原名「东方剧院」的「北京喜剧院」于七月中开幕，为北京的专业分众剧场更添气势；喜剧院委托国家大剧院管理经营，成为国家大剧院蛋壳外的第五剧场，并由著名喜剧演员陈佩斯主持，前景被大多数人看好。天桥艺术中心的大剧场也将在十一月十七日开幕，硬体就是为音乐剧演出而设计，是中国第一个音乐剧专业剧场的范本。
七月十六日，「北京喜剧院」开幕，标志著北京剧场的定位有走向分众的趋势。在此之前，蜂巢剧场专演孟京辉的剧目、鼓楼西剧场专演西方当代经典剧目的中文版，似乎都有专业剧场的味道，甚至像早就存在的中国儿童艺术剧院、中国杂技团的天地剧场及梅兰芳大剧院等等形象及定位都如此清晰的专业剧场，但都不如喜剧院的开幕有那么股截断众流的气势，能够激荡起专业剧场的相关话题。
专业剧场的出现，意味著剧场面对庞大的市场，喂食观众的节目选择从什么好卖就演什么的饥不择食到树立剧场形象定位的独沽一味的转变，意义重大。最明显的反例就是保利院线所属的四十多个剧院，这些散落在中国各大城市里体量庞大的剧院群都是杂食性的，节目的选择纯以喂养市场为目标，无从树立专业剧场的形象。
以喜剧为定位前景看好
喜剧院原名「东方剧院」，为东城区天街集团所有，于二○一三年六月开幕，原先是以音乐剧专业剧场亮相，这本来是件美事，但可惜所托非人，在不到两年的时间里，演出的大都是华而不实（只剩宣传可看）、大而无当（号称制作费数千万人民币）的剧目，再加上剧院本身并非为音乐剧所设计，硬体设备不如人意，剧院管理人员的专业素质亦显然不足，非专业的管理者与非专业的剧场加乘，以失败告终早已为北京艺文圈所预见。也因此，在以音乐剧为东方剧院形象定位的做法，在当时并不被讨论。
而今的喜剧院委托国家大剧院管理经营，成为国家大剧院蛋壳外的第五剧场，并由著名喜剧演员陈佩斯主持，前景被大多数人看好，一是由于喜剧是市场上的宠儿，票房无虞（当然，内容隽永品质好是前提）；二是由有企图心的喜剧泰斗任艺术总监，且有国家大剧院撑腰，强强联手，成功似乎指日可待；三是如果定位精准的纯正喜剧仍然败在拧出来的「开心麻花」（编按：中国知名娱乐性剧场制作公司）手下，只能说专业剧场的概念仍然时候未到，非战之罪。
在北京的演出市场上，推出喜剧院这样的专业剧场还有另一层意义。开心麻花的剧目定位为白领抒压喜剧，已在市场上占据了极大的版图，北京的观众也都知道看开心麻花就得去「地质礼堂」，但地质礼堂并不成为一个专业剧场，它在人们的心中只是演开心麻花的地方而已。同样是演出喜剧，喜剧院有别于地质礼堂的地方就在于它对于「喜剧」这个剧种的开发、培育、教育、推广及开拓的功能，因此，喜剧院作为喜剧的专业剧场正应是人们所期待的集剧院管理营运、戏剧教育、演出经纪、演出运营，甚至剧目创投等多功能于一体的专业剧场。
标榜音乐剧专业的大剧场
说回来音乐剧的专业剧场，将于今年十一月十七日开幕的天桥艺术中心的大剧场，在硬体上扎扎实实地就是为音乐剧演出而设计的，和上海文化广场只是成功地以音乐剧为形象定位的剧院不同，这是中国第一个音乐剧专业剧场的范本。开幕大戏是引进美国百老汇原文巡演版《歌剧魅影》，将在这个新剧场连演六十四场，一方面考验它硬体设备上的完成度，另一方面则考验作为一个专业的音乐剧剧场，人员的专业度及对观众的服务是否到位。
北京剧场的专业化隐然成形是一可喜的现象，但目前看到的只是为了市场营运所做出剧场形象定位的专业化，而剧场管理的专业化，尤其是针对不同类型演出的管理、营运及人员的专业性，则仍有待时间的考验。
