从单纯地追剧、追偶像，到从剧集中分析剧情架构、学习如何制造戏剧冲突，甚至从中了解人生……剧场人看剧集，各有切入角度，且听他们娓娓道来——
剧场演员
程钰婷 《欲望城市》告诉我当女人可以多勇敢
我不算影集痴，看最多美剧大概是去美国求学那段时间，最喜欢情境喜剧或歌舞相关的，也会看脱口秀影集。回台之后，偶尔会看美剧但时常看几集就懒得追，剧情实在太扯，很容易就看不下去。以前，好莱坞瞧不起电视剧，认为那只是搞笑而已的次等作品，称不上艺术，但这几年很多大咖都跑去拍电视，譬如马丁．史柯西斯、凯文．史贝西。他们发现电视影像力完全不逊于电影，而且篇幅更大，可以把要说的话更完整地表达出来。
刚到纽约求学时要上口音课，老师要我们挑一部影集，跟里头角色生活在一起，去研究他们的口音。既然看影集成了功课，我当然要挑最纾压最好笑的。《追爱总动员》讲三个不同类型的男孩如何转型成男人的故事，典型的美国剧情，但实在把男生拍得太蠢太好笑。在那之前我其实很怕男生，不知该如何应对，看了影集之后才发现身边男生好像没那么可怕嘛，跟影集里的人好像差不多。
还有Neil Patrick Harris这位演员实在太讨喜了！用独特的口条和动作塑造了一个令人过目不忘的角色，外型与演技都好，还很会唱歌跳舞。导演也乐于把他的优点放在影集里，开创了一种新的歌舞表演形式，对我有很大的启发。
如果《追爱总动员》教我如何看男生，《欲望城市》则告诉了我当女人可以多勇敢。典型一路拍下去、不知道拍几季才会结束的美式影集，跟《六人行》类似妳配著这些影集长大，角色跟演员几乎合而为一，主角群少任何一人都让人失落，要是宣布下季起谁要退出剧组不演，日子都要过下去。
虽然看得不多，但《追爱总动员》跟《欲望城市》绝对是我人生中相当重要的两部影集。创作上，它们让我了解冲突之于故事的重要，剧情线要怎么画才能持续引起观众兴趣；它们甚至让我了解如何面对男生，如何当个女生。小时候看《飞越比佛利》之类的美剧是一种美国梦的想像或构筑，长大后则从影集得到创作甚至人生的灵感。我喜欢情境喜剧，除了好笑之外，看他们怎么安排冲突也是一大乐趣。好剧本里头总是充满各式各样的冲突，或明或隐但绝不只一个，角色有各自盘算或目标，彼此拉扯产生冲突，累积到最后一层层的引爆。身为演员，绝不能只演出单一事件，而是一个接著一个，一个包著一个。
剧场导演
叶志伟 看日剧看到想作剧场职人剧
我从小追日漫、动画和卡通。我对人体骨骼认知是从《七龙珠》学的，《神剑闯江湖》则给我布局和构图的灵感，可以说是从小就被日本文化喂大的孩子，影集当然也是日剧看得比较多，比较容易投射、共鸣。我从高中开始画漫画、参加同人志，因为居住的北港比较乡下，还会特地跑到嘉义市买日剧光碟。跟班上其他喜欢日漫的人相比，我算蛮特异独行也钻研较深的，甚至同学每有日本相关问题都会问我。
日剧有太多可以讲了。譬如以消防员、品酒师等，大家听过但不一定遇过的特奇职业为主题的职人剧。同样题材如果换成台湾偶像剧，基于收视率等考量，大都将爱情线当主线，职人只是点缀。但日剧花大篇幅去描述职业细节，譬如宫藤官九郎的《虎与龙》，把落语的次文化和剧情天衣无缝地融合。戏里有亲情，当然也有爱情，还能让你深入了解落语师这职业。我高中念理工，同学现在都是工程师、药师或医生，也想试试看以他们为主角，做剧场版的职人剧。
以前看日剧主要是追偶像，通常会有一些很强的配角演员搭呈现本色就好的偶像演员，演员各有属性特色，不同日剧会看到不同搭配，很有趣。后来，我开始追脚本家譬如宫藤官、古泽良太，开始思考如何在剧场铺排出系列作，如何做SP。日剧是一层层的，一系列大概十一集，有一个大主题，每集又有一个小主题，通常前三集在铺排，第四集之后开始进展到大主题但没著力太深，最后两集再来下重手。我现在会用比较分析的眼光去看，剧情的前因后果公式怎么算，漫画、小说、动画要怎么改成电视，甚至同个系列作品的电视与电影有何差别，从中学到很多编剧技巧。
剧场暨影视编剧
冯勃棣 影集像人生 一天一天慢慢过
我没有特定追哪国的影集，大家都推荐的《新世纪福尔摩斯》、《纸牌屋》等，我都会找来看。因为曾在电视台工作加上自己也写电视剧的缘故，时常会被指定必须去看某些影集，美、日、韩剧都有。
印象最深的应该是《豪斯医生》与《绝命毒师》。当时接了个医院剧的案子，为了做功课把《豪斯医生》一鼓作气看完，办案中带出人性辩证，有点像医院版的福尔摩斯，从此就开始看美剧。《绝命毒师》我从一天一集到一天四集欲罢不能，人物设定很棒，看一个人如何从高中老师慢慢变成跨国大毒枭，只有影集拍得出之中的细腻转折。影集很像人生，一天一天慢慢过，一件事发完接著是下一件。舞台剧通常比较抽象写意，电影碍于篇幅必须跳跃，但电视剧很像人生，慢慢的。写剧本很容易在不知该如何著手或自觉不重要的地方跳跃，从A一下就跳到B，只因为想要B这个结局，至于A怎么到B的就算了，但影集必须仔细描述转变的历程。
身为编剧，看到好戏很难不参考。舞台剧语言比较像诗，可以乱对仗非日常，可以很有设计感，但电视剧不太能这样写，自己平常不会讲的话就不要给角色讲。电视剧的基本假设是，就算你去上厕所漏掉一段甚至漏掉一集，也还是可以接下去看，所以必须把一切写明白，语言很重，设计剧情的方式也跟剧场不一样。所以影集给我的写作养分主要还是应用在写影集上，舞台剧是另一回事。
台湾制作公司的眼界和勇气实在跟他国有差，不敢冒险，只会复制成功案例的表象，但不懂得复制精华。之前有人想做《半泽直树》，真的就是把人家角色树状图画出来，把人名全部改成中文就算改编完了，故事架构大同小异，怎么会好看？台湾公司喜欢边拍边写剧本，有时为了收视率或预算考量，就算是很不错的题材也会被删得乱七八糟。譬如美剧《生活大爆炸》（另译《宅男行不行》），人家愿意花钱请一堆专业科学家当剧本顾问，相较之下，台湾影视制作还有一段路要走。
