PAR 表演艺术杂志

创意来自于何处？孕育美学的沃土是什么？文化创意产业到底是怎么一回事？在三月十八日的两厅院文化沙龙中，国立台湾师范大学文化创艺产学中心主任、第一位荣获国家文艺奖美术类的设计家林磐耸，带来了「文化是根，生活是本——谈美学创意」之精采演讲。身为台湾设计界的龙头，各项国际设计大赛审查委员，林磐耸长期跨越艺术与设计领域及整合产官学合作，他提出一个概念：「台湾领土虽小，但却是个『磁场』——它吸引各种事物，使人产生认同，让人万事万物都想到它」。

「文化→创意→产业」的同心圆概念

「磁场」概念破解了国家「版图」之迷思，「版图」关乎大小，「磁场」却与指向、认同有关。唯有寻找到台湾的核心价值与资源，探寻台湾的独特处与根基，才能聚焦有限的资源，释放高度的能量。又有如树木，在土地上扎根，施予养分，如此根基盘固，才能茁长成树。我们可以从许多方面看到台湾的独特性，例如动植物天然资源、优良的人力素质；以生活为根本，观察到的民间活动、传统祭典等都可作为艺术的灵感和素材，像是取材自剪刀和衣服的版画创作，由阅读和书法而引发云门舞集的「行草三部曲」，文化主体性如是建立。生活主张和文化资源构成了愿景目标，接下来是策略规划、执行方式，终达成具体成果。

而文化─创意─产业，究竟是加法「文化＋创意＋产业」，还是乘法「文化×创意×产业」？林磐耸指出常见的现象：文化人看重文化资源，经济部则重视产业价值。林磐耸认为此三者应是「同心圆」概念，也就是「文化」位于同心圆的最内圈；「创意」位于第二圈；「产业」位于最外圈。从内圈到外圈，从核心产业到应用产业，「如果没有核心价值，会造成失焦。」林磐耸指出三者关系，文化是创意与产业的发源核心。欧盟甚至将属于感性面的文化产业和侧重实质面的创意产业切割开来。

「国际海报三国志」以小搏大的国际接轨

在设计领域，二期文化创意产业（二○○八年至二一一一年）由经济部、新闻局、文建会、教育部四个单位推动计划执行，其中教育部执掌艺术与设计人才海外菁英培训计划、奖励学生参加国际艺术与设计竞赛大赛等等，教育部与学校进行策略联盟，设立教育资源中心，朝向国际化发展。近年在国际性设计竞赛中，学生得奖人数连年递增，无论在质、量、参与度都大为提升。新一代的设计展，台湾已成为最大规模的国家，拥有多位年轻设计师。而台湾更是国际前五大海报设计国家，在台湾与国际的接轨之路上，林磐耸精确指出如何藉主办国际奖项来发挥磁场效应：「一是由国际组织授权办理，二是请国际上具声望的评审来评选，三是提供丰厚奖金。」也就是「台湾如何植入世界文化版图？策略一是发展台湾自身的特色，二是请世界知名设计家、名家来帮台湾插旗。」台湾除了举办「台湾国际海报设计奖」（二○○七年）之外，还以「三国志」的概念，请波兰海报博物馆及捷克设计双年展主席，广邀两国享誉国际海报设计名家与台湾杰出设计师对话，举办「国际海报三国志」，分享优秀的创意作品，同时邀请「台湾国际海报设计奖」大奖得主空运作品来台共享。「三国志」概念可以是「台湾、捷克、波兰」，也可以是「台湾、日本、韩国」，或「台湾、德国、荷兰」，「台湾、法国、瑞士」……一方面，可借由三方聚焦合作的模式，强化浓度，不被稀释，将台湾带出国际；另一方面，三方合作即有空间可谈判条件，例如对方举办的海报设计展、双年展等即可同样邀请台湾作品参展。「国际海报三国志」的运作模式恰足以说明资源聚焦、以小搏大的国际接轨成功范例。

从生活发想，建构心灵的故乡

林磐耸常引哈佛大学的校训：「人无法选择自然的故乡，但是可以选择心灵的故乡。」他思索台湾的定位，以台湾岛与图像作为题材，创作出「漂泊的台湾」（一九九三年）、「多彩的世界，迷失的台湾」（一九九六年）、「我的台湾My Homeland－看见心灵的故乡」（二○○六年）等作品。其中「我的台湾My Homeland－看见心灵的故乡」以最简易单纯的工具：毛笔、针笔与素描技法，将每天所见所闻、所思所感记录下来，绘成一幅幅或枝叶繁茂、或云朵盘旋、或花卉绽放、或鱼儿型态的台湾岛图像。这批采用造型明确与语意鲜明的台湾意象创作海报，不仅成为林磐耸个人的视觉符号，也成为台湾在国际识别的象征。这些原创设计往往可转换为授权商品图案，进行商品开发。创意源头「可能来自历史典故、生活经验、儿时记忆。」林磐耸说。从生活出发，以文化为涵养，「同心圆的扩散需要不断的接力团队，一棒一棒地开发出来！」从核心价值到政策推动及产业前景，林磐耸深掘台湾生命力，依然是牵成台湾的「独特性」，而于国际亮眼发光。