PAR 表演艺术杂志

一九八四年，板桥的莒光国小聘请「亦宛然」李天禄父子到校执教，并成立国内最早的国小布袋戏团「微宛然」，这是布袋戏首次走入校园，有计划地养成新生代演师。相隔二十四年，微宛然早已曲终人散，但当时所培植出的第一代艺生黄侨伟、黄武山、吴威豪等人，如今却是推动古典布袋戏传承的中坚主力，其中，黄侨伟更从老师傅手上接棒，成为亦宛然掌中剧团第三代主演。

古典布袋戏最大的魅力来自于做「活戏」

从国小四年级开始一头栽进布袋戏的世界，今年三十四岁的黄侨伟，生活除了布袋戏，还是布袋戏。小时候，他不像别的小孩贪玩，下课后唯一的娱乐是耍弄掌中戏偶；长大后，当别人选择升学、就业，他却加入「李天禄艺生计划」，继续深造掌中戏。对黄侨伟而言，古典布袋戏最大的魅力来自于做「活戏」，他享受演戏当下的「临场感」，但这也是挑战所在。

担纲「头手」，最重要的就是「掌技」和「口技」的训练，黄侨伟说：「除了十指得练就如钢琴家般灵巧，『生旦净末丑』迅速切换，演谁像谁，和二手有良好的默契外，还要熟记所有角色、口白、说唱、剧情，与后场音乐搭配无间；演出时，眼观四面，耳听八方，保持最高的敏感度和警觉性，视台下观众反应，随时调整剧情走向和演出节奏。」

论传统功力，年轻世代中，黄侨伟技高一筹，但他总说，传统太深厚，自己还不够格「出师」，比起老师傅，仍差一大截。「上一代艺人，以戏带戏，一年到头跟著戏班演出，三年四个月就能『出师』；到我这代，戏路凋零，实作经验不足，不过传统也只能一步步照『起工』。」他强调，老师傅的尪仔可以做「一万种以上的变化」，唱段可以「从北管到南管、从歌仔戏的七字仔到京戏的西皮二黄」，各种曲调都很道地，不像我们，歌仔调唱出来像北管。

认同传统，也不排斥创新

认同传统的价值，黄侨伟也不排斥创新，近年他尝试跨界，让布袋戏和西洋交响乐、歌仔戏、北管以及现代舞结合；和同门师兄弟黄武山合作的新编莎剧《亨利四世》，他在戏里担纲「法斯塔夫」一角，把反应机智、性格逗趣的丑角演得灵活灵现，抢戏抢得不得了。接下来，他还计划重现台湾消失近七十年的南管布袋戏、以及日据时期的皇民化布袋戏。

身为亦宛然第三代接班人，黄侨伟跟著李天禄和其子陈锡煌、李传灿，一步步走上薪传之路，满满的行程除了演出，就是校园、社团教学，二年前在台大戏剧系开了一堂「布袋戏入门」，让他成了大学教学最年轻布袋戏演师。只是，在业余、兴趣，专业、训练之间，传统继承的命脉依然摇摆难定。黄侨伟说，教学只是为了培养更多未来的观众，虽然他心里仍期望，「宛然家族」再次开枝散叶。