涨！涨！涨！无论是油价、电价、菜价...各种民生用品的价格不段攀升，让人们在买东西的时候，都不禁要多看标价两眼。而离「民生必需」最远的表演艺术产业，自然也难逃此劫，多档演出皆因售票状况不佳而宣告停演。但是这个现象只是受这阵子不景气的影响而产生的短期阵痛？还是长久以来所积累而成的问题？艺术经纪公司与表演团队又该如何因应？而他们又期待政府如何出手？本期的焦点专题，就是针对以上的问题，为各位读者全面的剖析。
虽然在一片涨声之中，表演艺术界气氛低迷，但令人欣慰的是迈入第十届的台北艺术节，经过多次组织变革与定位调整后，终于，今年的策展方向上回归艺术层面考量，其所挑选的十档国内外节目，均说是可圈可点，令人期待。其中，以崛起于上个世纪六○年代的意象剧场大师罗伯．威尔森作品首度访台，最让观众引颈企盼。在经过将近半个世纪后，我们终于得以亲炙大师丰采。对东方文化有浓厚兴趣的罗伯．威尔森，近来频繁和台湾进行跨文化交流，明年更将由两厅院制作，与台湾京剧界第一名角魏海敏合作《欧兰朵》，本刊将有第一手的深入追踪报导。
另外，香港剧场导演胡恩威分别以佛教和建筑入戏的《华严经》、《这一夜，路易康说建筑》、来自智利的电影剧场改编自文学的《黑暗里有光》，都是台湾观众陌生，但策展人眼中值得「Bravo」的作品。或许一如策展人所说，艺术节的经营和操作是最容易的，因为永远可以找到很棒的节目，但如何在已经拥有多元创意，很好的创作能力和艺术产出的台北，打造一个兼具美学品味与城市特色的艺术节，确实是一大挑战。
打造属于台湾的表演艺术品牌，两厅院的旗舰计划首部曲《黑须马偕—福尔摩沙信简》即将于十一月隆重登场，本刊将陆续推出系列报导，为读者揭开这部重量级制作的台前幕后。本期专访音乐顾问朱蕙心，畅谈以她累积长达十余年的丰厚音乐资历，如何在这部以台语演唱为主的歌剧中，在歌者和指挥之间搭起一座沟通的强梁？五月底，被誉为「二十世纪的贝多芬」的现代作曲大师，高龄七十五岁的克里斯多夫．潘德瑞茨基首度到台湾亲自指挥NSO，本刊特别在他百忙行程中，争取到专访机会，一谈他的创作历程与对当代音乐文化的看法。另一位丑剧大师斯拉法虽然不克亲自来台演出《下雪了》，但本刊透过越洋专访远在巴黎的他，如何藉著丑剧传达出更具深刻哲思的舞台与人生。
