足。然而他却觉得，爵士音乐在现今的音乐型态中占著一定的比重，眼看著欧美，或邻近的日韩，这些国家的音乐欣赏能力及教育的重视远远超越台湾，除了音乐系所中大多有爵士音乐演奏或欣赏课程外，有些学校皆均有爵士音乐部门或视觉式音乐系的设立以培养专业爵士人才，相对于台湾的落后，我们不得不加紧脚步！就因为这样，回国后的他便随积极即投入教学的行列。「也许教学生们较即兴、自由的东西，他们会因为不习惯而相当害怕，但慢慢培养，或许哪一天这群小朋友们里会出现一个很好的爵士音乐家。然而我们一定要赶快做，如果不做的话，永远也不会开发，也不知道他们有这个潜能！」

让学生玩即兴，从一团乱中琢磨爵士精随

以目前台湾爵士乐的状况，魏广晧指出「教育是最重要的！」因为有教育，让学生们懂了其中道理之后才有办法进一步地欣赏，尤其是对这些准备走音乐路途的学生们来说，在学习的过程中曾经受过爵士音乐的指导，未来不仅对自己的演奏有帮助，甚至在推广也可以尽一份心力，如此爵士乐才能够拓展开来。但教育中也必须注意，学爵士乐并不表示不需要古典的基础与技巧，勤练也是必须的，不同的只是表现的方法而已。在已经具备根基的学生面前，老师已经不需要再做基础的训练，只需要提高对音乐的敏感度，让他们懂得爵士乐不是只有摇摆（swing），还有拉丁、蓝调等概念，进而启发他们的想法，做即兴的变化。

但同时他也叹息「台湾的学生最怕的就是即兴，遇到即兴就一直往后退，退到最后人就不见了！」在教导即兴前还要先让学生们克服害羞的障碍，这该是教学上最困难的地方吧！「老实说，他们刚刚演奏的音乐不像是真爵士音乐！」魏广晧笑著说：「但这是必经的过程。」不需要严格要求学生按照自己的意思走，宁愿让大家开心地学习，即使所演奏出来的音乐是一团乱七八糟，也是他们集体创造出来的成果。在从这团乱七八糟之中理出头绪、慢慢琢磨，假以时日，一定会找到爵士音乐的精随。

下课后，学生们争著挤在钢琴前面，三、四个人，六到八只手，一起飞快地弹一首曲子从来没听过的曲子。经过打听，才知道原来这是某位同学的创作，全班都会弹！有著特殊的音阶、不算简单的转指，每个人占著两个八度，重复又重复地不肯离去。按错、弹太慢、转不过去又如何？在一片笑声当中，仿佛看见充满阳光的未来！