「欧洲剧场奖」大奖的得主，大多是各国的资深创作大师。
剧场新人奖，则挖掘开创新趋势及新形式的中壮辈艺术家。
颁奖典礼与艺术节跟研讨会，将要花掉主办单位不少经费。
盛大又全面的活动，更成为主办城市文化活力的展示机会。
英国剧场界最大的奖项是「劳伦斯．奥立佛奖」，法国是「莫里哀奖」，德国则有「德国剧评家奖」。那么，综观欧洲整体戏剧表现的最大的奖是什么呢？这个奖叫做「欧洲剧场奖」（Europe Theatre Prize） 。
这个成立于一九八六年的欧洲最大剧场奖项，由欧盟资助并在义大利设有常设组织。奖项分为「欧洲剧场奖」一位，以及「欧洲剧场新人奖」数名。前者的奖金为六万欧元，后者则为三万欧元。
第一届的得奖主为法国「阳光剧团」艺术总监亚莉安．莫努虚金（Ariane Mnouchkine），之后的得奖名单，国内比较熟悉的名字包括了：彼得．布鲁克（Peter Brook）、罗伯．威尔森（Robert Wilson）、与碧娜．鲍许（Pina Bausch）等人。
今年三月三十一日到四月五日，第十三届的欧洲剧场奖颁奖典礼，选择在波兰小城佛罗兹瓦夫（Wroclaw）举办。原因有二，得奖主是来自波兰的剧场导演／舞美设计家克里斯汀．陆帕（Kyrstian Lupa，1943-）。陆帕长期与华拉勒夫的剧场合作，同时，今年也是联合国教科文组织所明定的「葛罗托斯基（Jerzy Grotowski）年」，专司葛氏文化遗产报存与推广的波兰「葛罗托斯基学院」，就为在这个小城。
配合欧洲剧场奖的颁奖，得奖主的作品艺术节，国际剧评人协会（International Association of Theatre Critics，简称IATC）自去年开始，每年配合颁奖典礼同时举办国际研讨会，我因此得到了参访这个艺术节的机会。
让得奖主、剧场工作者、观众三赢的颁奖活动
欧洲剧场奖的得奖主并不限于一般定义下的剧场工作者，包括舞蹈创作者也在被推荐者的名单之内。世界大师碧娜．鲍许得过此项大奖，作品曾让国内观众惊艳的德国编舞家莎夏．瓦兹（Sasha Waltz）则得过新人奖。
可以获得剧场大奖的得主，大多是各国的资深创作大师。剧场新人奖则挖掘开创新趋势及新形式的中壮辈艺术家，给予肯定与公开研讨其创作的机会。也就是说，欧洲剧场奖在给予艺术家桂冠的同时，也会透过学术研讨来分析作品，并邀请得奖者主持工作坊，来分享自己的心得。
这样的奖项赠与，对于创作者跟剧场工作者及一般大众，提供了三赢的机会。然而，这也使得这个颁奖典礼与衍伸出来的艺术节跟研讨会，将要花掉主办单位不少经费。但是，也就是因为活动办得盛大又全面，这个活动俨然也成了主办城市，可以早早宣传的大型文化活动。主办城市跟主办国的文化部，自然也会投入对等的心力和预算。
佛罗兹瓦夫位于接近德国与捷克的波兰边界，过去曾是德国与波西米亚王朝的重镇，城内古迹与历史建物随处可见。最近更争取到二○一二年的「欧洲世界杯」足球比赛主办权，小城的基础建设正在加紧速度重新翻新。深具企图心的市政府，更希望透过文化与体育赛事的操练，争取成为「二○一六欧洲文化首都」。
这个城市的国际机场，此刻完全却连嘉义水上机场的规模都没法比。但是，市政府的雄心，却因为早早规划与协调，正逐步往自己梦想的目标在接近当中。
让参与者在理性与感性上面的收获多更多
欧洲剧场奖每年举办，它跟所有艺术奖项一样得面对：等到大师轮流得奖之后，还有哪些人可以给予大奖的忧虑。为此，剧场奖一开始就将舞蹈剧场纳入评奖范围。同时，评审团更开放了一个充满创意的可能性——未来，不反对让一个剧院或剧团得奖，借以表彰整个团队的成绩与传统。
剧场奖及其艺术节，用一个礼拜来呈现得奖主的作品与研讨会。每天都有二到四个演出，在不同剧场的不同时间推出。IATC成员的参与，则又保证了各国将陆续出现不同语言的相关评论及报导。这样有品质又有看头的安排，使得参加颁奖典礼的各国剧评人和媒体，今年甚至突破了四百人大关。
许多艺术奖项在举办多年之后，往往透过一晚的颁奖来概括展现它的影响力。欧洲剧场奖反其道而行，却让剧场界的同行、评论者、地方政府、观众，理性与感性上面的收获多更多。
相关网站
欧洲剧场奖官网www.premio-europa.org
